應越
[摘 要]“音樂鑒賞學習”是注重教學方法應用和教學實踐活動的一門課程,教師要探究讓學生走進音樂鑒賞的教學策略,通過激發學生興趣,發揮學生想象力,在實踐中升華,達到培養學生音樂審美能力的目的。
[關鍵詞]音樂鑒賞;興趣;想象;實踐
[中圖分類號] G633.95 [文獻標識碼] A [文章編號] 1674-6058(2018)03-0037-02
“音樂鑒賞學習”是目前初中生的一門必修課,是一門真正意義上音樂理論和實踐相結合的課程。然而,這門課程的許多優點并沒有被教師很好地在課堂上開發和利用,其知識系統里就包含許多值得教師去探究的東西,我們為什么不能很好地利用這門課程為提高學生的音樂鑒賞能力和審美能力服務呢?現階段初中音樂課程改革指出:“感受與鑒賞是整個音樂活動的基礎,為學生終身學習和享受音樂奠定基礎。”音樂鑒賞是音樂教學的重要組成部分,是以具體的音樂作品為對象,通過視聽及閱讀有關資料、分析樂譜等手段,同時充分發揮聯想來領略音樂真諦,是學生感知音樂、理解音樂、體驗音樂情感的一項重要的實踐活動。因此,“音樂鑒賞學習”課堂無疑是一個很好的實踐陣地。教師作為音樂文化的傳播者,有責任和義務讓學生深入地走進音樂,并與音樂進行心靈上的溝通。
過去的音樂鑒賞教學往往采用“填鴨式”的教學模式,也就是教師運用錄音機讓學生聆聽音樂作品,然后介紹作品作者、創作背景、內容形象,分析作品題材、曲式結構,或者講一個故事,讓學生按圖索驥。而今教育現代化手段的介入,呈現給學生的是直觀的有形、有聲、有色的視覺形象,可以有效培養學生的音樂素養,讓學生參與并體驗教學的過程。新課程標準強調,音樂鑒賞教學必須要遵循讓學生參與的原則,決不能容忍“說教”和“灌輸”的教學方式,要以學生為主體,讓學生從中得到音樂美的享受。青少年正處于培養想象力、提升創造力、發展個性、形成正確世界觀的黃金時期,加強對他們審美認知的培養,機不可失。音樂鑒賞課應該培養學生多渠道發現知識、獲取知識,并將所學知識綜合應用于現實生活的能力。通過教學實踐,筆者發現音樂鑒賞教學是一門很值得考究的學問。
一、以興趣為動力
“音樂鑒賞學習”這門課程有一個非常明顯的學科特點,就是以興趣為突破口,注重教學方法應用和實踐活動,激發學生強烈的學習欲望,提升學生的藝術素養。培養學生欣賞音樂的興趣,不僅是學生不斷學習音樂、感受音樂、發展自身能動性的催化劑,而且有利于啟發和引導學生感受和理解音樂課程內容,激活學生的創造潛能。因此,把激發學生學習音樂的欲望和興趣貫穿于整個課堂是培養學生創新能力的首要任務。教師應充分展示音樂藝術特有的魅力,采用豐富多彩的教學內容和靈活多變的教學方法,激發學生的興趣,拓展學生的思維,開發學生的智力,讓學生主動地體驗和領悟音樂的真諦,提高學生的審美情趣,從而使他們在音樂鑒賞中得到精神的愉悅。在音樂鑒賞課堂中,筆者發現很多學生都是喜歡的音樂就聽一聽,不喜歡的則不聽,對于一些應該掌握的知識也不重視。教師在教學過程中不能正確地引導和激發學生的學習興趣,那么勢必很難完成教學目標。
基于這方面,教師要想在音樂鑒賞課中引導學生融入音樂,首先要了解學生的心理,可以根據學生以感性思維為主的思維特點,用一些情感活動調動學生的學習情緒,激發學生的聯想和想象。教師也可以讓學生在鑒賞音樂后相互交流,活躍學生的思維。教師還可以創設模擬現場,采用情境教學法,提高學生學習的主動性、積極性,激發學生的求知欲。比如,在講授《春節序曲》時,可以采用實物場景導入法,事先把教室簡單布置成過年的喜慶場景,讓學生進入課堂就有身臨其境的感覺,這樣能有效激發學生的好奇心和求知欲,使學生懷著濃厚的興趣感受音樂。鑒賞完樂曲后,教師引導學生根據剛才所感受的樂曲的意境,去聯想想象,大膽發揮自己的創造性思維,用身邊的打擊樂器來表現該音樂的意境,或舞動自己的肢體來表達迎接新年的喜悅之情,或模仿一些聲響來營造迎接新年的快樂氣氛。有的學生想到在鞭炮聲中用口技模仿煙花聲音的創意,有的學生則模仿新年到計時鐘聲等。可見,通過多種教學手段,創設特定的場景、情境,把抽象的音樂變成可聞可感、可歌可泣的形象來激發學生的情感,使學生有身臨其境的感覺,提高他們鑒賞音樂的興趣與能力。
二、靠想象而催化
要上好音樂鑒賞課,必須勇于擺正教學過程中的師生關系,將學生由被動學習者的角色轉變成音樂實踐的主體,鼓勵學生求異求新,讓更多的學生積極參與到音樂教學活動中來。音樂鑒賞是一種富有強烈感染力的審美教育,是一部包羅萬象的百科全書,它借助“聆聽”來感知音樂美,對于豐富學生的想象力、增強學生對音樂世界的感知力、培養學生的創造性思維具有不可低估的作用。比如鑒賞民樂《春江花月夜》,教師可以讓學生隨著恬靜優美的音樂進入平靜凝思,在豐富的內心體驗的基礎上引導學生展開聯想,利用一部分時間給學生講解樂曲產生的背景、整體結構以及樂曲十個小段落分別描寫的情景,引導學生從整體結構來鑒賞。留下15分鐘的時間讓學生邊鑒賞邊繪畫,感受和體驗優美流暢的旋律,然后開展更深、更細的想象,用手中的筆將自己對音樂的理解和體會畫在紙上。
由于音樂藝術不同于文學和美術,它由情而動,有感而發,具有抽象性、多解性、模糊性等特點,所以不同的學生對音樂作品的理解和想象有一定的差異。教師在這一環節中就要根據學生的年齡特點和不同的生活環境以及閱歷,引導學生按照他們的想法和感覺,把抽象的音樂用有色有形的圖畫生動地描繪出來,既沒有答案也沒有標準,只有個性的發揮和創造。這樣一來,將樂感和美感結合到教學中,可以讓學生從聲音和圖像兩個方面去感知美、欣賞美并創造美。
三、依實踐促升華
在通過對音樂作品的感知、欣賞、了解、認識、聯想等學習之后,教師可以把音樂課堂當作一個特殊的舞臺,讓學生在這個舞臺上通過自己的藝術表演來詮釋他們心中的音樂。在表演的情感方面要對音樂作品進行處理和創造,培養學生對作品內涵的領悟能力。在音樂表演中要強調表演者藝術個性的自覺發揮,表演者根據對所學習的音樂作品的理解和感受,在同學間相互交流合作以及教師的引導下,進一步發現自己的不足,積極地學習、實踐和探索;同時,在表演中要充分發揮自己的想象力,將創造性與個人風格結合起來,使音樂作品具有鮮明的個性,這樣才能夠“獨樹一幟”。例如,鑒賞《梁祝》,學生通過對創作背景和相關知識的了解,對此興趣非常濃厚,互相合作排練編出了一部動人的音樂劇。表演得有板有眼,盡管他們的表演仍存在不足,但畢竟體現了他們參與音樂表演的勇氣和自信。讓學生用心去感受音樂,體驗音樂的美,提高審美情趣,能使學生盡情發揮自己的個性,開拓思維能力,培養創新精神。
教師可以利用學生已有的經驗,引導他們編詞編曲。例如,選擇學生比較熟悉的歌曲,讓學生結合自己的生活體驗,展開聯想,練習寫出表達自己心中誠摯情感的歌詞,不斷引導學生大膽創新,拓寬學生的思維空間。教師也可以從一首樂曲中選出兩個樂句,按照這兩個樂句的節奏,讓學生自由編排旋律,或者讓學生自由劃分節奏,或者讓學生把自己所編的歌詞填充進去,教師負責指導、監督,通過這樣的教學方法,有效地激發了學生的創新意識,其創新能力在不知不覺中得到了培養。
當然,實踐活動不僅限于此,活動的內容多種多樣,可讓學生利用身邊的物品自制簡易的打擊樂器,訓練他們的速度、節奏、旋律、合作、審美等方面的綜合能力。比如,教學《大雨和小雨》時,教師可以準備一些簡單的道具,有碗、盆、筷子、飲料瓶、黃豆、沙子、塑料袋、紙等, 組織學生一起用這些簡單的道具制作沙球模仿下雨天“噼里啪啦”的聲音。伴隨著《大雨和小雨》中旋律的強弱、節奏的快慢,學生控制著手中沙球晃動的力度,并利用塑料袋、紙張等發出各種聲響來模仿雨天的聲音。在這個美妙的意境中,學生從被動的知識接受者轉變為知識的共同建構者,激發了他們的積極性和主動性。音樂鑒賞課中,教師能激發學生的創造才能固然好,但不是走過場,要建立在學生對音樂作品有充分理解和感受的基礎上,“實演實練”,即音樂鑒賞的情感體驗是創編的根源,若失去了對音樂作品的感受,鑒賞課中的創編便是無源之水。
總之,教學有法,教無定法,貴在得法。音樂鑒賞教學模式和方法還有很多種,作為教學一線的教師,我們必須清楚認識鑒賞課的本質,準確把握其基礎形態與方法,釋放音樂鑒賞課的魅力,努力讓學生通過音樂鑒賞,直接參與音樂藝術的實踐,通過本課程達到培養學生良好的審美意識和高尚的審美情趣,以及培養學生鑒賞美和創造美的能力的目的。
(責任編輯 陳劍平)endprint