論鋼琴演奏教學中結構感的培養

羅娟娟

摘要：鋼琴演奏是一門復雜性偏強的藝術，對鋼琴演奏者而言，在彈奏之初，應先對鋼琴曲目作者的創作意圖予以明確，以將所要演奏的音樂作品進行完美呈現。以演奏效果來說，在演奏過程中結構感的存在與否，對音樂作品的展現有著重要作用。所以，在鋼琴演奏教學中，要注重對結構感的培養，對作品機構進行有效把握，從而使抽象音樂可以在聽眾的腦海之中變得生動、具體起來。本文著重探討鋼琴演奏教學中結構感的培養方式。

關鍵詞：鋼琴演奏教學;結構感;培養;方式

中圖分類號：J624.1-4 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）18-0226-01

一、前言

在鋼琴演奏教學中，若想實現對學生結構感的良好培養，則應注重對多元審美教學模式的融入，不斷對學生結構感知能力實施培養，促進學生對音樂作品的深入感悟。同時，還應強化對學生的聽覺訓練，提升學生對音樂作品的想象能力，增強學生對音樂作品的駕馭能力，從而真正實現對學生結構感的良好培養。

二、引進多元審美教學

多元審美教學理念，最早是由德國音樂家沃夫岡·羅舍在70年代所提出的，他認為音樂和其它形式的藝術有著極為密切的聯系，對藝術的塑造、以及分析等為多元審美教學的價值體現。相較于以往的鋼琴演奏教學，多元審美教學形式更為新穎，能夠吸引學生至更為遼闊的藝術空間之上，并以對藝術形式的思考、分析等，促進敘述對音樂藝術的感悟，探尋藝術的一般規律，從而使學生的結構感知能力可以得到切實提升。

美國藝術理論學家勞·坡淋則認為，究根結底，藝術為組織問題，其追求的主要方面為形體與秩序，所有藝術的構成形成都是以結構為基礎。對此，在鋼琴演奏教學中，教師應重視對多元審美教學的引進，以增強學生對藝術的感悟與體驗，激發學生對鋼琴演奏學習的興趣，使學生在鋼琴演奏課堂中的主動性能夠獲得提升，從而使鋼琴演奏教學效率也能夠隨之得到提高。

另外，對鋼琴演奏教師來說，在實際教學中，切勿將手指技巧與演奏技巧的教學視為全面教學內容，而是應致力于對學生音樂意識的喚醒，培養學生音樂結構感，使學生能夠在大腦環境中形成較為完整的形象思維，促進學生對音樂作品演奏方式的有效掌握，提升學生對音樂作品的總體布局能力。

再者，教師還應重視對學生的引導，幫助學生對力度、音色等進行正確處理，將音樂元素以特殊方式，融合成層次豐富、主次分明的音樂作品，以深化學生對音樂作品的感悟，實現學生對音樂作品的準確解讀，這對于培養學生結構感是極為有幫助的。

三、強化內心聽覺訓練

在鋼琴演奏教學中，教師應提起學生結構意識，讓學生認識到結構能力對自身音樂學習的重要性，進而使學生能夠通過自身的努力，不斷對自身結構能力進行夯實，從而為學生的音樂學習鋪墊好扎實基礎。而在學生落實對結構意識的構建后，教師就應強化對學生的內心聽覺訓練了，提升學生對音樂作品的想象能力以及構建能力等。在這里，內心聽覺指的是通過內心音樂活動，并以想象與記憶的方式，對音樂意象實施構成，使其能夠作為音樂活動的創造性、先導性等因素。在實際教學中，教師注重對內心聽覺訓練的強化，不斷引導學生積極參與至該訓練之中，促進學生對作曲家音樂作品創作意圖的理解，從而使學生也能夠帶著更為飽滿的情感去進行鋼琴的彈奏。

除此之外，對鋼琴演奏教師來說，在開展鋼琴演奏訓練課程的過程中，切勿采用盲目的訓練方式，在課堂中以自身的主觀思想，隨意對鋼琴演奏知識、及技巧進行講述，這樣不但會抑制學生學習成效的凸顯，還會導致鋼琴演奏教學的滯后性。

對此，在進行鋼琴演奏教學過程中，教師應通過內心聽覺訓練，讓學生能夠對音樂作品進行良好聆聽，一方面應多加聆聽經典音樂作品，強化學生對音樂記憶的積累，使學生能夠逐漸建立出自己的聽覺標準。另一方面，教師也可引導學生傾聽自身演奏，許多學生在鋼琴演奏練習之中，都不具備良好的聽覺習慣，他們普遍對演奏技巧予以過分關注，而忽視最終所呈現出來的美感程度，使得許多學生在鋼琴演奏學習中，只獲得了初級性的進步，難以再深一步取得進步。在此情況下，教師還應對學生的聽覺習慣進行良好培養，使其能夠為結構感的培養提供有效輔助，從而落實對學生結構感的培養。

四、實施整體布局演奏

在鋼琴演奏教學中，對整體布局演奏的實施也是極為關鍵的。通過整體布局演奏，利于增強學生對音樂作品的駕馭能力，推動對學生結構感的有效培養。所以，教師應注重對整體布局演奏的實施，讓學生能夠將音樂理論知識融入至實際演奏之中，從而使學生的音樂綜合素養也能夠得以顯著提升。

五、結語

總而言之，若想在鋼琴演奏教學中培養學生結構感，則應不斷創新教學模式，吸引學生在鋼琴演奏學習中的注意力，讓學生能夠對鋼琴演奏學習產生濃厚興趣，這樣才能夠使結構感的培養得到落實。同時，教師也應不斷提升自身教學素養，積極引進多元審美教學、強化對學生的內心聽覺訓練等，從而真正實現對學生結構感的培養。