論詩歌欣賞中的審美感應(yīng)

謝正海

摘 要：詩歌以抒發(fā)情感見長，對詩歌的欣賞，重點(diǎn)是要把握詩歌中抒情主人公的情感，但情感不是一個具體實物可以進(jìn)行直觀把握，它需要借助形象，寓情感于形象之中。通過形象來架起詩人和欣賞者情感溝通的橋梁。在詩歌欣賞中，審美感應(yīng)的發(fā)生，通常借助于景物審美、人物審美、社會生活審美來進(jìn)行，在這些審美感應(yīng)類型之中，積淀著深厚的精神情感整體交流互動。關(guān)鍵詞：詩歌欣賞；審美感應(yīng)

縱觀整個中國文學(xué)史，詩歌無疑有著一個不可動搖的特殊地位。詩歌鑒賞首先是賞，即運(yùn)用想象等主觀體驗感受、品味詩歌中的形象和意境，然后才是鑒，是站在評價的角度，對詩歌作出審美判斷，獲得某種新的感受和認(rèn)識。詩歌的欣賞是欣賞者與作者之間進(jìn)行情感交流的過程，一種高層次的精神活動，是一種在閱讀和欣賞過程中產(chǎn)生的審美體驗。詩歌的意境深廣，富于形象，長于抒情，它的抒情意蘊(yùn)是豐富多彩的，又是具體鮮明的。鮮明的意象形象及細(xì)節(jié)，能深刻地凸現(xiàn)詩意的情韻和意趣，尤其是中國古典詩歌，講究的是“言外之意”“味外之旨”，這增加了古詩詞的隱晦曲折，也增加了我們鑒賞理解的難度。詩歌的抒情總是借助一定的形象。古典詩歌中的形象往往蘊(yùn)含著豐富的意旨，暗示著深刻的哲理，傾注著詩人的審美傾向，包孕著詩人的情感。古典詩歌中的形象常常是客觀之“象”與主觀之“意”共同構(gòu)成的極富美感的意象。因此，把握詩歌的意象，憑借對詩歌意象的特征、藝術(shù)手法、民族傳統(tǒng)審美心理來分析把握作者的內(nèi)心情感，從而能夠在詩歌的欣賞中，最終與作者達(dá)到心靈上的共鳴。

鑒賞詩歌中的形象和思想內(nèi)容前提條件是要了解作者一些關(guān)于生平、所處的時代等方面的知識，詩歌的創(chuàng)造聯(lián)系著作者的生平經(jīng)歷以及性格特點(diǎn)，也聯(lián)系著當(dāng)時的具體環(huán)境，是作者特定時期內(nèi)的思想情感的一個反映，把握住作者的情感動態(tài)、風(fēng)格流派和寫作動機(jī)，使我們的主觀情意與詩歌中反映的客觀物境相互交融，以我們的心感應(yīng)作者的心，領(lǐng)會作者寄寓其中的感情，以“此時”“此景”感應(yīng)“此人”“此情”，與作者一起共同去感受詩歌中的意境美、生活的哲理或人生的啟示，有了審美感應(yīng)，才算是達(dá)到了對詩歌的鑒賞。

對于詩歌的鑒賞我們可以從三個方面來深入體現(xiàn)詩人在創(chuàng)作詩歌時所融入的審美情感以及我們從詩中所領(lǐng)會到的詩意，與詩人間的情意相通。具體分為景物審美感應(yīng)、人物審美感應(yīng)和社會生活審美感應(yīng)。

景物審美感應(yīng)。中國古典詩歌中寫景詩占據(jù)了很大的一個篇章，詩人帶著有情的眼睛物觀察景物，借助客觀景物以有情之筆去描寫景物，抒發(fā)主觀情感，移情于景、融情于景，將自己的感情轉(zhuǎn)移到景物上，使景物帶上感情色彩，景生情，情生景，情境交融，渾然一體，理解凝聚在景物描寫中的詩人的主觀感情，積極樂觀的，熱愛祖國大好河山，渴望建功立業(yè)；消極悲觀的，懷才不遇，落寞悲傷。古典詩歌中的景物形象常與民族的歷史文化、傳統(tǒng)習(xí)俗、心理特點(diǎn)等方面發(fā)生各種各樣的聯(lián)系，在文化發(fā)展中被賦予某些約定俗成的言外之意和情感色彩。很多詩人往往都會有自己特定的意象群，比如屈原的詩中常用香草、美人、鳳凰等意象詞，李白的詩中多有明月、黃河等意象詞，這些和詩人的風(fēng)格是相關(guān)的，也和詩人要表達(dá)的感情有關(guān)，所謂“詩品出于人品”，我國歷代詩論都非常重視和強(qiáng)調(diào)人品與詩品的關(guān)系，一個成熟的偉大的詩人，其作品在很大程度上往往就是他的人格的自我寫照，由于詩人所處的時代不同，詩人的心胸氣度不同，品格修養(yǎng)不同，審美標(biāo)準(zhǔn)不同。

常見的寫景詩有山水詩和邊塞詩。山水詩是在魏晉玄學(xué)的影響下發(fā)展起來，東晉謝靈運(yùn)是第一個大量描寫山水并且成就較高的一個詩人。山水詩的鼎盛時期則在盛唐，出現(xiàn)了王維、孟浩然為代表的山水田園詩人，詩歌還寄托了詩人的志向與情感。而李白的山水詩則將精神寄托于自然，將情感傾注于山水，追求人與自然的渾然合一，顯示出了一種獨(dú)特的風(fēng)格。

人物審美感應(yīng)。人物形象的完整描寫是由許多細(xì)節(jié)組成的。作為直接傳達(dá)感情的一種手段，細(xì)節(jié)，是刻劃形象、展現(xiàn)豐富內(nèi)心世界的—條重要途徑。傳神的細(xì)節(jié)除了能準(zhǔn)確生動地傳達(dá)感情外，往往又是含蘊(yùn)豐富，耐人尋味的，能調(diào)動起讀者豐富的想象。這樣的細(xì)節(jié)，可以是典型的動作，也可以是微妙曲折的心理活動。以元稹的《行宮》為例：

寥落古行宮，宮花寂寞紅。

白頭宮女在，閑坐說玄宗。

在荒涼冷漠的古行宮中，宮中的紅花無聲無息地盛開著，當(dāng)年入宮的紅顏少女，如今早已是白發(fā)蒼顏，閑坐無聊，一個一個數(shù)說著玄宗昔日的盛世繁華。這首詩很平實，但很有概括力，給人以無盡的想象力，歷經(jīng)滄桑感不言其中。首句點(diǎn)明地點(diǎn)：古行宮，第二句暗示出了時間：紅花盛開的季節(jié)，第三句介紹了人物：白頭宮女，第四句描繪出了動作：閑坐說玄宗，構(gòu)成了一幅生動又蘊(yùn)含深意的畫面。詩人要表現(xiàn)的是哀怨凄涼的心情，卻描寫出紅艷的宮花，紅花美景與寂寥的心境相映襯，突出了宮女的哀怨情緒。元稹生活在盛世巔峰過后的中唐，他的詩平實中呈現(xiàn)絕美華麗，色彩濃烈，細(xì)節(jié)刻畫真切動人，這與他的的性格特征和經(jīng)歷有莫大的關(guān)系，他剛正不阿，情感真摯。理解這首詩的關(guān)鍵是末句“閑坐說玄宗”，白頭宮女是唐玄宗時代歷史的見證人，唐玄宗后期沉迷酒色，釀成安史之亂。詩中宮女沒有憤慨，也沒有感嘆，只是麻木地說說而已，談起自己的過去，就像是談?wù)搫e人的故事，心如死水，無怨無恨。看似輕筆帶過，實則是厚積薄發(fā)，蘊(yùn)含了詩人強(qiáng)烈的感慨，透過這淳樸的字面，我們其實是能感受到宮女苦熬了幾十個春秋的寂寞孤獨(dú)，青春年華就此葬送的哀怨。

社會生活審美感應(yīng)。這類詩表述的是詩人對社會、人生的思考，主題通常是詩人對某一社會現(xiàn)象做出冷靜、理性的思考，結(jié)合社會現(xiàn)實，抨擊社會現(xiàn)實，達(dá)到諷喻的目的。閱讀這類詩歌，重要的就是弄清當(dāng)時的時代環(huán)境，社會背景，然后深入理解這一史實給人留下的深刻的經(jīng)驗教訓(xùn)。詩歌的欣賞是一個及其復(fù)雜的藝術(shù)創(chuàng)作過程，從動情到理解，再到再創(chuàng)造，它需要用心去發(fā)現(xiàn)，用心去理解，用心去體會，由淺及深，由表象到實質(zhì)，逐漸達(dá)到心靈的交流。

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