高職院校流行音樂專業視唱練耳課堂教學改革芻議

摘 要：針對流行音樂專業的視唱練耳課程，目前許多高職院校的做法是對本科音樂學院的學院派視唱練耳教學內容進行移植，并降低考核標準。筆者認為應從高職人才培養的需求和流行音樂專業本身的專業特色出發，把流行音樂元素納入流行音樂專業的視唱練耳課堂教學，其本身也是一個值得研究的課題。筆者結合多年的視唱練耳教學和研究經驗，對如何將流行音樂引入高職視唱練耳課堂進行了探究。

關鍵詞：高職院校；流行音樂；視唱練耳；教學改革

在全球化的背景下，流行音樂儼然成為一種世界性的文化，其受眾面的廣泛程度已經超越了西方古典音樂和中國傳統音樂。國內外一些傳統的學院派音樂高校在這種趨勢下，有選擇地將流行音樂納入學科、專業和課程建設，部分國內外藝術院校甚至把流行音樂作為院校學科建設的特色，如北京現代音樂學院和美國的伯克利音樂學院。作為高等藝術教育的一種類型，國內許多職業藝術院校也設立了流行音樂表演和制作的專業，因此針對流行音樂專業方向的學生，將流行音樂元素納入視唱練耳教學勢必成為課堂教學改革的趨勢。

流行音樂一詞是根據英文“popular music”或“pop music”翻譯而來的，泛指一種通俗易懂、輕松活潑、易于流傳的，擁有廣大聽眾的音樂，有別于嚴肅音樂、古典音樂和傳統的民間音樂。而流行音樂由于旋律簡單且歌詞內容更貼近于當下年輕人的心理特點，再加上強烈的節奏以及表演者在演出時所穿服裝的時尚性，越來越被更多的人接受。據觀察，無論是在校的音樂專業學生還是社會上的年輕人，都會經常聽流行音樂。由此可見，流行音樂對人們的日常生活產生了深遠的影響。

高職流行音樂專業方向的學生大多數專業功底一般，基本憑感覺模仿音樂，對旋律的音高、節奏等僅有比較模糊的概念，缺乏專業音樂理論和實踐訓練。因此，教師可以在視唱練耳課堂上通過專業的訓練，把學生平時接觸流行音樂時形成的模糊感覺或概念進行系統的梳理和提煉，從人才培養目標的角度出發，有針對性地進行節奏、音程、和聲等內容的訓練，進而讓他們更好地感受音樂、理解音樂，幫助學生將視唱練耳課上通過訓練獲得的音樂感知和分析能力，用于他們的專業實踐課程以及各類實踐演出活動。

一、視唱練耳教學中引入流行音樂的意義

傳統的視唱練耳課一般是將西方古典音樂、中國傳統音樂當作訓練素材。大多數視唱教材一般包含兩部分內容，一部分是以中國民族調式為訓練內容，另一部分則是以西方大小調體系為訓練內容。相應地，聽覺訓練也都是圍繞這兩類調式體系開展的。

流行音樂在長期的發展過程中，雖然沒有完全脫離傳統中西方音樂的理論和實踐基礎，但是逐漸形成了自身比較獨特的理論和實踐體系，爵士樂就是一個明顯的例子。因此，針對流行音樂專業的學生，教師如果一味強調傳統的教學內容，會使其覺得視唱練耳課所進行的訓練內容與他們的專業特色不匹配，導致學生失去學習興趣。而將流行音樂的內容納入視唱練耳課的訓練，可以激發學生的學習興趣，這樣也更符合專業本身的特點。

將流行音樂引入視唱練耳課堂能夠拓展視唱練耳課程的訓練內容，進一步完善學科建設。以流行音樂為核心要素的視唱練耳教學研究，在國內尚處于起步階段，因此，如何針對流行音樂專業設計一套行之有效的視唱練耳訓練體系，是一項有待研究的課題。從人才培養特點的角度看，高職院校由于培訓周期較短，且知識結構更加注重應用性，決定了高職的視唱練耳教學必須針對不同專業的特點，開展有特色的課堂教學。換言之，流行音樂專業學生在實驗實訓環節中迫切需要具備的能力，也就是視唱練耳課堂教學內容所應重點關注的環節，因此，教師在教學內容、教學方法等方面應該進行有針對性的設計。

二、視唱練耳教學中引入流行音樂的具體構想

1.選擇合適的唱名法。目前最常見的唱名法主要是固定唱名法和首調唱名法，兩種唱名法各有千秋，并無孰優孰劣之分，在高職視唱練耳教學中，教師基本根據專業所需選擇合適的唱名法。如鍵盤專業基本采用固定唱名法；民樂專業的首調感較強，學生在練習樂器時多采用簡譜，因此在教學中多采用首調唱名法；流行音樂專業的學生由于專業音樂學習的時間比較晚，首調感較強，而且流行音樂的曲譜大多為簡譜記譜，因而在視唱練耳的學習中也可采用首調唱名法。

2.采用音程、和弦的聽辨方法。音程聽辨是視唱練耳教學中的重要內容，一般分為旋律音程與和聲音程兩個環節。對于旋律音程的訓練，教師可以采用代入法，把旋律音程與學生熟悉的流行音樂，尤其是流行歌曲的旋律結合起來，將音程代入歌曲中進行移調訓練。如在進行小七度音程訓練時，可以將梁靜茹演唱的《可惜不是你》作為范例（見圖1）。在教學中，用音樂代入法進行音程色彩聽辨，學生能快速、準確地完成音程性質聽辨。和弦的訓練方面，可以從具體案例入手。很多學生喜歡用鋼琴彈奏一些熱門的流行歌曲或純音樂，但是因為他們缺乏和弦與和聲的知識，因此常常無法正確選擇恰當的和弦，或者無法復原原聲帶的效果。因此教師在進行和弦的訓練時，應避免先從枯燥的理論開始，而應從案例入手。例如，教師選擇幾首較為經典的、以傳統大小調為基礎的、在和聲上以三和弦為主且和聲連接模式基本相同的流行歌曲伴奏，與學生一起分析，并要求學生用鋼琴進行實踐，由此由淺入深地進行課堂教學內容的設計，可以使學生先在實踐上對流行音樂的和聲進行認知，也順便鍛煉學生即興編配的能力。學生有了一定的實踐基礎，再進行理論總結和梳理，學習效果會更好。

3.加強節奏訓練。與傳統的音樂節奏相比，流行音樂中的節奏是體現其音樂特點的重要特征。在流行音樂的實踐課程和其他實踐展演中，學生常常對具體作品的節奏無法很好地掌握，使得實踐展演在排練過程中的效率較低。流行音樂突破了常規的節奏、節拍模式，連續切分、連續三連音節奏運用豐富，更好地彰顯了流行音樂的動感，使音樂更富有激情。其在教學中主要分兩大部分進行訓練：一是流行音樂作品中常見的特殊節奏的訓練，包括連續切分、重音移位節奏、連續三連音等特殊節奏組合；二是流行音樂中不同風格的節奏訓練，包括布魯斯、爵士、拉丁、搖滾等不同風格的作品，例如，學生通過聆聽音樂作品對音樂風格進行認知和分析，通過模打、聽記等方法進行再現，進一步掌握各種節奏形態。endprint

4.運用多媒體輔助教學。在音樂教學中，精心設置、合理運用多媒體進行教學有許多優點，如不受時間、空間的限制，形象直觀，生動活潑等，有利于激發學生學習的積極性，使學生在較短的時間內掌握更多的知識，切實解決教師無法講清課本中某些重難點的問題，達到優化課堂結構、提高教學效果的目的。流行音樂之所以能夠被大多數人所喜愛，主要原因是其伴奏的運用。伴奏中所用的電貝斯、吉他、薩克斯、架子鼓等樂器，對旋律起到了烘托作用。傳統的視唱練耳教學多以鋼琴作為教具，音色單一。高職院校在硬件設施的配置方面，都配有多媒體設備。因此，教師在教學中可以通過播放視頻、音頻進行教學，加深學生對薩克斯、吉他等樂器音色的感知，全面提高學生的音樂感知能力。音樂是聽覺的藝術。學生運用多媒體豐富的音響效果能辨別音的高低、長短、強弱，能知道自己和別人的演唱是否正確。所以，通過聆聽，學生可以提高欣賞音樂的水平。在學生通過多媒體欣賞音樂后，教師要引導他們動腦思考：這是一首什么情緒的樂曲，什么節拍，什么速度，歌曲中表達了什么內容。在此基礎上，使學生形成準確的內心節奏和音高的組合。沒有正確、敏銳的內心聽覺，學生就不可能正確理解音樂。在教學中，學生通過欣賞音樂畫面，一要想曲子的速度是快是慢，二要想曲子的力度是強是弱，三要想曲子的情緒是歡快優美還是深沉悲傷。每首曲子產生的音響效果不一樣，表現出的情緒就不一樣。

三、結語

流行音樂專業作為高職院校的重要專業，其培養計劃應當區別于其他表演專業。而視唱練耳課作為流行音樂專業的基礎性學科，教師應結合其專業特點，將流行音樂的節奏訓練作為重點訓練內容，使學生逐漸掌握流行音樂節奏的規律性和特殊性。當前不僅需要將流行音樂引入視唱練耳教學，同時，其他專業在進行音樂訓練時也應該引入流行音樂，這也是對傳統視唱練耳教學內容的補充。流行音樂引入視唱練耳教學不僅使高職流行音樂專業學生將所學的內容運用到演唱、演奏、創作中去，也能使音樂教育跟上時代的步伐，更加多元化。另外，將流行音樂引入視唱練耳課堂教學，對教師本身的知識結構和教學能力也提出了新的要求。由于流行音樂與時代發展的步伐緊密聯系，因此，教師必須始終關注流行音樂的發展動態，在課堂教學中更新教學內容，選擇最新且又最恰當的教學素材進行訓練，敦促自身具備終身學習的觀念。

參考文獻：

[1]李罡.流行節奏訓練教程[M].上海：上海音樂出版社，2016.

[2]楊林.流行音樂專業方向視唱練耳課的特殊問題及教學設想[D].武漢：武漢音樂學院，2007.

[3]何正陽.將流行音樂元素應用于視唱練耳教學的探究[D].西安：西安音樂學院，2014.

[4]歐智超.視唱練耳教學中的流行音樂節奏訓練[D].廣州：星海音樂學院，2014.

[5]中國大百科全書編委會.中國大百科全書：音樂·舞蹈[M].北京：中國大百科全書出版社，1989.

作者簡介：馮敏娜（1984— ），女，江西上饒人，碩士研究生，研究方向：音樂理論研究與教學。endprint