分崩離析后的彌散和生成

曹慧

摘 要：彌散和生成是由藝術(shù)家潘公凱先生所提出，在他的藝術(shù)倡導(dǎo)中，似乎嗅到了在小學(xué)紙泥課堂中讓孩子們能更好地表現(xiàn)藝術(shù)的氣息。結(jié)合紙泥的教學(xué)實踐對如何借助彌散和生成理論開展教學(xué)進行分析。

關(guān)鍵詞：彌散；生成；紙泥

2013年，藝術(shù)家潘公凱先生曾以《彌散和生成》為主題展示了他對藝術(shù)的理解。他在他的《自序》中坦言道：

“隨著全球一體化與信息網(wǎng)絡(luò)的迅猛發(fā)展，百年視覺文化的成就與體系性知識快速擴展彌散到世界各個角落……且與地域性的文化環(huán)境互動。體系性的知識積累進一步解構(gòu)混融，形成碎片化、拼貼化、扁平化、通俗化的全球性彌散景觀。”

“……生成是開放性的、過程性的，與周邊因素不斷互動的，是演進中的有機體。”

所以說“彌散和生成”是藝術(shù)發(fā)展不可避免的趨勢。

在小學(xué)的紙泥教學(xué)活動中如何做到“彌散和生成”？

《視覺思維——審美直覺心理學(xué)》中說：“我認為，被稱為‘思維的認識活動并不是那些比知覺更高級的其他心理能力的特權(quán)，而是知覺本身的基本構(gòu)成成分。我所說的這些認識活動是指積極的探索、選擇，對本質(zhì)的把握、簡化、抽象、分析、綜合、補足、糾正、比較、問題解決，還有結(jié)合、分離，在某種背景或上下文關(guān)系之中做出識別。”

李力加老師在《喚起知覺經(jīng)驗的美術(shù)學(xué)習(xí)》中指出，圖像分解的策略和方法有：（1）結(jié)構(gòu)作品的線條與色彩。（2）結(jié)構(gòu)作品的空間關(guān)系。（3）分解作品中形式的組合方式。

線條是構(gòu)成繪畫語言最為基本的元素之一。在泥塑作品中，通過對泥的捏、擠、排列在面上產(chǎn)生線的形式。

在《人物表情柱》中，孩子們在做完人物的表情之后，勢必要將柱子裝飾一番。如何裝飾？用什么方式去裝置呢？在裝飾畫中，有一個重要的方法就是線條的排列。線條的基礎(chǔ)運用孩子們在二年級的美術(shù)教材中已經(jīng)學(xué)過。于是，我找來了一張風(fēng)景裝飾畫。將這張畫的線條分解為輪廓線、裝飾性線條。為了讓孩子們更好地理解裝飾性線條的排列方法，我運用電腦的圖片編輯軟件，將裝飾性線條進行分類。孩子們在分類中找到了裝飾性線條排列的規(guī)律。隨后，我在黑板上畫了一個蘋果，這樣一個圖形對孩子們來說再簡單不過，現(xiàn)在就是讓孩子們嘗試使用裝飾性線條的時候了。僅僅過去1分鐘，孩子們的線性裝飾蘋果就躍然紙上。隨后，我再回到《人物表情柱》的主題上，引導(dǎo)孩子們在這樣一個裝飾柱上，我們也可以用紙泥制作出很多有規(guī)律的線條，起到裝飾的效果。

人物的臉在色彩的選擇上也很有講究，在西藏灘戲中黑色的臉往往有著一種神秘的感覺，京劇中面具的色彩更是能讓人揣摩到人物的性格、脾氣。所以，在《人物表情柱》的色彩上，我出示了幾張中西方的面具，通過將面具中每塊色彩的分離，讓孩子們感受在這樣一個形中，這樣的色彩給我們怎樣的感受。隨后，孩子們也就能將色彩的選擇和人物的表情相聯(lián)系起來。

在《馬格利特之眼》一課中，我先讓孩子們欣賞了幾張馬格利特的畫。馬格利特的畫總是讓人捉摸不透，他所表現(xiàn)的物體往往來回穿梭于畫面中的三維空間。孩子們的現(xiàn)有水平往往很難理解畫家為什么這樣安排，這些物體的前后關(guān)系。我也是實現(xiàn)用圖片編輯軟件，將馬格利特的畫每一部分的空間關(guān)系摳像摳出、還原。孩子們在這樣一步步看圖像、理解的過程中，也提高了自己對畫面中空間關(guān)系的認識。

“超現(xiàn)實藝術(shù)的矛盾空間更注重空間和形體的分割和重組，特別是將物體的結(jié)構(gòu)進行解構(gòu)，并在空間上進行重組。”所以李力加老師認為，教師在教學(xué)里采用圖像分解的方法，其作用在于幫助學(xué)生認識這種解構(gòu)的空間關(guān)系。孩子們在這樣的自主學(xué)習(xí)中，提高對美術(shù)作品中的空間理解能力。以致在《人物表情柱》一課中，孩子們在做鼻子時，不再是扁扁的，而是有3D感的人像了。

在《畢加索的臉》一課中，我打算讓孩子們用紙泥做出類似于像畢加索那樣多角度的臉。他的《LaLecture》一畫，坐在椅子中的少女的臉，怎么看都變扭。我出示這張畫時，孩子們都唏噓了好一會兒，這也許就是沒有看懂的表現(xiàn)。于是我出示了這張畫的圖像分解，在觀看了分解后的圖像，孩子們都恍然大悟，原來這么變扭的臉是兩個不同觀察角度組合在了一起，這種不可思議的組合，恰恰就是這件藝術(shù)作品的珍貴之處。

正如《喚起視覺經(jīng)驗的美術(shù)學(xué)習(xí)》一書中所說：“對于意象和抽象的美術(shù)作品，許多美術(shù)欣賞往往停留在教師單純語言講解的層面，學(xué)生限于認識水平，往往一知半解，看不明白作品，也不理解美術(shù)學(xué)科的要素……通過分解作品中的美術(shù)形式語言，如色彩、線條、空間、組合關(guān)系等，讓學(xué)生的視知覺直觀地感受畫家創(chuàng)作的過程，引發(fā)學(xué)生探究美術(shù)作品如何生成的問題……”

總之，中國古時的成語“分崩離析”是最能概括小學(xué)紙泥課堂中圖像分解教學(xué)的。在分解后，讓這些每一部分的感受彌散在課堂上，從而生成屬于孩子們自己的理解和創(chuàng)作。

參考文獻：

[1]李力加.喚起知覺經(jīng)驗的美術(shù)學(xué)習(xí)：小學(xué)美術(shù)課堂教學(xué)研究[M].山東美術(shù)出版社，2013-01.

[2]阿恩海姆.視覺思維：審美直覺心理學(xué)[M].四川人民出版社，1998-03.

編輯 魯翠紅