淺談聲勢律動在初中音樂教學中的運用

【摘要】音樂是藝術以及情感的表現方式之一。在初中的音樂教學中，聲勢律動可以為音樂課堂帶來更好的教學體驗和教學效果，有利于學生更好地融入課堂以培養學生的音樂律動感。本文分析了聲勢律動對音樂學習的重要性，并對聲勢律動在初中音樂教學中的應用展開論述。

【關鍵詞】聲勢律動；初中音樂；運用

【中圖分類號】G623.71 【文獻標識碼】A

一、聲勢律動在初中音樂教學中的意義

聲勢律動就是指利用聲音和動作表現音樂節奏的律動，比如通過拍手或者跺腳，將音樂節奏表現出來。通過這樣的方式，學生可以在牢記音樂節奏的同時，掌握音樂律動，增加了音樂學習與欣賞的趣味性。尤其是初中生正處于身體發育階段，擁有敏銳的反應能力和優秀的表現能力。而聲勢律動的重點就在于肢體動作與音樂節奏的結合，十分符合初中學生的身心發展特點，也更適合初中學生的學習方式。而對于部分音樂樂感天生不足的學生，聲勢律動也可以幫助他們更好地掌握音樂知識。

二、聲勢律動在初中音樂教學中的應用原則及應用

（一）聲勢律動在初中音樂教學中的應用原則

1.適度原則，聲勢律動在音樂課堂中的應用雖然有十分重要的積極作用，但是凡事都要講究適度原則。在很多聲勢律動的課堂實踐中，由于初中學生比較好動，在活動結束后仍有學生依舊沉浸在音樂律動中，這不僅嚴重影響了課堂紀律，還會對接下來的其他課堂教學造成不便。因此，在聲勢律動的課堂實踐中要充分意識到聲勢律動的目的和意義。為避免課堂教學中過度或不當的律動教學，教師應該注重把握聲勢律動應用的適度性，適當地運用聲勢律動的方式方法輔助音樂課堂教學，從而保證音樂課堂能夠在動靜結合、井然有序中開展。

2.指向性原則，聲勢律動不僅是為了調動課堂氛圍，還是為了培養學生的音樂節奏感，將學生帶入到音樂的表現氛圍中，更深刻的感受與領悟。所以在聲勢律動的實踐教學中，教師首先應該制定明確的教學目標，根據教學內容，科學、合理地安排律動環節，在合適的音樂節奏中配以合理的律動，并盡量設計簡單易學的動作，這樣才能推動學生投入到正確的音樂情境中。

3.典型性原則，將聲勢律動運用到音樂課堂教學中，除了簡單的身體律動，最常用且最有優勢的教學方式就是舞蹈輔助教學。但是，不是所有的舞蹈都適用于初中課堂教學中。教師可以在選用教學舞蹈時，可以更多地選用合適的、簡單易學的民族舞蹈，結合教學內容，不僅可以培養學生的舞蹈基礎，還可以增強學生的音樂感受能力，充分感受豐富的民族文化。

（二）聲勢律動在初中音樂教學中的應用

1.運用聲勢律動掌握音樂技能，初中音樂教師在音樂課堂的教授過程中應該大膽突破傳統的樂理知識講授以及枯燥的音樂欣賞，應該結合學生的學習習慣以及教學實際，將聲勢律動充分運用到課堂教學中，通過聽、唱、動的結合，提高學生對音樂學習的學習興趣，。在聲勢律動的教學過程中，教師可以通過簡單的拍手、跺腳、身體搖晃或舞蹈，引導學生參與到律動環節并感知音樂節奏和情感。通過對不同的教學內容設計不同的律動環節，可以有效培養學生節奏感和協調性，從而掌握更多音樂知識與技能。

2.運用聲勢律動激發學習興趣，通過聲勢律動的課堂實踐效果表明，在音樂課堂教學中設計聲勢律動環節可以大大的提升學生的學習興趣，調動學生的學習積極性。比如在講授《青春舞曲》時，教師在上課前十分鐘設置聲勢律動環節，通過播放節奏歡快、明朗的歌曲，讓同學們自由發揮進行律動或者舞動，從而將課堂氛圍帶動起來，使學生提前進入到相關情境中，以便更好的了解歌曲所要表達的感情和意義。

3.運用聲勢律動提高鑒賞能力，音樂是通過聲音表達藝術情感的，甚至超越了語言。所以在音樂鑒賞中，必須要投入到音樂本身的特定情境中，才能發現音樂背后的情感與韻味。由于不同音樂的創作背景、創作目的以及創作內容不同，其所要表達的情感自然不同，所以只有提高了對音樂的鑒賞能力和審美水平，才能欣賞不同音樂。對于初中學生來說，只有通過聲勢律動的方法，才能更快、更簡單地理解音樂作品。

由此可見，聲勢律動十分適用于初中音樂課堂的教學，但是教師要將聲勢律動科學、合理地運用到音樂課堂中。聲勢律動的合理運用不僅能夠培養學生的節奏感和學習興趣，還能促進學生的綜合能力的發展以及培養學生的創造力。

參考文獻

[1]宋曉霞.聲勢律動在初中音樂教學中的運用[J].考試周刊，2017（99）：174.

作者簡介：孟麗（1989—），女，山東德州人，本科，二級教師，研究方向：音樂學。