在課堂教學中提升學生音樂素養的策略研究

摘要：新世紀的教師重任在肩。在教學實踐中，教師要努力轉變角色，學習掌握新的教育要求及專業技能，奏響教育改革的主旋律，改革音樂教學。筆者結合自己在音樂教學改革中的實踐論述了在音樂教學中提升學生音樂素養的做法。

關鍵詞：激發興趣；審美能力的培養；新型師生關系；激勵性評價

中圖分類號：G633.95文獻標識碼：B文章編號：1672-1578（2016）11-0319-01

作為新世紀音樂教師，任重而道遠。我們正處在音樂教育改革的轉型時期，新的教育理念、教育目標、教育內容要求我們應努力提高自身素質，不斷地充實、完善自己，使自己成為一名全能教師，投身于音樂教學的改革，為提高全體學生的音樂素質、改進音樂教學做出貢獻。要想取得較好的教學效果，在實施課改后的音樂課應該教給孩子們什么？這是備受廣大音樂教師關注的一個熱點問題，是當前音樂教育改革的核心。我們必須轉換教育舊觀念、舊模式，盡自己所能為學生創設一切條件，盡可能讓學生全方位置身于課堂教學，參加到教學活動中，體驗音樂、感受音樂、理解音樂和表現音樂，致力提高學生的音樂素養。

1.激發興趣，創造一種良好的學習環境

興趣是人對事物的一種向往、迷戀或積極探索追求的心理傾向。興趣是學習活動的動力，也是能否實現有效教育的關鍵。不同的人對同一事物的興趣是不相同的，但對事物的興趣是可通過后天的努力加以培養的。藝術教育的最大特點是通過藝術活動來調動人的興趣，打動人的情感，讓人愉快地受到教育。

音樂教學中，最有效的方法是激發學生興趣，創設愉快的音樂情境，培養和調動學生的參與意識，讓學生們主動參與到音樂教學實踐中來。情境，是音樂教學"情感化"的基礎和前提，教師依據音樂審美教育的目標和學生的心理，心理特征，自覺地運用審美因素，按照音樂教學的審美規律精心地創設音樂審美情境，是音樂教學得以成功和優化的保證。"設境"就是根據音樂作品的風格情緒和具體內容創設相應的情境。通過情境的創設，加深學生對音樂作品的了解，使學生在流動的音響中得到心靈的共鳴，精神的滿足，情感的陶冶。

2.改變教學觀念、教學模式，注重在教學中對學生審美能力的培養

長期以來，談到音樂教育，人們便很自然地與是否教識譜、會樂器、會運用歌唱方法唱歌等具體的內容聯系在一起，即把音樂教育看作是音樂知識和技能的教育。其實這種傳統的音樂教育是十分片面和狹窄的，它既忽視了音樂教育在培養和提高人的全面素質方面所具有的諸多功能，更忽視了學生個體生命多方面的價值，只把學生當作接受知識的容器，見物不見人。音樂教育不應只局限于在"知識"、"學科"等狹窄的范疇內理解，而是要把"讓每一個學生個性獲得充分發展"的價值觀視為根本，注重在教學中培養學生對音樂的興趣，提高學生的審美能力。

在教學方法上，我們不應局限于那種"老師示范，學生模仿"的傳統的教學模式，而且給予學生在課程中體驗、思考、鑒別、判斷學生感悟、理解的機會，對學生進行認識、感受、欣賞、創造、體現音樂美的教育。在課堂上，老師對音樂知識與音樂技能的直接講解少了，而運用比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，給予學生感悟、理解的機會多了。如在進行一些音樂作品欣賞時，老師可先在課堂上給予學生機會對藝術作品進行自我感悟和認識，從而激發學生的好奇心，再組織學生通過比較、討論等方法，引導學生展開想象、體驗、思考、鑒別、判斷，努力提高學生的審美趣味。

古今中外有眾多的優秀音樂作品，我們要擅于利用它們對學生進行美的教育。通過音樂教育陶冶學生的高尚的情操，增強學生對自然和生活的熱愛和責任感；潛移默化地陶冶學生性情；培養學生健康向上的審美情趣；促進學生的個性形成和全面發展。

3.在教學中重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，鼓勵學生在音樂活動中，開展探究性學習，積極發表自己獨特的見解

音樂教育在培養人的創造能力方面具有特殊的作用。創造力是各種知識技巧能力的結晶和升華，而音樂的魅力就是要發展學生的創造性思維，對每個學生都提供了創作、表演、展現個人才華的機會，鼓勵和激發了學生的勇敢精神、愛心和自信心，也不斷提高了學生們的創造能力。

創造能力實際是人與生具有的潛能，只要有合適的環境和方法，就能開掘這種能力，而音樂課的教學正提供了開掘創造能力的適合環境和提供了創造的方法。我在音樂教學中嘗試運用了一 些方法使學生在參與體驗的過程中發展想象力，創造力，根據學生的年齡特點培養即興創編能力，讓學生用各種聲音材料去模擬和表現自然界中的各種音響及對事物的切身感受，用聲音編創較為完整的帶有情節的聲音故事，讓學生口頭創編旋律或簡單的旋律接龍、即興創編節奏，根據歌曲的內容、形式和情緒邊唱邊表演，創編出有表現力的表演動作或新的表演形式，創編歌詞或為不同情緒的歌詞寫簡單的旋律，把創造性思維能力貫穿于音樂教學中的各個環節。

4.在教學活動中構建民主、平等、和諧的新型師生關系

課改中所提倡的新型師生關系是平等、互動的。既重視教師的教，也重視學生的學。教學過程的本質決定了學生在教學中的主體地位，教師的主導作用則體現在把學生自主的學習活動有效地組織起來，把學生的主體作用充分發揮出來。教師要培養學生對音樂濃厚的興趣、真摯的情感、頑強的毅力，真正把學生吸引到音樂學習上。按照學生的認識規律和心理特點，選擇適應學生的教學方法，指導學生學習，使學生學會學習，引導他們成為學習的主人，體現學生在學習過程中的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關系。教師在教學中注意盡力做到將學生視為主體，幫助學生在學習中學會自主探索，老師們經常使用鼓勵的話語，調動每一個學生的參與意識和學習積極性。

在教學中教師不要主觀、武斷、生硬、居高臨下地對待學生，在一切可能的教學環節上，都讓學生積極參與其中，允許不同意見的存在，鼓勵學生大膽提問和質疑。教師是為了學生而存在的，教師應加強師德修養，增強服務意識，努力成為學生所期待的良師和益友，學生也應該養成講文明、懂禮貌的習慣，尊重教師的勞動。

5.擅用激勵性評價，采用多種方式對學生進行考評

音樂學科是一門獨特的藝術，對學生的考評也更應該具有獨特性，促使其音樂素養得以全面的發展。

學生十分重視教師對他們的教育教學評價，老師對學生的每一句表揚，一句批評都會在學生的發展中產生影響，具有舉足輕重的作用，所以教師的評價非常重要。課堂教學中，一個贊許的眼神、一句鼓勵、夸獎的話語，對于學生們來講，都是鼓勵和欣賞，能自然激發學生的音樂表現欲望和參與音樂活動的積極性。教學中教師應抓住每個契機，及時的給予學生贊揚和鼓勵，不管學生的音樂表演是否精彩，只要學生大膽參與了音樂活動，我們都應給學生一定的鼓勵，激發學生在音樂的世界里不斷探索。

多年來，"分數"一直是音樂學科評價學生的唯一標準。對于學生在興趣愛好、藝術特長和藝術感受、表現、創造等方面不能進行全面、客觀的評價，約束了學生學習音樂的積極性和創造性。為此，我改變以往的音樂評價方式，學生不再是單純的演唱歌曲，而是開展別開生面的"班級表演會"。如學生可以自行選擇表演的方式、節目的形式、甚至可以幾個同學一起表演等。實踐證明，此種評價方式學生樂意接受，積極性高，表演也大方自如，完全改變了以往考試時緊張的課堂氣氛，更激發了對音樂的興趣和表演欲望。

教師積極充分地去挖掘學生蘊藏于自身的創造潛能，就能培養學生的創新精神、創造能力，使學生思維活躍豐富起來，激勵了學生學習音樂的自信心和欲望，讓學生用自己的獨特藝術語言去表現他們的個性創造能力。

教育出路在于改革。音樂教學應全面提高學生素質，創新教學方式、方法，體現音樂教學的特色性和時代性。

參考文獻：

[1]謝嘉幸.中小學音樂審美能力[M].中國科學文化音像出版社.2015-11-25

[2]劉慧.新課程與中小學音樂鑒賞教學[M]. 遼寧師范大學出版社.2012-8

作者簡介：

陳平源，（1978-12-）籍貫：廣東省佛山市，職稱：初中音樂高級教師，學歷：研究生，工作單位：廣東省佛山市高明區楊和鎮楊和中學，主要研究方向：班級管理和音樂創作及學科教育。