談高中戲劇教學的課堂表演

摘要：素質教育已唱響多年，越來越多的高中語文教師意識到戲劇教學中課堂表演的重要性，于是紛紛在課堂上“搭臺唱戲”，卻因用心太急，或矯枉過正而未收到實效。其實，課堂表演雖不是終極目標，卻是重要環節，切不可等閑視之，必須下一番苦功，才能做到“是我非我，演誰像誰”！

關鍵詞：解讀；表演；入戲；回味

素質教育已唱響多年，核心素養又應運而生，當下隨著語文新課標的日趨完善，新課程改革的進一步推進，越來越多的高中語文教師意識到戲劇文學的教學僅憑文本鑒賞這種方式既無法引導學生把握人物情感，深解臺詞蘊趣，也無法滿足學生語文核心素養全面發展的要求，因此，必須充分考慮戲劇文學舞臺表演的特性，在課堂上“搭臺唱戲”！

不就是讓學生“當一回明星，過一把戲癮”嗎？于是乎他們干勁十足，發憤圖變，真是熱情如火馬蹄疾，恨不得“一周演遍一單元”：有的教師果斷不羈，干脆省去劇本解讀環節，直奔課堂表演而去，不設預演，不管學況，現場點兵，咚咚鏘鏘。結果表演者手忙腳亂，旁觀者眼花繚亂，前言不搭后語，上劇不接下戲，這樣的課堂舍“文”逐“戲”，終成一出鬧劇！有的教師集解讀與表演于一堂，一節課中又讀又演，學生往往人物未識，關系未辨，劇情未明而鑼鼓已息，這種授課方式可謂“上讀劇本下演戲，兩處茫茫皆可氣”！解讀沒到位，表演像猴戲，其效果反不如傳統的文本品鑒，令人啼笑皆非。有的教師講求時效，劇本“讀”得細致，課堂也“演”得出彩，只可惜未把握好最后環節，一劇剛完一劇又起，學生戲后正有千般話，卻千般感觸無處訴！盡全力而未獲全功，錯失良機，令人嘆惋！

經過多年的課堂實踐，筆者認為要處理好戲劇教學的課堂表演這一環節，必須注意以下三點：

首先，預先布置，未教先學。課堂表演前的熟悉劇情人物和組建劇組、背詞對練都需較多時日，“解讀”和“表演”相隔太久，效果不佳，最好在戲劇單元授課前一個月由教師選取片段預先布置表演作業，學生選聘劇組導演，招募演員與相關人員，角色名單商定后上交老師，老師審核完粘貼公布，劇組人員無異議便可利用課余時間自學準備。正所謂為了“臺上十分鐘”，要花“臺下一月功”。

其次，且讀且品，深入研讀。上臺表演前至少要花一節課時間認真詳細解讀劇本人物，弄清楚劇中的“我”分別是誰？是什么樣的人？和別人是什么樣的關系？沒有幕后扎實的解讀基礎，臺前的表演只能是空中樓閣。因此，在時間安排上一幕劇至少要安排兩個課時，一課認真解讀，一課傾情演出，從時間上保證“讀”得深入，“演”得到位。在內容安排上先“讀”后“演”，從理論到實踐，符合認知規律，

最后，營造氛圍，力求入戲。要求學生運用場景畫、背景音樂、桌椅擺設、攝像機等多種元素布置劇場，舞臺場景力求鮮活逼真。在服裝、化妝、配飾等方面細下功夫，盡量還原人物形象，在嚴肅莊重的現場氛圍中拉開帷幕，給學生的“入戲”表演創設最適合的環境。

下面以高中語文必修4戲劇《雷雨》第二課時課堂表演的教學設計做示例，在第一課時充分解讀劇本的前提下，第二課時做如是安排：

環節1.開場白。上一節課，我們了解了劇情——最熟悉的陌生人和最陌生的熟人的兩場巧遇；上一節課，我們認識了劇中人——不在一起生活三十年的一家四口人！上一節課，我們從劇本上認識了周樸園、魯侍萍和魯大海。這節課我們主要是表演，將文字變成生活，將課堂變成舞臺，在實踐表演中檢驗同學們對劇中人物把握的深度。正所謂“醉過方知酒濃，演過才曉戲味”，走下舞臺，或許你會有另一番領悟！

[設計說明：開場白簡要復習上堂課內容，點燃學生表演熱情，在大家充滿期待的眼神中拉開帷幕。]

環節2.登臺演出。場務布置舞臺，燈光師、音響師、攝影師到位，表演組學生12人上場。

[設計說明：角色少，學生多，建議安排大量的幕后人員，避免有些學生無事可做，讓大家參與進來；也可以鍛煉學生各方面的能力和展示他們各自的特長；在攝像機的注視下讓演員更加用心表演，讓觀眾更加專注觀賞。]

環節3.演員自評。主要演員談表演后的感受與對戲劇語言的體會

[設計說明：紙上得來終覺淺，絕知此事要“上臺”。趁熱打鐵，演完就說，與上一堂的分析比照交流，讓學生掌握更全，體會更深。]

環節4.觀眾點評。教師將評論向兩個方向引導，一是對人物形象的把握，二是對同學的表演技巧。

[設計說明：此環節對表演的學生是一種督促，對評鑒的學生是一種鍛煉和展示，對其他同學則是一種分享與交流。]

環節5.再品臺詞。 分析下面潛臺詞的豐富內涵并模仿劇中人的語氣讀一讀，說一說。注意語調與語速，盡量讀出劇中人物的情感。

周樸園：“什么？魯大海？他！我的兒子？”

（與“魯大海原來是我的兒子”一句對比演讀，體會情感的差異）

魯侍萍：（大哭）這真是一群強盜！（走至周萍面前）你是萍，……憑什么打我的兒子？（第二句話妙在哪里？表現了魯侍萍怎樣復雜的感情？）

[設計說明：至此，演員感觸良多，觀眾躍躍欲試，因此，我們抓住機會，趁熱打鐵，“ 演”后再“讀”——重回文本，再品臺詞。一方面滿足學生的表演需求與好勝心，再一次將戲場所得的理論在實踐中淬煉一番，于回味咀嚼中及時提升學生戲劇鑒賞水平；另一方面，讓大家一起演一演，說一說，將成果盡量擴大化，讓更多的同學掌握話劇表演的評價方向與標準，提升他們對戲劇語言的鑒賞能力。]

環節6.評選“最佳演員”。

[設計說明：模仿時下流行的評獎模式，激發學生興趣和好勝心，積極參與到教學中來，培養學生分析劇本和看戲評戲的能力，肯定優秀，激勵后進。]

環節7.教師總結。課堂如戲，《雷雨》是戲，課堂雷雨是戲中戲！這么短的時間內，布景如臨其境，道具如此齊備，表演如此精彩，殊為不易！我發現同學們不但有極強的表現欲，而且也有極好的表演天分，你們過了一把戲癮，我們看了一出好戲！當然，要想扮演好劇中的人物，需要深讀劇作，把握人物的性格，更需體味人情冷暖，在世俗的假惡丑中去追求人生的真善美，上演一幕幕精彩紛呈的紅塵大戲！

[設計說明：歸納總結要激情洋溢，讓學生有成就感，充分肯定學生的付出和努力，進而將對劇本舞臺的收獲引向對現實人生的思考，使其生發出對未來學習與生活的美好向往。]

環節8.布置作業。觀看電影《雷雨》相關片段，仔細揣摩影視演員對劇中人物的把握與表演技巧。

[設計說明： 留一個高度，讓學生仰望，不至于自滿于平庸；留一雙眼睛，讓學生自察，不至于看不清自己的位置；也留一個角落，讓學生歡笑，自信與創新在這里成長。]

且讀且品，這樣的課堂，學生或布景、或配樂、或化妝、或攝像，忙得不亦樂乎；這樣的課堂，學生口在說，眼在看，耳在聽，身在動，思維更在高速轉；這樣的課堂，將枯燥無味的文字變成了鮮活生動的場景，讓學生與劇中人物有了最親密的接觸；這樣的課堂，將獨立的“自我”凝聚成和諧的“大家”，讓學生間有了最真誠的協作。這樣的課堂，有彈性的預設，也有動態的生成；這樣的課堂，既不忘卻戲劇文學鑒賞的共性，又彰顯了其舞臺表演的特性；這樣的課堂，鈴聲終了，卻總讓人意猶未盡！

作者簡介：高永東（1976— ），男，福建省建甌市第三中學一級教師，主研方向為高中語文教學。