陳延文
【摘 要】本文對建筑文化遺產中所承載的非物質文化因素進行深入研究,提出在進行非物質文化遺產保護過程中,應關注其空間環境的存在、發展、傳承與表現的保護,并結合安康傳統戲曲演出場所與當地戲曲的發展現狀,研究和探討安康戲樓建筑與戲曲文化保護的可行性措施。對中國傳統戲曲演出場所進行分析,傳統戲曲演出場所作為傳統曲藝的承載體,它與傳統曲藝,也面臨著許多困難,傳基礎設施老化、建筑年久失修、傳承人逐漸減少等諸多問題。深入研究戲曲與戲樓之間的相互關系觀演空間、觀演關系、觀演方式、戲曲的社會作用及地位對戲樓形制的影響,結合當前我國南方地區戲曲演出場所與現代劇場等成功案例,對安康地方戲曲的傳承發展與戲樓建筑的保護措施提出建議,對在我國進行文化遺產保護工作中如何有效的傳承民間傳統文化娛樂中的文化精神、保持其不同于現代新娛樂的個性,找回民間傳統文化娛樂之內涵,注重其原始空間環境的沿襲和發展提出見解。
【關鍵詞】傳統戲曲演出場所;空間環境;傳承發展;保護
中國傳統戲曲以其時空虛擬的表演特征,在不設布景的裸臺上得以盡情表演,從而形成獨特而卓越的戲劇藝術。與之相適應的演出場所就是戲樓。戲樓,又叫戲臺、戲場,是中國傳統戲曲表演所依賴的空間,也是中國戲曲文化的重要組成部分。戲樓的產生,既是戲曲發展的要求,也是戲曲演進的必然結果。所以中國戲曲也可稱為“戲樓文化”。戲樓形態各異,形成了傳統戲曲演出空間,是中華民族特有的戲劇觀演場所。
研究戲場建筑,一個不可回避的問題就是:“戲場建筑產生于何時”。這是一個非常棘手和有很多商酌之處的問題。實際上,一旦追究到事物的淵源,似乎一切問題都馬上變得復雜起來。對于戲曲的形成時期,中國戲曲“直到宋金才形成完整的形態”。但是,眾所周知,對這一問題實際上是有很多爭論的,特別是近些年來,這一爭論變得更為激烈。隨著文物的發現和文獻的整理,以及學術研究的深入,越來越多的學者對這一觀點產生質疑。
對于戲場建筑的形成時期,也有不少爭議。和戲曲自身的產生發展一樣,在戲場建筑正式形成之前,戲曲演出場所沒有固定化、專門化、建筑化,具有臨時性和隨意性的特點。根據目前所掌握的資料,傳統戲場建筑和中國戲曲類似,起源早,但經歷了漫長的歷史過程,最終才形成專門的戲場建筑。戲曲是戲場存在的前提。如果沒有戲曲演出活動,戲場自然就無從提起。戲場隨著戲曲演出活動的頻繁而逐漸形成,其職能也逐漸明確。反過來,戲場是戲曲成熟的重要標志。戲場作為戲曲的演出場所,本身是戲曲的組成要素。戲曲只有有了相對固定的演出場所,才能形成完整的形態。
經過較長歷史時期的孕育,隨著戲曲藝術和建筑技術的發展,到了宋代,在寺廟中出現了建有固定戲臺的戲場建筑,在城市中出現了專門用于演出的勾欄建筑,標志著正式戲場建筑的形成。戲曲作為表演藝術,自然需要演出場所。戲曲的興盛也促進了戲場建筑的發展。中華大地戲場建筑綿延不絕,遍及城鄉,星羅棋布。如若星辰,成為中華民族寶貴的遺產。
如今的演出場所分為草臺,古戲樓及劇院三種類型。戲場建筑中戲臺是其舞臺,庭院、看樓是其觀眾區,有機組合為一體。戲臺是戲場中最核心的部分,是戲場中職能最為明確的部分,同時也是歷來關注和研究的焦點。文獻中對傳統戲場建筑的研究,主要集中于戲臺的研究,而對觀眾的組織以及觀眾區的形式則漠視之。其中的重要原因就是傳統戲場中作為重要觀眾區的庭院僅在演戲之時才顯觀眾區的特質,平時僅起組織空間的作用。實際上,單單戲臺是無法稱其為一完整功能建筑的,戲臺僅僅是一個組成部分或構成要素。我們之所以采用“戲場建筑”這一名稱,就是為了強調“觀”和“演”的統一,強調戲場是觀眾和演員的互動空間。無“觀”自然無“演”,只有戲場才是具有獨立功能的觀演空間。
文化空間是建筑文化遺產保護的重要場所,是民眾在建筑中通過各種實踐、表演、技能、表現等形式,共同尋找一種認同感、歷史感和歸屬感的地方。近年來,建筑文化遺產在社會公共領域中不斷被邊緣化,對其傳承保護的“文化空間”關注相對薄弱,多只局限于案頭書齋,只注重文本體系的編寫,缺乏公共空間的人文關懷和在時空上的培植、引導。傳統戲曲藝術在脫離了它賴以生存的文化場域后,萎縮成為一種失去氛圍的孤立形式,在某種程度上干癟為一個冠以傳統文化的外殼和符號,這種戲曲將會失去生命力而趨于僵化。非物質文化遺產種類繁多、內容復雜,如進一步加深對它的認識,我們需要了解其特點,以及這些特點反映在“文化空間”中時與物質文化遺產所構成的特殊性。把當地戲樓與地方戲曲作為文化遺產的一個整體形態加以保護的時候,其“文化空間”所呈現出地域性、傳承性、活態性、整體性的特點就必然引起我們的重視。
傳統戲曲演出場所和當地戲曲就是這波瀾壯闊的歷史畫卷中非常重要的一頁。本文通過對傳統戲曲演出場所和戲曲歷史與現狀、戲曲與戲樓的關系、當代戲曲文化保護發展的研究,旨在建議相關部門完善對物質文化遺產與非物質文化遺產保護的措施,做到真正意義上的傳承與發展。