讓古體詩優雅地活著，讓新詩健康地成長

鐵 舞

從一個詩歌寫作者的角度來看，我認為詩歌的繼承和創新是一個實踐的問題，它是在實踐中提出來的，也應該在實踐中解決，沒有具體的寫作實踐則無法進行繼承和創新。也就是說，如果僅憑停留在某種理論上，或者在想象中如何如何推斷，是不能回答繼承和創新這個話題的。

無論新詩作者還是古體詩作者，都要在寫作實踐中發揮積極性、主動性和創造性，靈活地借鑒和利用詩歌傳統中的詩學元素。技巧和技能，只有與具體的寫作活動相結合，才能有效地繼承和創新。所以討論詩歌的繼承和創新的問題，最好結合具體詩人、具體詩歌的具體實踐來討論，最好能打開自己寫作的“黑匣子”，坦誠交流，不要忌憚得失。

比如，上海古體詩作者楊逸民贈我的一本《古韻新風》，其中一篇文章談到他詩詞創作的“臨帖”過程。他是先“臨”陸游的“帖”，后“臨”元好問、楊萬里、黃仲則。同時，他又說到，雖然只寫舊體詩詞，但他多年來一直訂閱《詩刊》《詩選刊》《星星》這些新詩刊物，學習新詩新穎大膽的意象塑造和語言錯位手法，獲益匪淺。

我讀了這段話后，深思良久。他的古韻如何與新風相遇？文中的另一段話，很能給我以啟發。他說，掌握了技術層面和藝術層面的手法，就像是學會了釀酒術，不要以為無論什么水都能釀出好酒來，關鍵的問題是有沒有“好水”。我們可以通過閱讀他的作品來領會，會發現他的詩作雖然歸于古體，但少有舊的氣味，尤其是他的許……