《藝路箏彈 蒼歌之音》

曾玉珍

摘要：音樂文化是地域特色和時代特色鮮明的一種文化類型。隨著時代的發(fā)展和中西方文化不斷的交流與碰撞，各式各樣的音樂互相影響、共同發(fā)展，音樂教育內(nèi)容也變得越來越多元化。因此，如何將音樂教育中某一種專業(yè)的教學實踐成果，與其他形態(tài)的教學實踐積累更好地結合，對音樂教育的發(fā)展具有重要的實際意義。

關鍵詞：音樂教育 實踐 教學形態(tài)

中圖分類號：J60-05 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）22-0142-02

音樂是一種特殊的文化類型，不以年齡或種族為界，好的音樂能夠引起不同人的共鳴。學習音樂，除了能適量展現(xiàn)本身的魅力，其過程還能帶給人精神上的慰藉，尤其貫穿于整個學生生涯，即從小培養(yǎng)學生對音樂的感知能力、判斷能力和鑒賞能力等，對一個人的成長發(fā)展具有重要意義。因此，音樂教育的意義在當今教育背景下，更成為相關教育工作者思考的問題。

一、藝術職業(yè)音樂教育現(xiàn)狀

公共音樂教育的目的是養(yǎng)成人的審美能力，使學生具有一定的音樂素養(yǎng)。與普通高校的公共音樂教育不同，藝術職業(yè)性的教育目的是通過年限不等的專業(yè)化的教育和培養(yǎng)，為社會輸送具有一定專業(yè)技能和技巧的音樂人才，其知識的講授是以能用為度，實用為本。現(xiàn)如今，信息化技術蓬勃發(fā)展，學生學習音樂的途徑越來越多樣化，教師注重的更多是對學生對作品鑒賞能力的提高，對認可度高的作品的準確快速模仿。另外，針對大多數(shù)學生的音樂實踐能力薄弱的現(xiàn)象，必須在相當長的時間內(nèi)，為學生對作品的內(nèi)涵及創(chuàng)作背景的了解和認知度，結合理論知識，通過一次次實踐不斷加以磨煉，最終使其能把想要表達的基本做到歸于自然流露。

二、將藝術職業(yè)教育與實踐結合

（一）教育與實踐結合舉例

“轉(zhuǎn)軸撥弦三兩聲，未成曲調(diào)先有情。弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得志。低眉信手續(xù)續(xù)彈，說盡心中無限事。”白居易的《琵琶行》為我們展示了音樂本身的意境和以聲傳情的技能，使詩的進程始終伴隨著動人的情感力量。

筆者的一位學生，在音樂廳舞臺上，以一曲滿懷春天感悟、生命禮贊的箏曲《蒼歌引》，奪得2018年全國職業(yè)院校技能大賽藝術專業(yè)技能（彈撥樂器演奏）賽項中職組一等獎。在起初的教學中，我們特別注重對藝術情趣的培養(yǎng)，尤其對音高的四要素（音高、音色、力度、長短），一直給予充分的提示和能力的養(yǎng)成，時間久了，該同學不僅學習能力和動手能力強了，在對音高、節(jié)奏、和聲等音樂基本要素的把握上也自然敏感了。他不僅注重對專業(yè)主課的研習，對鋼琴基礎、作曲知識和視唱練耳等課程也尤其上心。令人十分高興的還有，他這些年來始終堅守著相互間伴奏、協(xié)奏的“學習互動”傳統(tǒng)，多次為師姐、師弟們的演出實踐活動擔任鋼琴伴奏，這不僅讓他自身逐漸進步與成長，也帶動了身邊比他更小的同門師弟師妹們?nèi)〉眠M步。備賽數(shù)月來，日復一日的堅持、努力和點點滴滴的積累使他各方面的能力不斷提升，最終克服了技術、心理等難點，享受了從創(chuàng)意到表達的整個過程，再加與上鋼琴伴奏老師的反復磨合、探討，音樂系理論作曲老師的“專業(yè)知識考察”“旋律模唱”等比賽環(huán)節(jié)的專業(yè)輔導，使競賽完成的頗具水準。該同學的例子就是理論與實踐相結合的最好證明。他的眼界并沒有局限于自己的專業(yè)，學習其他相關學科的同時還注重實踐能力的培養(yǎng)，有機會就會擔任伴奏。此外，筆者會與他共同探討，共同練習，在練習中不斷發(fā)現(xiàn)問題，改進問題。常言道：厚積薄發(fā)，正是這一次次臺下的苦苦錘煉才成就了他在比賽上的搶眼表現(xiàn)。因此，音樂綜合素養(yǎng)的養(yǎng)成除了學習技法和研究經(jīng)典作品本身之外，更重要的是實踐，只有不斷經(jīng)受實踐的檢驗，才能發(fā)現(xiàn)自己的不足進而更好地完善自己。

（二）教育與實踐結合方式

音樂教育除了要求學生本身具有一定的素養(yǎng)，更注重學生能根據(jù)所學知識激發(fā)個人靈感，在演奏技藝不斷純熟的過程中，逐步學會充分表達自己的情感。對于將來以古箏教師或樂團演奏為職業(yè)目標的學生，這一點尤其重要。因此，我們的教學重點往往以提高學生古箏演奏技能，傳授教學方式方法為主。對于將古箏學習作為興趣愛好，將來并沒有打算從事與古箏相關的工作的學生，在關注起基本能力培養(yǎng)的同時，更多注重于提高學生的音樂鑒賞能力和審美能力。所以，結合學校資源以及學生實際情況制定適宜的教學計劃，確保學生學有所成，應該是我們擬定計劃時的基本意識。

在保證教學質(zhì)量的前提下，確保學生在所有的教學實踐環(huán)節(jié)中，都能保證關注和打好基本功。對于素養(yǎng)好基礎能力長進快的學生，安排其他的教學內(nèi)容，例如，布置更多符合學生水平的演奏曲目、設計與其他樂器配合演奏的重奏與合奏內(nèi)容，在廣泛的實際訓練中提高實踐水平尤其重要。另外，根據(jù)一些匯報和小型演出等情景，鼓勵學生積極參與原有作品表演和適時適量的改編等自由發(fā)揮的內(nèi)容，對激發(fā)學生創(chuàng)作靈感更加有利。這樣的實踐活動，不僅可以增強學生的競爭意識，還能適當培養(yǎng)學生對教材的組織能力以及教學方法的應用能力。對于基礎較為薄弱的學生應著重進行基礎性的訓練，穩(wěn)扎穩(wěn)打，逐步提高。以古箏學習為興趣愛好的同學，我們應當注重對學生作品感知能力和鑒賞能力的培養(yǎng)，在此基礎上，設計提高學生演奏技能的教學內(nèi)容和教學環(huán)節(jié)，并根據(jù)學生學習情況及時調(diào)整教學方案。

專業(yè)知識和技能需要在實踐中鍛煉提升，而實踐活動需要一定的專業(yè)知識和技能來支撐，兩者缺一不可、互為補充。我們要充分利用校內(nèi)資源平臺，多為學生創(chuàng)造與他人合作，配合練習的機會，促進專業(yè)技能的共同提高。因此，平時的理論知識和演奏練習是絕對不能落下的，必須內(nèi)化為自己的一部分，對樂器的把握才能游刃有余，才有與他人配合演奏的能力。例如，學習民族樂器就要參與民樂團的演奏，樂器組成和人數(shù)配比是否為最優(yōu)狀態(tài)并不是最重要的，彼此間的更好地合作與配合才能讓作品的完成度更高，呈現(xiàn)出作品應傳達的內(nèi)容。這種體驗是自己單獨練習所無法直接感知到的，只有與別人合作和碰撞才能讓自己深入理解并提高演奏技能。因此，教學的成果終究要經(jīng)過實踐才能發(fā)揮教育真正的作用。

隨著科學技術的進步，當今媒體發(fā)展越來越迅速，各類音樂節(jié)目層出不窮。因此，學生可以結合自身的興趣所在和專業(yè)所長，報名參加相關的節(jié)目，重點關注參與的整個過程。比如，現(xiàn)在關注度很高的《中國好聲音》和其他樂器演奏類的節(jié)目，都可以報名試著參與一次。音樂雖然不能用來比較，但這類節(jié)目提供了一個向大眾展示音樂能力的平臺，除了收獲好的肯定以外，可以聽取更多專業(yè)人士提供的意見。如此，在一次次比賽中獲得進步，豐富自己藝術人生經(jīng)歷，開闊自己藝術眼界，讓自己的專業(yè)能力更上一層樓難得實踐機遇。

鼓勵和創(chuàng)造機會，讓學生積極關注校園文化藝術節(jié)、校園廣播、媒體等校園資源，也是鍛煉提升的好機會。這里應該強調(diào)的是，師生實踐團隊的建立也是十分必要的。作為藝術高校尤其表演類專業(yè)的教師，應在主觀層面充分認識到學生音樂實踐活動重要性。要在靈活設計和調(diào)整課堂教學內(nèi)容的同時，加大實踐環(huán)節(jié)內(nèi)容在成績中所占的比重，鼓勵學生在課堂之外積極進行音樂實踐活動，應當積極參與並指導學生的各類實踐，真正全力助力于學生專業(yè)能力的培養(yǎng)，包括如參與的教學時間匯報、考查，聯(lián)合各類組合形態(tài)的獨奏、重奏、合奏等演出。讓學生自行策劃一些相關的活動，與其他部門配合共同舉辦與音樂有關的活動，等等使學生有更多的機會去與他人交流經(jīng)驗和心得，在廣泛的實踐中加深對書本知識的理解，提升表演所需的更多技巧。

認識來源于實踐，實踐是檢驗真理的標準。這是唯物辯證法的本質(zhì)，也是學習任何內(nèi)容的手段和方法。因此，對藝術職業(yè)音樂教學也是一樣，只有將課堂教學運用到實踐中，與音樂實踐最大程度的結合起來，才能發(fā)揮音樂教育的真正作用。

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