劉曉飛
(天津職業(yè)大學(xué),天津 300410)
中國動(dòng)畫片在20世紀(jì)50年代至80年代有著輝煌的歷史,但隨著世界經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展和科學(xué)技術(shù)的快速進(jìn)入,國產(chǎn)動(dòng)畫片卻逐漸沒落呈現(xiàn)出一種疲軟的態(tài)勢,甚至一度被美日韓動(dòng)畫壟斷了國際動(dòng)畫市場,造成了國產(chǎn)動(dòng)畫的“失語癥”。在如此嚴(yán)峻的大背景下,國產(chǎn)動(dòng)畫片如何進(jìn)行自救,重現(xiàn)歷史國產(chǎn)動(dòng)畫的輝煌,弘揚(yáng)中國的民族文化及民族優(yōu)勢,以國產(chǎn)動(dòng)畫獲得市場認(rèn)可并且贏得國際受眾的認(rèn)同,這是當(dāng)前為止我國相關(guān)部門及國產(chǎn)動(dòng)畫制造人需要立刻解決的重點(diǎn)問題。
隨著日本、美國動(dòng)畫的崛起,我國國產(chǎn)動(dòng)畫幾乎被日本、美國動(dòng)畫所取代,國際市場幾乎全部被取代。而美國的《海底總動(dòng)員》與日本的《蠟筆小新》等動(dòng)畫又完全打開了中國的動(dòng)畫市場,造成國產(chǎn)動(dòng)畫的節(jié)節(jié)退敗。而因?yàn)閯?dòng)畫而衍生的音像市場、玩具、兒童服裝等也完全被美國、日本動(dòng)畫品牌所,即使國內(nèi)也很少見到國產(chǎn)動(dòng)畫品牌的蹤跡。據(jù)相關(guān)數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì),我國國產(chǎn)動(dòng)畫年產(chǎn)量相比于日本來說,僅僅只占1%的比例;而對于人均擁有國產(chǎn)動(dòng)畫的時(shí)間來說,日本動(dòng)畫人均5~8min而國產(chǎn)動(dòng)畫僅有0.0012s。可以說,中國的動(dòng)畫市場的90%以上都已經(jīng)被國外動(dòng)畫占有。我國具備強(qiáng)大的動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)市場可以被發(fā)掘,然而美國、日本動(dòng)畫及其產(chǎn)業(yè)鏈卻占據(jù)了中國90%以上的市場份額,直接從我國挖掘每年達(dá)10億人民幣的利潤。在國外動(dòng)畫市場的步步緊逼之下,國產(chǎn)動(dòng)畫也開始了自己的創(chuàng)新和運(yùn)作,然而其著名的動(dòng)畫如《海爾兄弟》、《哪吒傳奇》等雖然是有一定的實(shí)力來沖擊市場,然而其情節(jié)以及制作卻難以引得觀眾恭維,其質(zhì)量以及效果與國際著名動(dòng)畫仍然相差甚遠(yuǎn)。甚至在聯(lián)合國舉辦的動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)文化發(fā)展報(bào)告中中國無緣進(jìn)入世界動(dòng)畫前百部作品。這無疑證明了國產(chǎn)動(dòng)畫已經(jīng)被美、日動(dòng)畫擠垮,國產(chǎn)動(dòng)畫已經(jīng)無法在國際市場立足。
近幾年來,隨著國家政策及光電總局對國產(chǎn)動(dòng)畫片的支持力度逐漸加大,在國產(chǎn)動(dòng)畫制作人的不懈努力下,國產(chǎn)動(dòng)畫同樣取得了我國受眾以及國際受眾的普遍認(rèn)可,加深了他們對我國動(dòng)畫的認(rèn)同,這讓我國受眾及動(dòng)畫制造人重拾了信心。目前的國產(chǎn)動(dòng)畫主要以《熊出沒》、《寶蓮燈》、《神探威威貓》、《喜羊羊與灰太狼》、《西游記》等為國產(chǎn)動(dòng)畫片的代表作。《云奇飛行日記》作為當(dāng)前國產(chǎn)動(dòng)畫的代表作,在2012年的法國戛納秋季電視節(jié)獲得了學(xué)齡前組的最佳動(dòng)畫片獎(jiǎng)。《云奇飛行日記》中以幽默的故事情節(jié)及豐富的語言活動(dòng)而貫穿生活中的方方面面,因此深受受眾們的熱愛,可以說《云奇飛行日記》是一部作為兒童啟蒙的代表作。雖然當(dāng)前國產(chǎn)動(dòng)畫贏得了一些市場好評,但是我國本土動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)相對于美國、日本動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)仍然有很多的不足和差距。
傳播將某些信息傳遞給受眾的一個(gè)過程,這也就導(dǎo)致了受眾這一個(gè)角度變得尤為重要。當(dāng)前動(dòng)畫片作為影視傳播的關(guān)鍵方式之一,其受眾群體可分為幼兒、兒童以及少年。而在這三個(gè)階段其所關(guān)注的重點(diǎn)同樣有所區(qū)別,例如幼兒期關(guān)注的是語言簡潔、色彩明亮的短片,最好是具有較強(qiáng)的故事情節(jié)的動(dòng)畫片,而我國國產(chǎn)動(dòng)畫中又以《大鬧天宮》為幼兒時(shí)期的主要代表作品;而兒童期時(shí),隨著年齡的增長以及求知欲的增強(qiáng),對于具有較強(qiáng)跌宕起伏故事情節(jié)的、人物極其夸張的為主,以《變形金剛》為主;而在少年期則以驚險(xiǎn)刺激的故事情節(jié)以及富含有相當(dāng)?shù)乃枷胝芾淼那楣?jié),青少年喜歡的代表作主要以《蝙蝠俠》這類驚險(xiǎn)故事情節(jié)為主。
少年兒童在對社會認(rèn)知加深的過程中對身邊的一切都充滿想象,也就是說他們在幼兒期、兒童期對一切充滿幻想,用以擺脫現(xiàn)實(shí)生活的束縛,而《大鬧天宮》、《哪吒傳奇》等傳統(tǒng)動(dòng)畫以豐富想象力吸引觀眾的樂趣;但是現(xiàn)代動(dòng)畫制作者卻很少從利于兒童成長的因素來考慮動(dòng)畫制作,并沒有制作出一個(gè)能夠充分激發(fā)兒童想象力以及智力的國產(chǎn)動(dòng)畫片。隨著兒童的成長以及心理的逐漸成熟,少年往往對英雄人物有一種非常崇拜、向往的心理趨向,因此傳統(tǒng)動(dòng)畫的《西游記》、《哪吒傳奇》中都很好地塑造了一個(gè)令人們崇拜仰慕的英雄形象以獲得巨大的成功;然而當(dāng)前動(dòng)畫制作者對動(dòng)畫的制作卻過于血腥和暴力,這對于兒童的發(fā)展有非常不利的影響,正如《虹貓藍(lán)兔七俠傳》中藍(lán)兔為救虹貓選擇割破自己的動(dòng)脈的故事,故事情節(jié)過于血腥暴力,將會引領(lǐng)部分兒童效仿的心理,對兒童健康成長有非常不良的影響。
對受眾的情感關(guān)注不夠,對真實(shí)情感的表達(dá)有所忽視,導(dǎo)致作品的情感感染力不足。日本和美國的動(dòng)畫片盡管故事是虛構(gòu)的,但是愛情、親情、友情等情感表達(dá)是真實(shí)的。“國產(chǎn)動(dòng)畫電影在情感表達(dá)上存在明顯缺陷……而故事中的情感缺失、虛浮,這種與日系和美系動(dòng)畫電影截然相反的路徑無法得到觀眾的普遍認(rèn)可[1]。”
動(dòng)畫片創(chuàng)作是集成美術(shù)、音樂、作曲、攝影、特效等不同手段的藝術(shù)創(chuàng)作,它是美術(shù)與電影兩種藝術(shù)的融合,是對真人動(dòng)作表演以及場景虛擬和升華的結(jié)合,它賦予非生物物體的生命,以及存在于意識中的想象變?yōu)檎鎸?shí)。動(dòng)畫片制作最注重的就是動(dòng)作性和趣味性,然而當(dāng)前國產(chǎn)動(dòng)畫卻往往不能很好地體現(xiàn)這些特性。80、90年代的國產(chǎn)動(dòng)畫例如《大鬧天宮》、《西游記》所選擇的故事情節(jié)都是有非常巨大的影響力的作品,同樣是我國上下五千年文化歷史的重要傳承,是我國豐厚的文化遺產(chǎn)。然而現(xiàn)代的國產(chǎn)動(dòng)畫制作卻少有新意,大多都是以中華傳統(tǒng)故事改編而來的內(nèi)同,缺乏與“現(xiàn)代”藝術(shù)的結(jié)合,這也就造成了國產(chǎn)動(dòng)畫難以與現(xiàn)實(shí)生活貼近的現(xiàn)實(shí)。正如動(dòng)畫片《三毛流浪記》就因?yàn)樵搫?dòng)畫片中的主人公三毛在片中的生活嚴(yán)重與現(xiàn)代生活脫節(jié),同時(shí)也沒有給觀眾預(yù)留充足的空間來進(jìn)行情節(jié)的推斷和推理,而且故事的內(nèi)容單調(diào)、主題單一,導(dǎo)致流失了一大部分追求浪漫想象的青少年觀眾。因此這種缺乏故事結(jié)構(gòu)以及細(xì)節(jié)鋪墊,能夠從動(dòng)畫的開始就能猜到結(jié)尾的故事情節(jié)往往難以獲得高程度的關(guān)注。這點(diǎn)相比于國外動(dòng)畫跌宕起伏的故事情節(jié)以及顛覆性的推斷思路,為動(dòng)畫創(chuàng)意造成了強(qiáng)烈的效果。因此,加強(qiáng)傳統(tǒng)文化以及現(xiàn)實(shí)生活的結(jié)合,注重故事情節(jié)的鋪墊和邏輯,從觀眾的角度來看待問題將會為國產(chǎn)動(dòng)畫的發(fā)展有非常重要的幫助。
動(dòng)畫片的受眾決定了題材的特點(diǎn),主要是以娛樂和社會實(shí)用的需求,所以需要以兒童的思維角度出發(fā)來反映兒童的日常生活。但是我國當(dāng)前的國產(chǎn)動(dòng)畫創(chuàng)作卻難以做到,變成了千篇一律的說教,國產(chǎn)動(dòng)畫早已缺乏童趣和童真。正如《藍(lán)貓?zhí)詺馊枴分幸詢蓚€(gè)動(dòng)物在銀屏中獨(dú)白的方式來說教,這種形式的動(dòng)畫是難以吸引到少年兒童的樂趣的,同樣也不能完全吸引他們的注意力,滿篇充滿了說教的意味,缺乏趣味性。“中國動(dòng)畫片的創(chuàng)作一直秉承‘寓教于樂’的宗旨,但是在這一過程中,教化意義被過分強(qiáng)調(diào),失去了動(dòng)畫娛樂的前提,在教化的思想下,動(dòng)畫片大多一副嚴(yán)肅的面孔,小孩不愿看,大人更加不喜歡[2]。”正如一個(gè)《大頭兒子和小頭爸爸》這個(gè)在2002年產(chǎn)出的動(dòng)畫片,在該片中那些缺乏趣味性的臺詞,給人一種說教味十足的感覺。
當(dāng)前我國在動(dòng)畫制作上還難以與美日韓等動(dòng)畫制片大國相比,當(dāng)時(shí)同樣的我們也應(yīng)該看出自己的發(fā)展優(yōu)勢。國產(chǎn)動(dòng)畫制造者應(yīng)當(dāng)堅(jiān)持以宣傳正能量的動(dòng)畫為主題,避免為博取觀眾眼球而通過暴力與色情的畫面來傳播,應(yīng)該以輕松幽默的現(xiàn)代化生活為主要背景線,滿足不同年齡階段受眾的需求。在國家政策和廣電總局的支持和幫助下,當(dāng)前我國國產(chǎn)動(dòng)畫同樣塑造了很多屬于中國自己的動(dòng)漫形象,例如兔斯基、阿貍等,這同樣預(yù)示著我國國產(chǎn)動(dòng)畫仍然存在崛起的新契機(jī)。“在當(dāng)前的動(dòng)畫電影多元化大背景下,盲從與拿來只能適得其反,對動(dòng)畫創(chuàng)作所持有的創(chuàng)作理念和精神及態(tài)度是動(dòng)畫成敗的根本問題[3]。”
隨著社會與科技的快速發(fā)展,國產(chǎn)動(dòng)畫仍然面臨著巨大的挑戰(zhàn),而如何應(yīng)對這種巨大的挑戰(zhàn),可以通過新媒體傳播途徑來拓寬生存渠道。通過新媒體的傳播,不僅僅可以增加國產(chǎn)動(dòng)畫的收視率,同樣會極大增加國產(chǎn)動(dòng)畫的收入,為國產(chǎn)動(dòng)畫制作人提供激勵(lì)。我們不可忽視的就是未來新媒體必將會成為動(dòng)畫片傳播的主要途徑。我相信,隨著國產(chǎn)動(dòng)畫制作者的不懈努力,我國國產(chǎn)動(dòng)畫必將走向世界,邁向新的篇章,重現(xiàn)20世紀(jì)50年代至80年代的輝煌,與美日韓動(dòng)畫同臺競爭。
在美日韓動(dòng)畫的狙擊下,我相信國產(chǎn)動(dòng)畫必將度過難關(guān),打造出屬于中國的優(yōu)秀的動(dòng)化品牌,向整個(gè)世界宣誓上下五千年歷史的文明古國的文化底蘊(yùn)和審美意蘊(yùn)。向動(dòng)畫國際舞臺吶喊,來自東方古國的中國國產(chǎn)動(dòng)畫將會以深厚的文化底蘊(yùn)詮釋國產(chǎn)動(dòng)畫的故事情節(jié)和展現(xiàn)的民族精神。
[1]劉冬梅.淺析國產(chǎn)動(dòng)畫電影的問題與策略[J].西部廣播電視,2017(22):98-99.
[2]陶旭泉.管窺中國動(dòng)畫發(fā)展的現(xiàn)狀與問題[J].電影文學(xué),2010(1):50-51,81.
[3]史可揚(yáng),潘琳.當(dāng)前國產(chǎn)動(dòng)畫片現(xiàn)狀分析[J].藝術(shù)百家,2016,32(5):109-113,173.