試析節奏訓練在初中音樂教學中的應用

尤琪琍

摘要：音樂作為一門藝術類的課程，其中包含各種不同的“形式要素”，例如節奏，曲調，聲，以及力度，速度，調式，曲式，織體等。其中，節奏是這些要素的重中之重。甚至說，音樂的節奏是音樂的骨架，沒有節奏的音樂是不具備形體的，松散的。在初中音樂的教學中，節奏作為重點教學方面，筆者認為應當以以下方面展開：讓學生了解節奏的重要性，多讓學生感受節奏的魅力，激發學生的情感，學會用心感受。

關鍵詞：節奏訓練；人音版；初中音樂

引言：

在素質教育普及的今天，原先被學生忽略的藝術類學科，如音樂，美術，被重新重視起來。音樂是反映人類現實生活情感的一種藝術，在初中音樂教學中，除了讓學生在音樂課上放松因為學習而感到疲憊的身心，還要教授一些基本的樂理，培養學生的樂感，讓學生從音樂中感受到快樂。其中，節奏訓練是培養學生樂感的重要途徑，下面是筆者針對節奏訓練在初中音樂教學中應用的一些建議。

一、強調節奏的重要性，深化學生的認識

節奏一詞來源于希臘文“rythmos”，原意為流動，現英文為rhythm。我們生活中節奏無處不在，淅淅瀝瀝的雨點是節奏，走路的步伐是節奏，說話中蘊含著節奏，舞蹈自然也是節奏。有了節奏，音樂看上去就更加有秩序，節奏就像是個指揮家，在他的手下，音樂變得更加靈動。因此，節奏是音樂和諧的必要條件，是音樂的骨架，節奏能強烈的控制人們的感官，如果沒有節奏音樂會亂為一團。節奏還是音樂必不可少的重要因素，也是音樂的純粹，比如非洲鼓樂。人音版初一上冊第三單元《草原牧歌》，其中的《牧歌》和《萬馬奔騰》都帶給人十分強的沖擊力。不難發現，草原音樂的樂器比較單一，大部分為馬頭琴、四胡或者太平鼓。雖然并不能通過優美的旋律帶給人享受，雖然演奏的樂器單調，但卻通過樸素的，粗獷的演奏方式和節奏，帶給人心靈的沖擊力，也正是因為它所特有的節奏而對現代音樂產生了重要影響。又例如人音版初一上冊第五單元《勞動的歌》中的一首《船工號子》，想象著船工有節奏地唱著號子，力氣都使到一處的情境，節奏的重要性便不言而喻了。人們把旋律定性為音樂的靈魂，而節奏就是靈魂的載體，沒有節奏，旋律就會失去它的地位。只有有了節奏，旋律才能順著在節奏的枝干，生根發芽，成就一首絕唱的樂曲。

二、進行課堂聽力訓練，加強學生的樂感

讓學生了解了節奏的重要性之后，必要的聽力練習必不可少。許多老師習慣這么一種教學方法，就是讓學生一個拍子一個拍子地聽，一個音符一個音符地辨認。其實這不是一種好的方法。就像學習英語，本可以一個單詞一個單詞地讀，卻讓你去按字母來讀，這不僅大大拖慢了閱讀和聽辨的速度，而且久而久之，使學生缺失了對總體節奏的把握。事實上，一首樂曲的節奏都是有規律可循的，大多數歌曲的節奏并沒有很多花樣，基本都是一段主體節奏的變化與穿插。例如，人音版初一上冊第二單元的《藍色的探戈》，作為“新古典主義”的音樂的先例，乍一聽節奏變幻莫測。以至于被當時的《波士頓先鋒報》評論為“噼里啪啦叮叮當當的聲音”，其實在此曲的第二認為打亂了原有的強音和弱音的位置，從而打破了“j”節奏的平穩進行，古典的感覺沒有了，取而代之的是粗獷豪邁。同時，節奏也能反映出人們的生活狀態和自然的環境。如瓦格納所作《婚禮進行曲》，節奏莊嚴肅穆沉穩有序，模擬出婚姻殿堂的神圣。又如新疆民歌《青春舞曲》，王洛賓把曲調連續重復的尾音及不上口的顫音去掉，突破了曲譜中的慣性重復，使音調變得甜美，符合民族格調。運用節奏在音樂中表現不同的情感，使聽者獲得不一樣的感受，這就是為什么要不斷地，經常地去欣賞音樂。由此觀之，學生如果能整體感知，就能發現大部分的樂曲都是這樣，只是這種樂感需要長久的培養，需要老師上課時給同似樂曲留有欣賞與感知的時間。樂感一旦加強，節奏就能深刻且清晰了。

三、調動學生的感情，讓學生學會用心感受

很多情況下，學生天生有不錯的天賦，樂感也培養的不錯，但卻不能領會到音樂中的深刻感情。究其根源，其實是他們并沒有把心用在感受音樂，感受節奏上。他們只是機械地，理性地把拍子打對，把節奏打對，他們沒有真正領悟作曲者的內心想法，作曲時的心平氣和或是義憤填膺，更沒有將自己的心情融入到樂曲中。例如，欣賞柴可夫斯基的《天鵝湖》，其浪漫的，一瀉千里的情感，就不能應該僵硬地呆坐，面無表情，而聆聽德彪西的交響《大海》，則能感受到蓬勃的生命力和不可阻擋的生命激情，但當我們面對久石讓的《天空之城》，一首由蘇格蘭民歌曲調改編而成的作品，小提琴優美的旋律，吉他又帶點淡淡的傷感，但并不帶給人消極頹廢，而是讓人感覺到對生活的希望和追求。其中的每一個節拍，都讓我們感受到情感的共鳴，當看到主角二人在飛艇上深情相擁，一種莫名的感動涌上來，卻無法用很好的言語表達內心的洶涌，這或許也是一種悲劇。所幸，世界上誕生了音樂，是音樂讓世界上一切想說卻不可說的真情得到流露。當然，普通人或許沒有在靈感閃過時寫下曲譜的能力，但輕輕敲打桌面，嘴上吹著口哨，節奏的共鳴即使心靈的共鳴。

結語：

節奏是一種組合作用的力量，它貫穿于整條音樂場合之中。而節奏訓練，則是以感官方面來入手的。心理上的重視，感官上的熟悉，以及情感上的共鳴，這就是節奏訓練所要達到的目的，同時，這也是成為音樂家的方向上，一個新的起點。初中音樂教學需要節奏的訓練。如普列漢諾夫所說：對節奏的敏感，正如一般的音樂能力一樣，是人類的心理和重量本性的基本特質之一。音樂就是生活，藝術就是生活。

參考文獻：

[1]秦星.南京藝術學院鋼琴教學的歷史發展研究.[D]南京藝術學院2012

[2]王鳳桐 張林.中國音樂節拍法