談雙排鍵電子琴的演奏要領

單雙

【摘 要】電子琴有兩種，一種是有兩排手彈鍵盤（有的是三排手彈鍵盤）、一排腳鍵盤的高級立式琴，稱作雙排鍵電子琴；另一種是社會上最普及的，只有一排鍵盤的電子琴，稱作單排鍵電子琴，也叫便攜式電子琴。這里主要講的是雙排鍵電子琴。

【關鍵詞】雙排鍵；電子琴；演奏技巧

中圖分類號：J628.1 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）09-0060-01

電子琴是一種不同于傳統樂器的，隨著電子工業的興起、電子技術的發展應運而生的新一代電子樂器，擁有幾十種、甚至上百種音色，可以模擬各種傳統管弦、民族、打擊樂器的音色及大自然中的各種聲音，還可以用電子合成的手段創造出許多新奇的音色。電子琴可以預制幾十種乃至上百種節奏形式，并擁有自動和弦伴奏功能，為樂曲作自動伴奏。電子琴的琴鍵比鋼琴的琴鍵略輕、鍵身略窄，對手指的彈奏力度要求相對鋼琴要小，便于年齡較小、手較小、手指較軟的小朋友學習，為初學者提供了“音樂入門”的方便條件。

一、電子琴的發音

電子琴的發音靠的是儲存了各種信息的電子元件，所以它具有固定的準確的音高，不必擔心因為樂器的音不準而影響聽力的發展。學生可以直接進入學習，在較短的時間內學會彈奏簡單的樂曲，從而提高學習音樂的興趣。電子琴內存了幾十種甚至上百種音色，學生在學習彈琴的同時，可以了解到各種傳統的、現代的樂器知識，體驗到各種樂器的音色特點，豐富自身的想象力和表現力。電子琴預制有包括各種節拍、各種風格在內的幾十種甚至上百種節奏形式。它的固定速度的節拍就像一臺節拍器，可以幫助學生在練習時掌握均等的速度，并體會各種音符的準確時值，以及由各種節拍組成的節奏的實際意義。電子琴上預置的多種多樣的節奏型，能幫助學生了解各種節奏的動感、風格，體驗節奏的活力，增強節奏感。

二、電子琴演奏指法

雙排鍵電子琴的樂譜中，標注的指法甚少，大多都要演奏者自己去摸索。對于沒有鍵盤類樂器演奏基礎的初學者來說，這是一個需要掌握的要點。從演奏的方法來說，指法就是通過手掌的移動、手指的穿指和換指，來實現拓展演奏區域，表達更豐富的音樂內涵；穿指是指觸鍵的手指在其他四個觸鍵的手指下穿過，以此帶動手掌上行或者下行的移動。在穿指和換指的過程中，為了保持樂句的平穩進行，要求演奏者盡量使用指尖觸鍵，掌關節保持住良好的支撐，穿指的手指和其他四個手指要提前做好準備。穿指的手指在演奏完第一個音后，要向手掌內做彎曲的動作，如果下一個需要演奏的音與第一個音的距離不大，穿指的手指就可以提前放在下一個需要演奏的音上，做好彈奏的準備。隨著樂句、手指觸鍵的變化，掌關節的重心也在變化，在這種不斷的變化中，穿指要做到自然、流暢。換指是指在同一音上使用不同的手指觸鍵，這在雙排鍵電子琴演奏中很常見，尤其是在復調樂曲中，為了保證樂句的順利進行和各個聲部之間的平穩進行，我們時常需要用2個不同的手指來演奏同一個音。在換指的過程中，要注意第一個手指演奏這個音后，第二個手指要直接接替第一個手指，不要再次地觸鍵。第二個手指接替第一個手指后，第一個手指可以演奏下一個音，以此來實現樂句的流暢。無論是穿指還是換指，都要做到迅速、準確，手型要保持正確的姿勢，掌關節要保持良好的支撐，觸鍵時，要盡量用指尖觸鍵，減少與琴鍵接觸的面積，這樣就可以使手指更加靈活準確地進行穿指或換指。

三、跳音的演奏技巧

1.以手腕帶動手指的跳音，這種跳音方法適用于長時值并帶有連線的跳音形式。演奏方法是用手腕的上下運動來帶動手指的上下起落，使音與音之間明顯地斷開。教師在指導學生練習時，可以使用鋼琴的音色練習，注意保持手型，觸鍵盡量用指尖，肩膀和手臂、手腕要放松。手腕是練習跳音的關鍵，如果手腕處于僵硬的狀態會導致手臂帶動手腕、手指的力量受阻。還要注意，在最初練習時，每一個跳音彈奏后手腕都要立刻放松，這樣才會為下一個跳音做好準備。

2.以手指觸鍵的跳音，這種演奏技巧一般多用于較快速度的演奏中，它與手腕帶動手指的跳音技巧相比，省略了手腕上下運動這一環節。這種跳音技巧在于手部的力量要集中在指尖上，觸鍵時要輕巧、迅速、敏捷。手指起落的瞬間要有明顯的彈性，演奏的效果要有顆粒感。多個快速的跳音在演奏時要注意節奏的均勻，使演奏效果達到有如水滴般均勻。

在連音與跳音之間還存在一種半跳音、半連音的演奏技巧，它的效果區別于跳音和連音。這種半跳音半連音多用于十六分音符和篇幅較大的律動性音進行中。在指導學生練習時，要先采用連音奏法練習，熟悉后再采用跳音奏法練習，然后按照樂譜的實際速度要求去調整連音與跳音的觸鍵速度，演奏時既要保證音與音之間的清晰度、顆粒感，又要強調旋律進行時的流暢。

電子琴設有自動和弦伴奏功能，它使演奏者從一開始學習電子琴就進入了和弦方面的體驗，從聆聽和弦的伴奏中感受和弦的魅力，并從學習和弦、使用和弦的伴奏中獲得極大的快樂，產生學習和弦知識的強烈愿望。