摘要:我國的陶瓷藝術經過多年來的雕琢和發展,在材料,工藝,藝術,表現形式方面都具有獨特的代表性,線條是視覺藝術中重要的表達形式,線條的粗細,濃淡,曲直都能夠傳達不同的藝術語言。由于時代文化背景的差異,我國的傳統陶瓷雕塑藝術與西方的陶瓷雕刻在線條運用上更強調的是多元化表達力和創新性,因此也其也具有獨特的美術價值。本文通過線條藝術的本質進行研究,對于古代和現代陶瓷雕塑在線條方面的使用進行表達,分析傳統線條給陶瓷雕塑帶來的美感,進而能夠豐富相關的理論研究。
關鍵字:傳統;陶瓷;雕塑;線條;藝術
從黏土到精致,具有審美價值的工藝品,陶瓷技術的不斷完善以及我國傳統文化的發展,對其產生了十分重要的影響。陶瓷雕塑主要是通過色彩,造型以及不同的紋飾來體現藝術。由于其具有裝飾性,繪畫性以及寫意性的特點,能夠運用雕刻,繪畫的技巧來提高作品的創造力和藝術表現力,造型藝術形態需要依靠線條來表達不同的主觀和客觀信息,在陶瓷雕塑作品中很多線條藝術的運用作品較多,在視覺藝術方面也形成了一定的特色,創造了無數經典而深刻的藝術語言。由于在時代背景,認知觀念等方面的差異,使我國古代的陶瓷雕塑技藝與現代藝術品在很多方面存在一定的差異。唐宋時期我國的陶瓷雕塑具有獨特的代表性,通過線條藝術的發揮,能夠充分將傳統的民俗民情與陶瓷藝術本身的特質進行有效融合,能夠給作品帶來一定的藝術魅力。
一、在造型藝術中線條的重要性
視覺藝術造型的重要載體是形態,而形態也是實現造型藝術重要的表達工具,在造型藝術過程中,對于形態的認知和理解可以分為兩種類別,分別是現實和概念形態。其中現實形態是指實際存在的,可視的色彩,形狀等屬性特征,而概念形態是基于現實形態基礎上的多種屬性,主要是以意念感知的抽象形態,然而這兩種形態都可以依據具體的形態進行感知分為點線面體這四種視覺元素。藝術家可以通過這四種視覺元素在空間內的自由組合來構建獨特的藝術形態和豐富的造型語言,然而在構建過程中,線條是比較有豐富性,多元效果的形態元素,有效運用線條能夠使藝術品的輪廓,體積等各種形態語言得到充分表達,也能夠挖掘藝術家對于藝術品所寄予的情感和文化內涵,進而能夠從一定程度上豐富藝術品的形態。從古至今,從一些簡單的符號到復雜的藝術作品的創作中都可以看到線條的廣泛運用,在古代洞窟壁畫中,原始人已經可以采用一些粗獷的線條來描繪姿態各異的圖像,能夠為后世留下具有研究價值的形象化信息。隨著時代文明的發展,現代人處于客觀世界,將所看所想也用線條來進行生動的描繪。人類在幼兒時剛拿起筆也會無意識地先畫線條,在涂鴉中也可以常常看到線條的存在,能夠表達孩子的心理活動,因此可以說線條是一種基本直接,形象的視覺表現方法,很多藝術家也是利用線條來作為造型手段,獲得一定的藝術效果,使線條成為了具體物象抽象畫,或者抽象物體具體化最有利的手段。
二、在陶瓷雕塑中線條藝術的表達
有效運用線條能夠使藝術作品更具有層次性和動感性,能夠以自身的曲折,深淺,勻直變化,從一定程度上將一些具體的實物與意識家的藝術語言及有效融合,進而能夠體現出更為生動的藝術表達形式,線條的運用和自由組合能夠更好的搭配和豐富繪畫,以及雕刻技藝中的色彩,速度,明暗。比如就像弦上的音,臺上的舞蹈,能夠將作品的形態概念生動地展示出來,提升了作品的人文主義精神,更好地配合了處于當前藝術作品中多元化的藝術表達力。在眾多的陶瓷雕塑作品中,線條能夠體現在作品外在的形態,體積等特征,也可以體現在作品的紋飾中,對作品提出了更加精密細膩的要求,在光與影的交織下,或者在作品處于移動狀態過程中,對于作品的輪廓局部的高線,就像音符一樣,在作品中能夠合奏出美妙音樂,強調了線條的美感以及表達能力,能夠為我國陶瓷雕塑文化奠定基礎。不同線條的運用和自由組合對于人類視覺和情感的影響也是存在較大差異的,筆直的線條會給人帶來一種機械感,而精細的線條會使作品更加細膩,圓潤的線條會使作品高雅,曲折的線條使作品具有律動性,在陶瓷雕塑過程中,線條也具有一定的審美功能。首先在一些成型工藝的靈活性可以使藝術家用多種方法來創造陶瓷作品,盤珠的泥條,粘接線,在作品中能夠凸顯線性結構美,其次豐富陶瓷釉色,在陶瓷雕塑的表面會產生色階,顏色的強烈對比產生的線條在光線下會形成一種若離若現的光影美。除此之外,現代陶瓷雕塑過程中在火的灼燒下會形成一些裂紋和火痕等一些非人為形成的線條,這些線條超出了創造者的控制,能夠顯示一種獨特的自然美,對于作品的創造來說具有十分重要的美學價值。
三、傳統與現代線條觀念之間的關系
經過多年來藝術的演變和傳承,在陶瓷雕塑藝術創作過程中,現代藝術以及傳統的藝術相比來說更具有了現代意識,尤其是由于受到西方多元文化的影響,現代陶瓷藝術和傳統的陶瓷雕塑技藝具有一定的聯系,也存在本質差別,能夠在線條藝術表達上充分體現出來。具體來看,在現代陶瓷雕塑藝術中強調的是思維的開放性,能夠解放火這些陶瓷材料的本體語言審美特征,而更加融入了創作者的主觀意識以及對于世界的客觀表達。在創造作品過程中,線條的使用也從一定程度上強調了偶然性,而不在程式化,現代技藝對于線條的精細度不再敏感,而增加作品的真實性。相比傳統的作品來說,由于受到繪畫,書法的影響,傳統的陶瓷雕塑技巧比較注重寫意性,通過線條的自由組合,從而表現作品的風骨,賦予其靈魂和生命力,結合作品的材質進行傳統的雕塑,體現了社會化的人文主義精神,能夠結合東方特色的色彩文化,使得線條能夠烘托作品的氛圍。我國傳統的繪畫和書法線條富有東方的寫意特征,強調作品的風骨和意境,對于陶瓷雕塑產生一定的影響,能夠打破西方雕塑中的體和面標準的束縛,使作品更加具有人文素質和情態,是東方美學的代表形式。
小結
陶瓷藝術是我國具有典型代表性的傳統藝術,經過多年來的發展和完善,使其具有獨特的材質和創造性的工藝,多元的表現力,以及對于美學元素的包容性,成為了我國乃至世界邁向文明的重要標志。在之后的研究過程中,需要將現代和傳統陶瓷雕塑藝術進行比較,對藝術存在的價值進行進一步的深入探索,以促進陶瓷行業以及我國現代美學的發展。
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