摘要:所有事物都應當保持一種發展的狀態,不然就會缺少生命力,尤其是山水畫寫生教學更應當注重發展,這樣才能更好的提高高校山水畫寫生的教學效率,隨著科學技術、文化等方面的發展速度不斷提升,山水畫寫生教學在當代的這種具有時代特征的環境中,一定要以一種新的角度去加強山水畫寫生教學的發展,在教學過程中重視培養學生的寫生感悟,提高學生山水畫寫生技能,進而為其以后成為優秀的山水畫藝術家奠定良好的基礎。為此,本文針對高校山水畫寫生教學進行了簡要的探索和研究,希望可以為高校山水畫寫生教學質量、效率等方面的提升,提供有效的參考。
關鍵詞:高校;山水畫寫生教學;誤區;策略
引言:
唐代張璪曾針對寫生與內在素養的培養這一理論進行了辯證,認為自然寫生是非常重要的,它是藝術的根源,只有始終堅持自然摹寫,就一定能取得藝術真善美的理想效果。當代的高校山水畫寫生教學開展,主要是為了實踐“外師造化、中得心源”這一藝術創作理論,其目的是想有效提升高校學生的觀察、表現等能力,同時幫助學生提升藝術素養與觀念,進而使高校學生實現藝術素養、技能等方面的全面提升。
1 高校山水畫寫生教學開展中存在的問題
1.1山水畫寫生教學內容不夠多元化
在當代高校教學體系當中,寫生教學是其中非常重要的一個過渡教學的階段,在臨摹、創作這兩個課程之間可以起到鏈接的作用,在開展寫生教學的時候,一定要注重教學內容的多樣化,制定明確的教學目標和計劃,這樣才能取得理想的教學效果,但是在現今的高校山水畫寫生教學當中,存在教學內容單一的問題,基本采用的都是走入自然、對景寫景的教學方式,而沒有根據不同年級制定相應的教學內容,這不僅讓因材施教的教學方針無法有效實施,還會對學生寫生技法方面的提升造成一定影響。
1.2山水畫寫生教學方法不夠靈活
現在很多高校在山水畫寫生教學方面,采用的依然是傳統的教學方式,第一種是讓學生不斷練習傳統的山水畫寫生方法,這種教學方式與宋代提倡的“古意論”異曲同工之處,都是過于遵循傳統的筆墨趣味,在臨摹山石等景物的時候,遵循的是以“某家法”為準寫生方法,而沒有以“眼”見為準,例如:在臨摹樹、山的時候,應該使用哪種勾法、皴法,這樣最后會導致寫生方法越來越受到局限。第二種是盲目跟風西方風景畫的寫生方式,拋開散點透視、水墨意趣等寫生手法,過于遵循西方風景畫寫生,導致最后局限在水墨、水彩等部分效果的教學方法當中,這樣會對學生藝術素養、技能方面的提升造成很大影響。
2 高校山水畫寫生教學研究
2.1在山水畫寫生教學開展過程中要引導學生學會觀察
引導學生學會觀察,首先要學會審美的觀察;在進行自然寫生的過程中,教師可以引導學生用真誠的目光去感受自然,通過仔細的觀察找到自然規律,并且在不斷的由外到內、由內到外觀察、摹寫中,加深對自然的認識,學生觀察自然的整個過程中,要學會感受自然是寧靜的美、壯觀的美、季節的美還是地域的美,不要急于臨摹,要在受到自然美的感染、明確自己繪畫的意圖之后,再開始寫生。其次要學會整體的觀察;學生看到自然壯麗的景色的時候,會非常的激動,其中有一部分學生會用整體的眼光,去觀察、領略自然的整體面貌和內在聯系,但是也有一部分學生會用局部的眼光,片面的觀察物象的形體、顏色,所以教師在開展寫生教學的時候,一定要讓學生先觀察整體,對自然的整體景觀進行分析和比較,當學生對整體有一定了解以后,在對自然局部的山石樹木這種單個景物進行深入的觀察,等學生充分觀察完單個景物的形體、色彩以后,教師應當再讓他們回歸到整體關系上進行詳細的觀察,這種整體-局部-整體的觀察方法,可以有效的防止過于重視個體忽視整體的情況發生。
2.2在山水畫寫生教學開展過程中重視人文主義教學理念的體現
在教育改革理念當中,人文主義教育思想部分強調較多,其目的是為了讓學生在個性、潛能等方面取得更好的發展,因此需要教師采用靈活、多樣化的教學方式,來幫助學生實現和諧發展。山水畫寫生是人文主義教育開展的主要途徑之一,學生在面對大自然的時候,精神會更加的放松,用心感受自然美好的時候,也可以讓學生實現自我升華,但是在開展山水畫寫生教學的時候,一定要注意加強學生自在、豁達心態的培養,這樣可以提高學生對庸俗文化的抵抗能力,讓他們在當今這種復雜的社會生活中,可以保持一種樂觀、積極的心態,實現自我修養的有效提升。此外,山水畫寫生教學除了要加強技術培養,還應當從學生發展的角度出發,加強教學觀念的轉變,采用多元化、個性化相統一的教學方法來促進學生取得更好的發展,讓學生實現技能與素養的全面提升。
2.3在山水畫寫生教學開展過程中加強寫生教學內容拓展
以往使用的山水畫寫生教學內容,大多是讓學生在寫生實踐地對著山石樹木進行寫生,如果想要取得更好的寫生教學效果,就一定要把寫生教學當成體系來看待,設計寫生教學內容的時候,要重視與自然寫生的銜接,遵循由淺入深、由低到高的學習原則,使寫生教學內容更加的豐富,這樣可以取得更好的教學效果,例如:教師可以將寫生課程分為傳統臨摹、線描寫生、水墨寫生、賦色寫生、借景創作這五個大部分,然后在開展借景創作寫生教學部分的時候,可以充分利用地域優勢拓展教學內容,讓學生可以對當地一些著名景觀開展寫生創作,這樣更有利于學生寫生、創作技能等方面的提升。
結束語:
結合上述內容可知,高校在開展山水畫寫生教學的時候,一定要重視培養學生對景寫生能力,對于山水畫寫生教學中存在的問題,要采取相應的解決對策,加強教學內容、教學理念、教學方式的改革,讓學生的山水畫寫生技巧、藝術素養、審美能力都得到有效的提升,這樣不僅可以更好的促進山水畫寫生教學的發展,提高山水畫寫生教學水平,還能為山水畫發展拓展更多新的空間。
參考文獻:
[1]王益武.當代高校的山水畫寫生教學的分析和研究 [J].藝術品鑒,2016(10)
[2]郭軍.當代高校山水畫教學中的寫生教學探究 [J].大眾文藝,2015(15):224-225
[3]潘芳.論高校山水畫寫生教學思考及實踐 [J].華夏教師,2015(5):55-55
作者簡介:
李青,1990年10月,女,漢族,陜西省興平市,大學本科,陜西國際商貿學院,初級實驗師,美術方向。