【摘要】聲樂藝術作為一種富有創造性的實踐活動,同時富有審美性要求,審美意識貫穿于聲樂藝術實踐。但在日常教學實踐中,這種審美往往被學生忽視領而略不到其中的精神實質,更有甚者僅把學習聲樂作為技術性活動,這就偏離了聲樂藝術初衷,這種忽視審美的現象亟需得到改正。為此,本文將加強審美意識培養在聲樂教學中的重要性做了分析,并對學生的審美意識培養提出了相應的對策。
【關鍵詞】聲樂教學;學生;審美意識; 培養
【中圖分類號】J60 【文獻標識碼】A
一、強化聲樂教學中審美教育的意義
(一)審美意識是聲樂教學和審美間的橋梁
所有藝術形式均具有相同的審美特質,它們都是對美的追求,其中最突出的是聲樂藝術,審美意識和能力培養是聲樂教學的重要目標。培養學生的審美意識需要在無特定背景的環境中,讓學生對某些素材開展審美想象,從而使學生欣賞音樂作品能力得到培養。審美意識的培養在審美教育中是聯系聲樂教學和審美間的橋梁,學生唯有得到審美教育才能使自身聲樂作品欣賞能力得到提高、獲得美感、提升學習效率。這種美感需要通過學生自身反復練習,逐步深入,要求聲樂教師引導學生進行反思和回味,使得美感得到不斷深化。只有通過這個過程,聲樂作品中蘊含的美才能被學生系統、深刻的理解,作品自身的內涵和意義才能被學生所掌握,學生的鑒賞能力才能逐步得到提高。
(二)通過學生審美意識培養來提高聲樂學習效率
課堂學習時間相對有限,且諸多因素均可能會影響學習過程,這就要求學生能充分意識到自己的不足,提高在課堂學習過程中的學習效率。人類的審美標準會隨著時代不同產生很大的改變,想使學生的審美能力得到有效提高,唯有經過培養學生審美意識這一途徑,這樣才能讓學生明確學習目的,做到有的放矢,使得聲樂學習效率得到提高。學生想要掌握聲樂演唱技巧,必須通過自身審美修養得到有意識提升這一途徑來實現。如果學生想提高自己的藝術水平,唯有通過主動接受審美教育,培養自己的審美思維,感知聲樂美,將審美意識滲透到聲樂學習過程中。
(三)審美意識的培養具有實踐指導作用
如果在聲樂教學過程中,僅重視聲樂演唱技巧,而不去追求聲樂藝術美的體會,就會造成重技術卻輕音樂的現象,從而導致不少學生只關注演唱中是否符合需要,卻不能感受到作品內涵,造成聲樂學習不能得到進步。甚至某些學生對作品的表現過于死板,無法達到演出效果。學生的聲樂藝術實現需要通過學生認識和理解美來實現,這種美的認識只有通過審美教育,正確對學生進行培養和引導,使得學生自己能得到充分展示從而認識到真正美的聲音和正真美的音樂是什么來實現。在教學實踐中,重視聲樂審美教育,將技術訓練與審美教育進行有機融合才能使樂聲的藝術靈魂得到充分體現,創造的優秀聲樂作品才能滿足人們的藝術需求。
二、學生審美意識培養途徑
(一)多種教學方式結合,助學生樹立審美觀念
首先,教師應將多媒體教學技術熟練應用到教學實踐中。傳統的聲學教學通常是教師進行講解與演示,學生依靠聽講與記憶完成課堂學習,這種方式會造成學生在上課過程中缺少聲樂審美意識,從而不能將審美觀念很好樹立。如果教師在教學過程中運用多媒體技術,學生在學習過程中不僅能保持注意力高度集中,而且審美觀念能得到更好的樹立。例如,聲樂教學過程中使用多媒體,教師利用教學視頻演示能更好地讓學生感受到如何通過藝術美的形式將聲樂更好地體現出來,從而使學生樹立審美觀念。
其次,在聲樂教學過程中,教師應能注重課堂教學模式的翻轉使用。傳統聲樂教學實踐中雖然學生的培養審美觀念能得到部分教師的注意,但是由于師生間的有效溝通缺失,使得相對完善、正確的審美觀念無法樹立。通過翻轉課堂教學,使學生和教師在教學過程中角色定位互換,真正意識到學生與教師在審美意識的不同之處,從而使教師能對學生的審美觀念有更好的了解,使教師在聲樂課程教學中能取得更好的效果,更能帶有技巧性地培養學生的審美意識、樹立正確的審美觀點。
(二)深入分析作品內在美,使學生正確認識美
首先,在聲樂作品教學活動之前,教師要切身體會到教學作品的意境并對所要表達的情感有深刻認識,深入分析作品中詞語組成。一方面,自身文化底蘊應被足夠重視,教師們能夠在了解中國文化基礎上進一步對中國聲樂文化有深刻了解,實現文化和聲樂有機結合,使源遠流長的中國文化能在音樂作品教學時得到傳播;另一方面,鼓勵大學的聲樂教師走出高校,與其他教師進行教學內容和方法的溝通交流,在教師自身文化和專業技能得到提升的同時,也提升了高校的知名度,進而促進學校的發展。與此同時,教師應確保自己對作品意境的理解能得到準確表達。唯有如此,學生才能在學習過程中如同身臨其境,實現對聲樂作品更好地理解進而將更有意境的作品創作出來。
其次,教師在進行聲樂作品教學實踐前,應確保每部音樂作品的內在美得到了準確剖析。近年來,總有一些作品一經問世便為廣大青少年追捧熱逐,且能占據國內音樂作品市場的相當比例,例如《我的滑板鞋》《小蘋果》等,雖然這些歌曲雖紅極一時,但終究是曇花一現,很快被新出現的歌曲取而代之,這些作品不能如經典老歌般被傳承和傳頌。一些紅極一時的網絡歌曲由于缺乏內在美,僅能稱之為歌曲,不可能稱為音樂作品。由于沒有內在美,它們僅能成為時代流行產物。因此,教師在教學實踐中應注重對每部作品內在美的剖析,讓內在美的重要性被學生體會,內在美的內在涵義真正被學生理解,使學生在今后聲樂作品創作中將創作作品的內在美放在重要位置。
(三)舞臺實踐中培養審美意識
作為一門實踐性非常強的學科,聲樂藝術在培養審美意識不能停留在理論層面,更應著眼實踐鍛煉,使審美意識在藝術實踐過程中汲取養分得到充分重視,使審美意識在聲樂實踐過程中得到培養。除了在課堂上進行深入教學,教師還可以把專業課程拓展到課堂外,通過舉辦多種多樣的課外活動比如專場聲樂音樂會或各種各樣的聲樂比賽,來激發學生在專業技能上的積極性與創造性,從而提高學生的聲樂演唱技巧。教師也可以創造機會讓學生可以到校園外參加社會上的各種音樂實踐活動,這些活動包括不同內容、層次的聯歡會,組織各種藝術采風,進行各種慰問演出等。甚至教師可以鼓勵并支持專業能力強的學生舉辦專場演唱音樂會,積極鼓勵學生參加專業相關競技性比賽,爭取能在比賽中獲得好的名次和成績。這樣,學生既能將自身價值得到實現,又能開拓出屬于自己的全新審美天地。總而言之把審美意識踐行到聲樂表演舞臺就是讓學生通過各種渠道各種層次地去感受音樂美、提高學生對美的表現和創造力,進而能夠把審美意識滲透貫穿至每個環節。
(四)鼓勵聲樂聯想,重視審美能力提高
在聲樂教學實踐中,聲樂聯想是非常重要的環節,學生審美能力得以提升的一種方法就是鼓勵他們進行聲樂聯想。聲樂教師面對聲樂作品,不僅要對該作品有深入的理解,同時還要鼓勵學生展開聯想,多交流、溝通。這樣既能使學生認識到自己對該作品的認識,還能使教師的自身思維得到突破獲得對該作品全新認識。學生創作聲樂作品時,教師同樣要鼓勵學生們踐行聲樂聯想。想要使創作的聲樂作品中意境得以真實表達,必須通過聲樂聯想才能實現,也只有這樣才能創作出經久不衰的聲樂作品。
參考文獻
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作者簡介:李佩玉(1984—),女,漢族,山西省大同市人,碩士研究生,助教,就職于山西大同大學音樂學院,研究方向:民族音樂學。