論形式關系要素對設計作品的影響

孔大健

摘要：設計藝術的構成要素是一個龐大的體系，如何給設計目標定位、確定各要素的相互關系問題是關乎整個設計作品的重要依據，本文擬從設計形態的關系要素出發，通過設計構成形式要素的分析探討形式關系要素對于設計的重要作用和意義。

關鍵詞：形式要素；關系；比較；設計作品

中圖分類號：J524 文獻識別碼：A 文章編號：1001-828X（2016）010-000-01

形式與內容的關系是視覺藝術的一對重要范疇，黑格爾曾經講過：“內容和完全適合內容的形式達到獨立完整的統一，因而形成一種自由的整體，這就是藝術的中心”，設計藝術作品也不例外，它們是設計內容與設計形式的相互統一，內容與形式相輔相成，共同構成完整的設計作品。

一、形式關系要素與設計構成

形式問題是設計藝術作品的核心問題之一，構成形式的要素往往不是單一的面貌，作品中只要出現兩種或兩種以上的設計要素，就會產生形式要素的關系問題。設計要素的關系一般涉及形、色、肌理、材質、空間、意蘊等多方面，這些關系都要基于形式要素的對比與比較，沒有關系的比較就不會有恰當的形式感。

設計作品的外在形式美感是吸引人的視線、激發和引領設計受眾的審美追求、有效地服務于設計目標人群、增加設計使用效能及設計委托方利潤點的有力保障。設計美感過程中必須堅持的設計原則稱為形式美法則，它是通過不斷的設計實踐從美學角度總結的形式法則與原理，它側重于作品美感形式規律的發掘與整理積累、提煉概括。

構成是當代設計的重要原理，它是在紛繁復雜的視覺現象中提煉視覺設計元素，并將它們還原為基本的點、線、面、體、色彩、材料、肌理等設計形式要素，根據設計主題再進行重構與重新組合，完成整體設計作品，它是一個能夠遵循相關美學原理，將復雜的自然元素、人造元素歸納整理為符合設計形式美感的具有一定抽象意蘊的有機過程。

二、設計形式關系原理分析

設計的整體過程中追求作品的視覺統一感和一定的對比變化及平衡是其重要目標之一，因為只有在整體設計感覺中追求一定的變化量才能夠豐富設計作品的視覺效果，而局部豐富的變化也必須蘊含在設計作品整體格調氣氛的統一下才更有效果。統一與變化又被稱為設計形式美法則的總則。

關系要素的統一是各個設計要素共同作用，建立合理比較關系的前提，它提高了設計形態的秩序、條理與協調感。無論針對平面設計還是立體空間設計、數字藝術設計、當代新媒體設計等領域，失去統一的規定性，設計元素會成為雜亂無章的堆積，影響設計目標的實現；而欠缺變化的一味統一，則又會使得作品單調乏味缺少生氣與活力。關系的變化寓于統一之中，統一的總體趨勢下富于局部的變化是視覺美感的平衡要求，二者在復雜的相互比較與對比過程中得到辯證統一，帶來作品單純而豐富、活躍而有序的形式美感。

關系要素的對稱方式是源于自然生態中的常見形式概念，在設計中包括量感和形態的均等、色彩、肌理、材質、光感等諸多方面的均等與平衡，作品形式呈現平靜、安寧、莊重、嚴肅、靜穆等視覺特點。均齊是對稱的另一個名稱。對稱在視覺設計中常表現為軸對稱或中心點對稱的形式，由于視覺等量作用，其視覺效果規制嚴整、莊重嚴肅，中國古代城市設計與建筑設計常用此法，例如北京城與故宮是較為典型的中軸線對稱格局建造實例。以垂直線為對稱軸的左右對稱、以水平線為對稱軸的上下對稱，以圓心為中心點的放射對稱等是較為基礎的對稱樣式，在此基礎上又衍生出多軸對稱、多心點輻射對稱等形式，在版面設計、空間設計中也不乏實例。均衡是力學平衡感的視覺映像，它追求相對平衡感，即以某支撐點、支撐面、支撐線等為平衡點，追求不同形態的相同視覺量感，形成力學平衡的“視覺遷移”。設計作品中量感的平衡不僅包括力學和視覺的量感平衡原則，還包括受到作品外輪廓肌理、材質、色彩、光感、環境、心理等因素影響的受眾心理的平衡感。

關系要素中的對比與調和概念相對照，相反相成，對比強調差異性，突出形態與心理的矛盾與對抗因素，而調和則強調共性，協調部分與部分、部分與整體之間的形式關系，確定設計主題的總體關系傾向與設計風格。對比的要素強調個性沖突，給作品帶來適當的視覺刺激；調和的要素協調、緩沖各要素之間的矛盾性，使彼此形式趨于接近而統一。以對比關系作為主要設計方式時，視覺元素活躍、刺激，在離作品一定距離時仍能夠清晰辨識，較適合用于遠距離的戶外廣告、城市媒體宣傳、影視廣告的設計制作；以調和作為主要基調的作品各個設計元素之間的關系接近，作品穩重大方、雅致而沉靜，在室內設計、服裝與妝扮設計等領域運用較多；兩種要素各占一半時有時也較為符合大眾審美的需求，即不慍不火的設計樣式。

設計要素的對比與調和在形式上可以表現為形態、色彩、肌理、材質等多方面的內容。首先，設計形態的主與次、面積大與小、形狀的方與圓、體積的厚與薄、規則與無規則、有機形與機械形等變化限定了形態的基本要素，在線形形態中有長與短、曲與直、粗與細、澀與暢、寬與窄等變化，此外，形態分布的疏與密，位置的遠與近、虛實、輕重、隱現等對比范疇的調整也豐富了設計效果；色彩在設計中屬于華麗的外衣，它的對比包括色彩三要素，即色相、明度、純度三個基本方面，另外還包括色彩的冷暖、進退、軟硬、象征性及心理效應等多方面的設計變化，變化色彩三要素中的任何一點均能引起作品效果的不同。色彩是最能吸引人注意力的要素之一，也是體現設計修養的重要指標之一；肌理附著于物象表面，是形態的最外層觸感層，基本可以分為觸覺肌理與視覺肌理兩大類，從設計感知覺層面來講，肌理的光滑與粗糙、柔軟與堅硬、凸起與凹陷等變化是調整視覺與心理效應的重要因素。例如在設計作品表面為增加時尚感，采用光滑、反光感較強的玻璃和不銹鋼拋光工藝；為傳達自然純樸感，室內設計中選取原木樹皮的粗糙感作為美感要素，與光滑的瓷磚墻面形成對比關系等。材質美感應用于設計中常常體現為原材料的選取，例如建筑設計中的木材與金屬、紙材與塑膠材料、玻璃與水泥等等的選取都能夠帶給人們或溫潤、或自然、或理性、或奢華、或樸素、或時尚等諸多感官與心理的體驗。材料的形式關系對比要素還包括軟材料、硬材料、固態材料與流動材料、不透明材料與半透明、透明材料、新型材料和歷史古舊材料等多方面，肌理與材質的變化因素較為豐富且和人們的日常審美經驗緊密相連。

形式要素的變化豐富，在設計中要結合主題認真分析各要素的本質特點并加以比較利用，同時，設計中應發揮各要素特長，在比較與對比中確定作品風格。

參考文獻：

[1]尹定邦，主編.邵宏，等編著.設計學概論.湖南科學技術出版社，2013，1（第2版）.