論美術作品市場的保護與發展

高慧娟

摘 要：美術作品是一種勞動人民群眾為滿足自身需求而創造的藝術形式，是我國文化的瑰寶。自人類文明出現以來，美術作品經歷了漫長歲月的洗禮，并得到了不斷壯大與繁榮。然而，在近代，美術作品發展情況并不樂觀，逐步走向沒落。為此，在分析美術作品保護與傳承價值的基礎上，闡述美術作品的保護策略與傳承方式，以期為美術作品發展提供參考。

關鍵詞：美術作品；保護；傳承

中圖分類號：J50-02 文獻標志碼：A 文章編號：1673-291X（2017）13-0195-02

美術作品是一種直接來自普通群眾、表達人民心理與愿望的美術形式，具有原發性特點[1]。美術作為民族文化的精髓，世代相傳，具有繪畫、刺繡、雕塑、剪紙等多種形式[2]。然而，隨著工業化時代發展與現代化進程的不斷加快，民間美術保護與傳承意識越來越薄弱，致使民間美術失去了賴以生存的文化形態基礎。為此，一定要積極采取保護策略，提出有效的傳承方式。

一、美術作品保護與傳承的價值

（一）有助于培養優秀人才

任何成功都離不開人才，對于美術作品保護與傳承來說，也是一樣。“十年樹木，百年樹人。”由此可以看出，教育的艱辛與持續之久，人才培養過程非常漫長。為此，一定要加強藝術學院教育，以此為民間美術傳承提供可靠保障，同時為社會提供一些美術人才。

（二）有助于提高群眾審美情趣

美術作品教育是一項大眾教育事業，應從美術學院學生入手，深化美術作品教育，從而有效擴展美術力量，在不知不覺中激發群眾對美的追求，以此提高群眾的審美情趣，陶冶群眾情操。同時，深化美術作品市場建設，推進美術作品交易和流通。

（三）有助于保護歷史文化

在美術作品保護與傳承中，應加大宣傳力度，讓群眾對美術作品蘊含的文化、民俗、審美意義予以深刻認識，并且根據自身所學所見保護與學習歷史文化，進而合理運用到實踐當中。

（四）有助于地區間融合與交流

在學術界加大對民俗文化研究與保護力度的形勢下，美術作品保護與傳承受到了人們的廣泛關注，再加上美術作品蘊含的審美特質，使其運用研究越來越深入。在藝術作品中運用民間美術形式的時候，如果恰當準確，不僅不會出現落后的現象，反而會增強時代氣息[3]。比如陜西剪紙，可以借助單一平面展現多個平面，實現了平面展現立體的效果。由此可以看出，在繪畫、設計等領域中，只有恰當運用與轉變民間美術元素，才可以展現時代特色，創作出更有新意的作品。

二、美術作品保護策略

（一）加強美術作品和旅游發展的融合

我國疆土遼闊，地大物博，民族眾多，美術作品形式多種多樣。在傳統因素的影響下，導致美術作品主要形成與生長在單一、封閉的環境中，因為地域、民族、歷史、人文背景等方面的差異，致使美術作品的意識形態各不相同[4]。隨著全球經濟的快速發展，旅游產業發展越來越快速，特別是一些具有民族特色的旅游景點，受到了大家的廣泛喜愛，為民間美術推廣、傳承與發展創造了良好的時機。同時，很多具有民族特色的民間美術作品受到了人們的歡迎，逐漸成為了熱銷的旅游紀念品，如南陽玉雕、武強年畫、蘇州刺繡等。然而，其開發力度還比較有限，未能充分體現美術作品的價值。因此，應加大美術作品開發力度，有機地與旅游發展相結合，使其成為旅游發展的構成環節，以此加大美術作品宣傳與推廣力度，促進民間美術的保護與傳承。

（二）注重政府宏觀調控

就民間美術保護量而言，形式多種多樣，其中政府宏觀調控的作用非常突出。無論是從國外形勢來看，還是從國內形勢來看，政府宏觀調控在民間美術保護中均發揮著不可或缺的作用[5]。在實際工作中，政府不僅可對相關規范制度予以制定，還可以充分協調人力、物力、財力的投入，以此為工作的全面展開奠定堅實的基礎。為此，在開展具體工作的時候，政府宏觀調控主要體現為以下幾點：一是政策支持。要想弘揚優秀的中華民族傳統文化，貫徹落實科學發展觀，就要加強扶持政策的制定，以此為民間美術生存與發展創造空間。二是制度支持。各級政府應制定切實可行的搶救保護方案，對民間美術予以系統的、針對性的保護，形成有法可依，有法必依的局面，從而抑制仿冒現象，以此有效保護民間美術。三是財政支持。各級政府應設立民間美術保護專項資金，并納入財政預算，為民間美術資源普查、保護、人才培養、申遺等工作提供資金保障。

（三）加強民間美術和教育體系的融合

現階段，多數地區依然采用以家庭為主的傳承方式進行民間美術傳承，其傳承方式非常單一，主要為父親傳承給兒子，師父傳承給徒弟。在市場經濟快速發展的形勢下，如果不對此種單一的傳承方式予以改進，必然導致傳承難以進行，再加上現今年輕人缺少對民間美術的興趣，進一步加大了傳承難度，導致后繼無人的現象普遍存在。在此形勢下，一定要加強民間美術和教育體系的融合。通常情況下，學生時代是個人價值觀、世界觀、人生觀培養的重要階段，此時向學生展開民間美術教育非常必要。在鄉土教材中編入民間美術知識，可讓民間美術得到最大程度的傳承。例如，在美術課程中編入繪畫內容，在手工課程中編入剪紙內容等等，以此激發青少年對民間美術的興趣，樹立學習本土優秀文化的自豪感，從而展開積極、主動的學習。

（四）重視搶救保護工作

現階段，應加強對現有民間美術的搶救與保護，保證那些瀕臨失傳的民間美術可以傳承下去，并鼓勵與組織民間老藝人加大挖掘、研究、整理工作力度，對有關民間美術的資料進行完善，以此保證民間美術得以有效保護與傳承[6]。除此之外，還要加強傳承人命名活動的開展，對中青年藝術骨干進行建檔，并予以鼓勵與跟蹤培養，加強藝術作坊、培訓班等活動的落實，以此保證民間美術傳承完整，不至于失傳。

（五）加強民間美術與文化創意產業的結合

在文化創意產業快速發展的形勢下，加強對民間美術資源的挖掘，可實現對民間美術理性精神、造型手段等元素的巧妙運用，不僅可以便于人們理解民間美術意蘊，增大人們想象空間，還可以使本土文化產業獨特特色，增強市場競爭力，進而實現文化、經濟發展的戰略目標，塑造本土民間美術藝術形象。

三、民間美術傳承方式

（一）言傳身教

原發性是民間美術的一大特點，其自產生以來，始終貫穿于人們的日常生活中，與人們的日常生活有著密切的聯系。在我國傳統藝術傳承中，言傳身教是一種較為常見的方式[7]。對于從事民間美術的人員而言，多數為農民，其文化水平較低，無法對民間美術的有關知識與經驗進行良好記錄，只能通過親身操作與口頭講解的方式進行傳授。比如，針對皮影來說，其傳授口訣有“若要娃娃惡，鼻子挨眼窩”等。通常情況下，當傳授者因自身文化水平有限或者無法準確表達時，總是通過親身操作進行示范，以此通過觀察，讓傳承人掌握相應的技藝。由此可以看出，在民間美術傳承中，言傳身教是一種非常普遍的傳承方式。

（二）文字、圖譜記載

自殷商出現文字之后，就為民間美術傳承提供了便利條件，同時，也正是在文字出現的形勢下，進一步擴大了民間美術的傳播范圍，同時也出現了一些有關民間美術技藝的藝譜、專著等[8]。首先，針對民間藝譜而言，主要包括年畫譜、畫譜、剪花樣譜等，這些藝譜都是集體創作成果，有的是借鑒其他藝術演變而來，有的是名人親自制作等等。然而，無論這些民間美術形式從何而來，制作民間美術摹本，促進了民間藝術家的廣泛交流，同時也為民間美術的廣泛傳播與普及創造了有利條件。其次，針對民間專著而言，主要包括《天工開物》《工藝之法》等。

（三）工藝品傳播

從某種程度上而言，民間美術傳播與傳承還要利用相應的“物”，“物”指的就是工藝品。通過銷售工藝品，將民間美術意蘊與技藝傳播至世界范圍。文字、語言均具有一定的空間限制，而作為物的工藝品則沒有此項限制，其意蘊是全世界各國人民均可琢磨的。通過工藝品交易，可擴大民間美術傳播范圍，進而增強民間美術的社會功能，實現民間美術的有效傳承。

四、結語

綜上所述，在我國發展中，美術作品與民間美術作品都是非常優秀而珍貴的文化遺產，都是源自于傳統民間藝術的源泉，為美術作品和民間藝術作品的生存與發展奠定了堅實的基礎。民間美術作為民間藝術的最佳形象代表，必須加大保護與傳承力度，根據時代發展需求，弘揚民間美術文化，提出有效的保護策略與傳承方式，進而促進民間美術藝術形式的可持續發展。隨著各地美術作品及油畫市場的發展，交易和交流活動會日益深入推進美術作品的保護和發展。

參考文獻：

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[3] 耿涵.工業文明背景下民間美術的存在樣態與保護——以中國木版年畫為例[J].天津大學學報：社會科學版，2013，（4）：319-323.

[4] 谷利民，龔龍煜.論湖南地方高校美術教學對湘西民間美術的保護和傳承[J].戲劇之家，2016，（9）：207-208.

[5] 索峰.地方民間美術歷史傳承路徑探析[J].長春工業大學學報：社會科學版，2014，（3）：144-146.

[6] 郝亞麗.非物質文化遺產視域下民間美術的活態傳承研究[J].凱里學院學報，2013，（4）：183-186.

[7] 趙彬.淺談內蒙古民間美術傳承、保護與創新的重要性[J].參花，2016，（21）：143.

[8] 常心宇.非物質文化遺產以及民間美術的傳承及保護研究——傳統文化的UI及應用程序開發[J].劍南文學（經典閱讀），2013，（11）：

214-216.

[責任編輯 陳 鶴]