高校音樂教學中奧爾夫音樂教育法的應用研究

易伶

【摘 要】奧爾夫音樂教育法作為當前國際上較為先進的一種教育理念和方法，對于高校音樂的教育能起到錦上添花的作用，本文主要從四個方面對其進行分析研究。首先，本文介紹了奧爾夫音樂教育體系的整體思想和觀念；其次，又舉例說明在高校音樂教育中如何運用奧爾夫教育體系；隨后，講解了一些在課堂上老師應該運用的引導方法；最后，不僅需要老師講解音樂，還需要引導學生運用樂器來學習音樂知識，這樣才能更有效地提高學生的興趣和積極性。

【關鍵詞】音樂教育 奧爾夫體系 高校音樂

緒 論

隨著社會的不斷進步和發展，我國社會急需要綜合素質較高的復合型人才，因此，這就要求我國的素質教育順應時代的要求。目前，我國大多數高校的重心仍然集中在學業教育上，而忽略了對學生的綜合素質教育。因此，就目前的情況來看，我國的各大高校在教育方面不僅應該重視學業教育，還應該加強對學生身體各方面素質的教育。而在這其中，藝術教育是素質教育的一部分，高校的音樂教育更是藝術教育中不可或缺的。在這個大前提下，高校音樂教育不僅在教育方法上應當有所改進，同時還需要注入許多具有創造性的教育風格。目前，在國際上應用較為廣泛的就是奧爾夫音樂教育體系，該體系主要提倡以人為本，注重學生在學習音樂的過程中的感受，提倡原本的創造性教學方式，這種教學方式在音樂教育行業中廣受好評[1]。

“奧爾夫音樂教學法”為前聯邦德國著名的音樂家卡爾·奧爾夫所創建。就我國目前的高校教育情況來看，我國的音樂教育長期使用傳統的教育方法，其主要以老師教學生唱歌和老師獨自為學生講解一些基礎樂理知識為主體，而在這一過程中，并沒有體現出由于學生個體差異而帶來的改變，因此，教學效果往往不能令人滿意。在這其中忽略了學生在學習過程中的主體性和創造性，因此，我國的音樂教育需要在研究奧爾夫音樂教育體系后，將奧爾夫音樂教育體系和我國傳統的教育方法行之有效地結合在一起，這樣將會帶來更深遠的意義，也能保證學生在課堂上的學習效果[2]。

奧爾夫音樂教育思想

從音樂產生本源的角度來進行分析，音樂是可以帶動人的性情，并且回歸人類本性的。音樂中一般會寄托人們的情感和思想需求，人們通常喜歡將自己所想所見托付在音樂的絢麗中，而這就形成了奧爾夫音樂教育的基本理念。從奧爾夫音樂的教育理念中，我們可以看出：這與我國傳統對音樂教育的本質和目標有所不同。我國的傳統教育方法主要是教學生歌唱和學習最基本的樂理知識，而這一點與奧爾夫音樂的理念有很大不同。在奧爾夫音樂教育體系中，奧爾夫認為：音樂作為表達情緒和思想的一種途徑，通過音樂，采用語言、樂器、舞蹈等多種形式來進行表達，這是人原本固有的能力和本性[3]。

基于奧爾夫音樂教育法的教學方法

運用奧爾夫音樂體系進行教學，能夠督促學生更快掌握一些復雜的音樂知識。我國高校中的音樂教學，既不能像青少年一樣慢慢學習，又不能像專業的音樂學生那樣系統學習，而且，這類學生由于自身的天賦和學習狀態也決定了其速成的要求[4]。

在教學應用中，高校音樂教育的初期，首先，建議老師可以根據音樂的不同節奏來編排節奏游戲，學生可以通過活動（拍手、拍腿、跺腳等）來培養身體的節奏感，這樣做的目的不僅可以調動學生的積極性，還可以通過游戲的方法來加深學生對節奏和音樂的把控。同時，還可以迅速拉近老師和同學之間的關系，讓學生不再有負擔和約束，這樣的課堂效率相對更加有效[5]。之后，可以對學生進行綜合教育，在“學生之家”組織一些不同類型的表演，并加入一些不同的音樂元素。在這一步的基礎上，最好能夠再加入音樂演奏的環節，在這個環節，可以選擇一些簡單的、學生所熟知的樂器進行演奏。這樣不僅能夠讓學生體驗到音樂中的美好，還能讓他們體會到音樂中的樂理、曲式以及風格，對音樂有更深層次的理解。一旦學生進入到角色以后，其表演欲和創作欲就會被最大程度地激發出來，對后續的教學也就產生了積極的作用。

奧爾夫音樂教育法在教學應用中創新的思考

1.注重培養創造力

在音樂教育的過程中，采用奧爾夫音樂教育體系來指導學生嘗試進行即興的創作和表演。“即興”是奧爾夫音樂教育體系中最核心、最重要的部分。大學生在學習過程中，一旦能夠進入學習狀態，老師可以通過提問和討論問題的方法開拓學生的思維方式，引導學生在角色扮演的過程中即興加入自己的想法和創作，尋找多種可能性，比如學生可以通過自己肢體的協調性、聲音、舞蹈動作、樂器演奏等去進行即興表演，當然在這個過程中，還可以創造出自己的記譜法。正如奧爾夫所說的，在音樂學習的過程中，學生只有自己積極地加入到音樂學習中，積極參與音樂的創造才是最重要的。當學生完全靠自己即興的想法來詮釋音樂時，就像音樂大師創作作品一樣有意義和價值，這個時候，學生就需要老師的鼓勵和認可。奧爾夫音樂教育體系最重要的目的就是通過學生在學習音樂的過程中，根據自己的感受將自己的思想賦予音樂，用原本的音樂來表達自己的感情。

2.使用民族樂器進行學習

由于國際上各國國情不同，所以我國高校教育在引用奧爾夫音樂教育體系時，應該根據我國的基本國情，從我國的本土文化出發，弘揚民族音樂，開拓音樂教育的廣闊性。奧爾夫音樂教育體系強調在教學過程中，主要運用民族特色和民間特有的音樂進行教學。這其中，值得我們注意的是我國的各大高校中的學生和中學生是一樣的，接受我國民族音樂教育的程度遠遠不夠。在當代社會中，年輕人接受我國傳統的音樂風格比較吃力，因此，要提高全民的素質，就應該加強在高校學生中中國民族音樂的教育。奧爾夫音樂教育體系強調在教育過程中，應該以本土文化為起點，在音樂活動中加強對民族音樂的宣傳。在對大學生的教育過程中，不僅要運用我國民族音樂，還要引入其他國家和地區的音樂，把其他國家的音樂也引入到課堂中。因為無論是哪個民族的音樂，都代表了該民族的音樂特點，我們應該把各民族文化共通、融合到一起。只有這樣，才能促進我國音樂教育的發展和我國民族文化的繁榮。

結 論

在全球化的時代發展背景下，我國面臨著與全球經濟文化接軌的挑戰，因此，就要求在新時代注重現有人才的全面發展，培養出符合我國社會需求的復合型人才。普通高校的音樂教育承擔著重要的責任，要從我國的基本國情出發，借用奧爾夫教育的方法，以節奏為手段，加入聲勢的體驗效果，主要看重學生的感受，以人為本。讓學生能夠更加積極地參與到音樂創作當中，用心靈去感受各種各樣的民族音樂文化和民間音樂特有的一些旋律和節奏，并在創作的過程中，能夠感受和運用多種音樂形式進行創作，這種音樂理念完全超越了傳統的音樂理念。

綜上所述，奧爾夫音樂教育體系主要是強調以人為本的一種創造性教育方法。這種方法的運用，可以使高校學生在學習音樂的過程中獲得全面、豐富、綜合、有效、深刻的音樂體驗；能夠在學習的過程中培養學生的音樂情操，讓其感受到音樂的無窮魅力。運用這種音樂體系進行音樂教育，結合我國的現有國情，考慮普通高校中的學生對音樂掌握的個體差異性表現，可以說是一種應用性非常強的音樂教學方法。我國普通高校的學生可以在這種教育體系中，學到大量的音樂思維，還能在這一過程中，增強學生的觀察能力、創造能力和審美能力，這樣又可以通過和其他人的合作以及共同學習，加強人與人之間的溝通、交流、團結等能力，有利于提高學生的全面素質。

參考文獻：

[1]黃明娥：《素質教育背景下對職業院校音樂教育體系的反思》，《福建金融管理干部學院學報》2015年第1期，第54-60頁。

[2]趙希軍：《淺談奧爾夫音樂教育體系與高職院校學生綜合素質的培養》，《藝術教育》2009年第12期，第45-46頁。

[3]安雯：《奧爾夫教學法與高師音樂教育體系相結合初探》，《藝術研究》2010年第3期，第148-149頁。

[4]李夜雪：《談奧爾夫音樂教育體系在我國高校公共音樂教育教學中面臨的困難及相應對策》，《藝術教育》2010年第1期，第60-61頁。

[5]蘇世奇、王星治：《試論奧爾夫音樂教育理念與高師視唱練耳教學的關聯性》，《六盤水師范高等專科學校學報》2010年第4期，第43-46頁。

作者單位：商洛學院 陜西商洛endprint