初中美術課堂水墨畫教學初探

張慧

[摘 要]初中階段的學生，由于受多種因素的影響，對美術學習的興趣不斷減弱。初中美術的學習可以幫助這一階段學生樹立起正確的審美情趣和價值觀，在學生健康成長過程中發揮重要作用。為發揮美術教學的最大價值，教師可在初中美術課堂中引入水墨畫教學，利用材料呈現、方法整合、游戲介入、作品展示等方法，激發學生的學習熱情和興趣，并通過特色水墨作品展示，讓學生感受水墨畫帶來的趣味。這一過程使學生逐漸樹立起學習美術的自信，進而有助于全面提高學生美術素養。

[關鍵詞]初中美術；水墨畫；教學策略

[中圖分類號] G633.95 [文獻標識碼] A [文章編號] 1674-6058（2018）33-0025-02

水墨畫是中國繪畫的代表，也是中國國畫，具有悠久的歷史，是中國傳統文化的精髓。在初中美術課堂中引入水墨畫教學，不僅符合新課程改革理念，而且與學生的成長認知相一致。為了培養學生的美術素養，激發學生對水墨畫學習的興趣，教師可根據初中生心理和教材特點，靈活設計教學策略，通過水墨材料呈現、方法技巧整合、多樣游戲介入、作品展示等途徑，最大限度發揮學生的想象力、創造力，使學生充分感受民族藝術的魅力，從而有利于學生綜合能力的提升。

一、水墨材料呈現，喚起學生參與熱情

初中生在小學時期接觸過水墨畫，在他們的印象中水墨畫材料就是筆、墨、紙、硯，沒有任何新鮮感。在初中美術課堂中開展水墨畫教學，教師需要緊跟時代步伐，為水墨畫材料增添新的元素，可以給學生介紹新材料在水墨畫中的運用，比如水粉、丙烯、水彩、云母粉等材料，讓學生感知水墨畫材料的豐富性，并對新材料作品進行展示，以突顯水墨畫豐富的畫面效果。這樣的方式，使學生的參與熱情高漲，對接下來的課堂教學起到了極大的促進作用。

對于人教版初中美術八年級上冊《詩書畫印的完美結合》這節課，多數教師把它當成欣賞課，讓學生通過對作品的欣賞，了解中國山水畫的藝術特色，這樣導致學生對中國山水畫的認知處于表面，參與創作的熱情不高。因此，這節課，教師跳出傳統教學模式，不僅與學生欣賞精選的中國山水畫作品，而且為學生展示各種水墨畫材料，豐富學生的感知，喚起學生的創作欲望。課堂展開后，教師為學生展示了幾幅經典的中國古代山水畫，如《墨葡萄》《六君子圖》等，讓學生觀察這幾幅圖，找出其中的相似點，然后教師再引導學生發現每幅圖都是詩、書、畫、印的完美結合。此時，師生一起感知中國畫的發展、構圖、意境以及其與西方繪畫的區別等。在學生有了初步感知后，教師為學生呈現創作中國畫的傳統材料，如毛筆、紙、墨水、硯臺、印章等，然后讓學生以小組為單位，去觀察、嘗試，給學生鼓舞與啟迪，激發學生的動手欲望。隨后，教師呈現結合水粉創作的水墨畫，使學生興致更高，對中國畫的探究欲望更強烈，從而達成課堂教學目標。

在這一教學案例中，教師一改傳統授課方式，不僅讓學生欣賞中國畫，又注重引導學生對中國畫的材料進行感知。學生欣賞之后，定會想知道這么有意境的中國畫是由什么材料創作出來的。教師及時的呈現，喚起了學生參與中國畫繪制的熱情，教學效果較好。

二、水墨方法整合，拓展學生學科視野

水墨畫有許多固定的畫法，復雜且要求較高，比如用筆就可以分為中鋒、側鋒、順鋒等，墨法就有積墨、淡墨、潑墨等。這些豐富多彩的水墨畫法對于初中生來說，理解和掌握都有一定的難度。因此，在教學過程中，教師要摒棄程序化作畫套路，針對教材和學生實際，整合多樣的水墨畫法，以一兩種為突破，側重讓學生體驗用毛筆表現點、線、面的感受，體會宣紙的特殊效果，體驗墨色的干、濕、濃、淡變化，拓展學生的學科視野，使學生更好地掌握水墨畫的知識和技能，為以后的創作打下堅實的基礎。

如《獨樹一幟的中國畫》這節課是讓學生對中國畫中的花鳥畫展開學習，上課伊始，教師利用大屏幕呈現著名的花鳥畫作品，讓學生欣賞，激發學生興趣，并拉近學生與花鳥畫的距離。然后，教師讓學生想一想與梅花有關的詩句。學生紛紛吟詠相關詩句，并從詩句中體會梅花的魅力。這時，教師結合自己先畫好的梅花水墨畫，給學生講解畫梅花的技巧，邊講解邊現場示范。比如畫梅花的花瓣比較有講究，以點表現，利用筆尖在紙上迅速起落，一筆一瓣，不拖泥帶水，同時花瓣可分為深淺兩種，花蕊則用到線條……作畫階段，先展示教師的作品，讓學生臨摹，由于課堂教學時間有限，只能讓學生臨摹一個枝干和一朵花。學生臨摹之后，教師利用多媒體展示梅花的圖片，讓學生觀察后，在自己的畫中融入自己的內心感受，實現課堂教學目標。

在這個教學案例中，教師從中國畫其中一個領域花鳥畫切入，帶領學生在實踐繪畫中，領略水墨畫的精彩。特別是以梅花為教學重點，教師在示范中，講解畫梅花的技巧，讓學生對用筆和墨法有一個系統認知，并使用臨摹、寫生等方法，強化學生的繪畫技巧，大大拓展學生視野。

三、水墨游戲介入，強化學生創作情趣

在講述水墨畫技巧之后，關鍵環節是讓學生進行積極實踐，體驗創作的樂趣。如果讓學生自己根據實物或者想象展開作畫，很顯然沒有競爭意味，沒有良好的互動效果，學生的思維打不開，作畫熱情不高，創作出來的作品就會缺少生機。因此，教師可轉變傳統操作方式，在教學中引入多樣的游戲，比如小組限時競賽、師生添畫游戲、小組合作繪畫、全班學生合力完成同一幅畫等等。游戲樣式新穎，學生比較感興趣，定會開動腦筋，大膽創作。這樣的水墨畫課堂充滿活力，有利于提升學生對水墨畫的感悟能力。

如《寄情山水》這節課的教學目標是讓學生理解、感悟山水畫，還要讓學生依據已掌握的山水畫的基本畫法，嘗試創作一幅山水畫。課堂教學中，為避免學生枯燥、單一的創作，教師可融入游戲元素，激發學生的創作熱情。課堂教學展開后，教師可利用多媒體讓學生對比自然山水和山水畫作品，使學生初步感知水墨山水畫的意境。接著教師演示創作山水畫，并對“三遠法”、勾線、皴擦等給出重點講解，特別在教授樹的畫法時，讓學生觀察教師的用筆、用墨、構圖等。隨后，課堂進入創作階段，把學生分成6組，進行15分鐘限時比賽，看哪個小組畫的樹更能展示出水墨畫的意境美。各小組全身心投入創作，有的學生提供思路，有的學生點葉點得比較好，小組學生發揮各自特長，創作趣味濃厚。

教師通過開展小組競賽活動，瞬間點燃學生的創作熱情，各小組相互配合，創作水墨畫的興致高漲，課堂實效顯著。

四、水墨作品展示，提升學生美術品質

成果展示是每節美術課都離不開的教學環節，是讓學生體驗成功的喜悅，調動學生學習美術的積極性，增強學生自信的重要方法。初中生隨著年齡的增長，越來越不善于表達，因此教師在水墨作品展示環節中，不應過分強調作品的優秀與不足，而應強調學生的參與。通過學生自評、師生互評，使學生對自己的水墨畫方法、能力有一個較清晰的認知。這樣才能在作品展示過程中，使學生的美術素養得到升華，并對水墨畫學習保持持久興趣。

如在《借物寓意》一課的教學中，師生一起體驗寫意花卉的臨摹步驟，掌握用筆、用墨、用色等技能。學生自由繪制蘭花后，教師組織學生展示自己的作品。在展示環節，先讓學生說說自己作畫的感受和收獲。教師與學生討論、點評這些作品，對于共性的問題，利用大屏幕集體點評、重點講解，與學生一起分析出現問題的原因，尤其在點染、運筆等方面，加深學生對水墨畫畫蘭技法的領悟。教師可以把優秀的學生作品張貼到班級宣傳欄上，使學生獲得成就感。

恰當、及時的作品展示，是學生再一次學習、提高的過程，教師利用現場作品展示，給學生提供進一步學習的機會，不僅有助于強化學生水墨畫的表現技法，而且有助于學生美術素養的不斷提升。

教師在初中美術課堂中實施水墨畫教學，要因地制宜、因材施教，不僅要讓學生對水墨畫產生創作興趣，還要讓學生學習到一些水墨畫的繪畫技巧，更要讓學生大膽想象、創作，利用水墨畫展示自己的所想、所感，促進自身更好地成長。教師要利用多元方式，激發學生的創作欲望和積極性，使水墨畫教學達到最佳效果。

（責任編輯 柳 紫）