博物館典型技藝場景在教學中的藝術設計

劉嬌

摘 要 博物館中場景設計是教學探索和研究學習的理想途徑。通過場景設計使博物館發揮其教育功能，讓學生主動學習并深入體驗，使博物館不僅僅只發揮展陳功能，更突出其首要的教育功能。從博物館場景的設計理論和職業教育博物館典型技藝場景的實踐兩方面開展研究，在綜述國內外相關研究成果和設計要素后，對職業教育博物館提出具體的典型技藝場景設計方案。

關鍵詞 典型技藝場景；職業教育；博物館；教學設計

中圖分類號 G712.4 文獻標識碼 A 文章編號 1008-3219（2018）32-0047-03

博物館的首要功能就是教育，區別于學校而言，博物館是非強制性學習的課堂。博物館對于每個人的體驗都是獨特的，與個人的知識、喜好有關。同時，博物館的外在環境因素也扮演著重要角色。對于博物館的設計人員和教育工作者而言，雖然無法控制參觀者的內在因素，但可以通過設計外在環境因素來提高博物館學習發生的可能性及質量。

一、博物館場景設計在教學中的重要性

Ansbacher在評述杜威經驗學習理論對于博物館教育啟示的文章中指出，所有的教育皆來自體驗，然而并非所有的體驗都是等價而全部具有教育意義的。有關學習的體驗是博物館所有參觀體驗中的一部分。對博物館進行設計的目的是提供能增進理解、有助教育學習的感知體驗。

Diamond研究了家庭在勞倫斯科學館（Lawrence Hall of Science）和舊金山探索館（Exploratorium）中的參觀行為，發現觀眾與57%的展品互動時間少于1分鐘，互動超過3分鐘的展品只占總數的18%。博物館是一個集參觀者觀感、互動、思考于一體的地方，如果傳統意義上的展品無法吸引觀眾駐足，也就無從談起之后的教育學習。良好的設計能提供恰當的情境以支持群體中相互討論的動力，從而不斷促進學習的發生。

二、博物館場景設計要素

博物館中的教育學習是通過人-環境、人-展品、人-人交互而實現。空間環境為學習提供了必要條件，展品提供學習資源，中介物和活動提供學習的途徑。傳統意義上的展品受時間、空間及靜態等因素的影響具有局限性，記錄的是不完整的片面信息。場景是解決實物展示局限性的有效輔助，展品也是場景創作的根本。一方面，可以通過場景還原實物與空間的關系，使實物回歸到當時的背景中去。另一方面，對于有變化或不存在的實物，則可以通過研究還原其原本屬性，特別是一些傳統技藝場景可以更生動更鮮活的呈現說明效果。

場景的原型，一種是實實在在存在的，另一種是從事實中歸納出來的。原型也是場景設計中的核心，要具有科學性。場景中的變量多指場景中原型在時間段中的某一時刻，這就有了靜態的點和動態的線之分，還有空間中的大小變化及視角變化。例如，長春規劃展覽館中長春歷史部分鑲嵌在門口的老大門是場景中的原型，參觀者仿佛可以穿過那扇大門走進歷史的長春。老長春的街景動畫就是變量，在繁華熱鬧的街道上，川流不息的車馬和陣陣叫賣聲就是歷經數年變化發展中的長春的一個縮影。場景的情節，一種是場景所處的具體社會背景或自然環境，另一種是在場景中將靜態表現出變化衍進的趨勢過程。北京的古動物博物館中，恐龍生活的自然環境及講述方式呈現出恐龍繁衍生息的過程。場景的空間，是指在場景組織中各元素、材料最終形成的空間，從平面、三維空間給參觀者切身的體驗感。南京大屠殺博物館尾廳的設計“12秒”區域是體驗感非常成功的案例，在黑暗狹窄的三角形空間中，隨著滴答的讀秒聲，每隔12秒就會有一滴水從高空落下，燈光會照亮一個遇難者遺像，燈滅遺像也隨之消失。這個設計的歷史基礎是，30多萬同胞遇難，即每隔12秒就有一人被殺害。用狹窄空間給人以壓抑的情緒，將流逝的時間和生命進行量化對比，配合燈光和空間效果在參觀臨近尾聲時再次激起觀眾沉痛的悼念和愛國情懷。

三、職業教育博物館典型技藝場景藝術形式

職業教育的本質是“技藝授受”，即由掌握一定技巧性的技術或手藝的傳授者將其掌握的技術、技藝傳授給學生的過程，她承載著中華民族世代相傳的傳統文明，也兼容著西方工業文化的現代文明。職業教育博物館主要追溯職業教育的起源，研究我國職業教育的發展歷程，為職業教育研究、教學等提供歷史依據。

（一）真景復原

真景復原就是在開闊的空間范圍內真實地復原出文物原來所在的自然與人文環境，是博物館展覽中非常好的輔助陳列方式，目的是為了體現文物的價值與內涵，其中又分為全景復原和半景復原。

職業教育博物館中造紙術的復原就是全景復原。東漢元興元年（105）蔡倫改進了造紙術。依據歷史的背景環境為基礎，考慮人物的發飾、衣著特點，特別是蔡倫的人物形象，而重中之重則是表現造紙的技藝，原料的分離，打漿，抄造，干燥，最后揭下成為紙張。技藝動作的準確性高于藝術的呈現效果要優先考慮，為教學和研究提供依據。然而人物的表情及環境的表現則更能吸引參觀者的眼球，有助于吸引參觀者，幫助記憶和理解。但這種單一的展現形式還不足以影響交互，還應在此基礎上提供動手的機會，將參觀者與造紙術場景建立聯系，在“玩”的過程中解決學的問題。因此，在此設置了問答環節和造紙實踐的游戲環節，實現主動學、容易學的效果。這種真景復原的手法是博物館最常見的設計方式之一，不僅對人物、實物的復原，對具有意義的歷史建筑也會復原。榫卯結構是中國古代匠人智慧的結晶，最為典型的代表建筑之一就是北京故宮。職業教育博物館將故宮等比縮小呈現出來，大部分中國人都看過這座古代皇宮建筑群的美妙之處。這里就呈現出榫卯結構的復雜性，利用計算機技術將榫卯結構一一呈現。榫卯結構能夠抵擋來自于外界的壓力，這五百多年來毫不費力地將來自外界的壓力轉換到各個組成結構中分散下去，這也是榫卯結構的工作原理。參觀者在感嘆這一建筑瑰寶的藝術性的同時，能夠結合短片和計算機了解以木構架結構的方式。不是匠師的我們也可以研究這一極為精巧的發明，這種構件連接方式，使得中國傳統的木結構成為超越當代建筑排架、框架或者鋼架的特殊柔性結構體。典型技藝場景復原不僅具有技藝傳承的作用，更具有文化傳播的功能。

（二）虛擬復原

在當今博物館展覽中，利用計算機等現代多媒體技術，從視覺、聽覺、觸覺等多方面模擬現實場景，從感官上讓觀眾體驗到真實、直觀的展示效果。這種場景復原的輔助展覽手段稱為科技虛擬復原。專業術語中一般稱為虛擬現實（VirtualReality，簡稱VR），此概念早在1989年由美國的JarnLanier正式提出，又稱為虛擬實在、虛擬實鏡、靈鏡、臨鏡，是指綜合利用計算機系統和各種顯示及控制等接口設備，在計算機上生成的可交互的三維環境。

在職業教育博物館成就篇章中，就運用了虛擬現實技術來展現中國現今各行業的尖端技術。例如，用VR眼鏡讓參觀者感受港珠澳大橋的宏偉氣魄，身臨其境地在港珠澳大橋上跨海駕車馳騁，感受海中橋梁設計速度100km/h，游覽粵港澳三地超大型跨海路線。更重要的是可以探知這讓世界稱嘆的大橋是如何克服惡劣的海上施工環境，了解其施工的主要環節和關鍵性技術。同時對港珠澳大橋這一世界級跨海通道工程加深了認識，增強了民族自豪感。虛擬現實技術應用于場景設計區別于真景復原，其不局限在有限的空間里，在無限擴展的虛擬空間讓參觀者有著沉浸式的真實體驗感，給人以深刻的記憶，喚起強烈的情緒狀態，增強學習興趣和創造力。對于研究者而言是一種給養的手段，可以不斷擴充研究領域，更新研究內容。

在博物館發展迅速的當下，場景設計最根本還是服務于博物館教育及展示內容，先進的技術手段也是輔助于展示內容能夠更真實更生動的呈現。內容與形式相輔相成，設計應遵循科學性、實踐性、創新性及靈活性原則。調查發現，許多參觀者對傳統的實物展示興趣并不高，更多人喜歡有體驗性的場景展示部分。但也有很多研究者表示過度的場景設計會喧賓奪主，影響主體內容，有“只見木，不見林”的效果。

參 考 文 獻

[1]鮑賢清.博物館場景學習中的設計研究[D].上海：華東師范大學，2012.

[2]俞繁莉.場景式展示手法研究[D].上海：復旦大學，2013.

[3]劉連香.試論美國博物館展覽中的場景復原[J].博物館研究，2012（4）：10-15.

[4]黨寶生.虛擬現實及其發展趨勢[J].中國現代教育裝備，2007（4）：94-96.

[5]Ansbacher， T. John Deweys Experience and Education： Lessons for Museums[J].Curator，1998（41）：36-49.

[6]Diamond， J. The Behavior of Families in Science Museums[J]. Curator， 1986（29）：139-154.