牟喬
摘 要:半音化和聲寫作的原則完全是對傳統和聲原則的有機延伸,在寫作的同時增強了作曲者和聲實踐性的操作能力。本文對其進行分類陳述。
關鍵詞:作曲;和聲;半音化;設計
在作曲實踐中,首先要遵循傳統和聲功能的運動規律,繼而還要積極地探索民族和聲的應用以及現代感的實踐價值。復雜的和弦結構是音樂表現功能的要求。
1 和弦的疊置方式及原位與轉位的交替
1.1 典型的和弦4置方式
在F大調原位三和弦基礎上寫作的方式;在G大調的各個音級的原位三和弦及其轉位和弦上寫作的方式;在d小調各個音級的原位三和弦及其轉位和弦上寫作的方式。
1.2 其他和弦的疊置方式
除了傳統和弦的三度疊置方式外,還常常采用二度、四五度和弦的疊置方式。按照聲部連接的規則,三度疊置的高疊位和弦(九、十一、十三和弦)在以下方式中可獲得合理的連接結果。
2 和弦外音
和弦外音不僅發生在上、下兩端聲部,還可以應用在任何聲部;在掌握了和弦外音的基本原則之后,作曲者還可以進行延伸式的“舉一反三”,應用種種和弦外音的變形形態豐富和弦音響。同一段旋律,由于和弦外音的不同,影響了選擇和弦、配置和聲進行的不同功能。具體做法是選擇相反的外音位置,第一題所選的和弦外音在第二題中就成為和弦音。如果一題兩作或一題三作,就可以得到不同的和聲配置結果,從而就達到了在同一旋律線的背景下,因選擇不同品位的和弦而引發不同多聲部音響效果的目的。實際上,當我們看到一段旋律線時,就應當對其所蘊含的和聲功能及音響有所感覺。同樣一段旋律線條,可以由于和弦外音的不同設置而產生不同的和聲效果。
3 低音線條
在多聲部音樂的音響中,聆聽者接收的最為直接的是高低兩端聲部,由于它們可以獲得更大的展開空間而具備伸縮自如的寫作條件。在早期以自然音范疇配置和聲的時代,低音線條的重要作用就已經被突顯。
在許多譜例中我們都可以發現,半音化和聲的靈感大多產生于低音線條進行步伐的規律運動中。在同樣的旋律中配置不同的半音化和聲。它以低音線條大二度或小二度的上行或下行的低音線條設計,引導出了非常規的和聲選擇,說明了在和聲半音化的運動中,低音線條的重要作用。在一連串的和聲進行中,我們只是在首尾標明了和聲的功能級別,而在其進行的中間只是以和聲連接的合理、順暢性為原則,聲部連接成為重要的構成原則。不同低音線條的起始設計,可以引發出多種不同的和聲選擇性,產生出種種不同的和聲連接色彩。
4 聲部連接
4.1 聲部連接的基本原則
聲部連接是和聲學中的永恒原則。從以上各種和弦的疊置方式、各種低音線條為基礎選擇和弦的進行當中,我們已經感覺到,和聲的進行可以不計調式中的功能級別,但一定要遵守連接的原則,如上三聲部之間的二三度進行、聲部之間的反向進行、慎用跳進等等。如果連接法得當,就可以將關系較遠的和弦連接在一起,即使你說不出它們屬于哪個音階的范疇及其和弦的名稱,但連接法決定著音響的均衡自然。
卡羅爾《獨對落日》,仔細觀察其中的聲部進行,這種近似于和聲習題的寫作織體更能夠體現出作品織體與原始和聲之間的連接關系。各個聲部的橫向連接都是平穩進行。
4.2 各種非同一調性系統和弦的連接
和弦與和弦之間可能不屬于同一個調號系統內的調式音階所規范的音級,但是仍然可以連接在一起,其中就是要遵守傳統和聲學中提到的聲部連接的各項基本原則。
事實上,無論和弦疊置方式怎樣,都可以連接得很自然,特別是要根據所表現的意境、內容來決定和聲的音響方式。
5 離調、轉調、換調等手法
在傳統和聲教程中,通常都將調性之間的關系按照其遠近分為三個級別,即所謂的一級關系、二級關系和遠關系。理解調性之間的關系可以按照如下三種調性的循環狀態來加深作曲者的認識:五度循環、小三度循環、大三度循環,加之我們對于無共同音的遠關系調性的進一步認識,才能對下面三個概念及其寫作手法做進一步的判斷和實踐。
5.1 五度循環原則
傳統和聲的五度循環原則是其運動的總體規律所在,它與調號的升降方式是一樣的。以C調為例,向右的順時針方向是主一屬關系(T—D);向左逆時針方向是主一下屬、屬一主關系(D—T)。五度循環所蘊含的兩種基本的和聲運動方式:a.屬方向的副屬和弦(升種和弦);b.下屬方向的副屬和弦(降種和弦)。
5.2 小三度循環原則
除了五度循環外,我們還可以看到傳統功能和聲五度循環規律的延伸:相差三個調號所形成的小三度循環,如同上表中畫圈中所標出的,以C調為例,C—bE—#F—A—C的循環方式,猶如減三和弦的循環。在調式和聲中帶有和五度循環同樣的重要性。
5.3 大三度循環原則
相差四個調號所形成的大三度循環,在實踐中,我們可以將其循環的狀態看作是一個增三和弦的無限循環,以C調的循環為例就是C—E—bA—(C)。
5.4 遠關系調性關系
調性關系為大二度、小二度和三全音關系的兩個調性之間,沒有共同音。以C調性為中心舉例,第一組為上下大二度的轉調關系。由于存在等音關系調,小二度調性關系有兩組等音運動,以C為中心,上小二度是bD和#C、下小二度是bC和B。三全音關系是與中心音C等距離的bG和#F。
5.5 各調關系的混合
和聲的半音化進行是音樂作品中音響豐富的基礎,也是音樂創作中張楊個性的表現方式之一,它是以作曲家個人的聽覺審美能力和取向決定。或者以傳統的做法,在三和弦上添加六度附加音,把三和弦的三音換成二度、四度疊置方式,只是在調性和聲的自然音系統考慮了和弦的疊置方式,而其結果是沒有根本改變民族調式和聲的音響方式。
6 結語
作曲的基本技能,其入手點一個是單旋律寫作,另一個就是多聲部寫作,而多聲部則意味著縱、橫兩個范疇的音響:縱指三個音高以上同時發響,叫作“和聲”;橫的范疇稱為“線條”,從單一線條的旋律寫作到兩個及兩個以上線條的互相結合,叫作“復調”。在傳統和聲教學的基礎上,每一個從事音樂創作的人都會面臨如何應對多聲部寫作的不同面貌,而建立自己的和聲品位,就要加強對“應用和聲”的訓練。
參考文獻:
[1] 彭志敏.新音樂作品分析教程[M].湖南文藝出版社,2004.
[2] 桑桐.半音化的歷史演進[M].上海音樂出版社,2004.