長期以來,如何傳承和弘揚(yáng)戲曲文化一直身負(fù)重任的教育者。一方面,傳統(tǒng)戲曲文化的內(nèi)涵與價(jià)值毋庸置疑,另一方面,相對陳舊的表現(xiàn)形式和內(nèi)容的局限性缺乏現(xiàn)代感和競爭力,使學(xué)生失去興趣。同樣,我相信這個(gè)問題也是很多老師上戲曲欣賞課時(shí)的一個(gè)盲點(diǎn)和困惑吧!
那么如何引導(dǎo)學(xué)生去發(fā)現(xiàn)和找尋一條合適的途徑,來幫助學(xué)生去接受、欣賞、了解和喜愛中國傳統(tǒng)戲曲?
一、經(jīng)典懷舊的“戲歌”
在講授《梨園金曲》中臉譜知識的時(shí)候,我會先讓學(xué)生欣賞戲歌《說唱臉譜》,了解主要人物的臉譜造型,領(lǐng)會歌曲傳達(dá)的對京劇的自豪感;讓學(xué)生欣賞零點(diǎn)樂隊(duì)《粉墨人生》中京劇鑼鼓的伴奏及行當(dāng)青衣的唱腔。這樣的視聽覺欣賞,能很快吸引學(xué)生的注意力,引出我們本課的知識點(diǎn)——傳統(tǒng)京劇中的行當(dāng)、唱腔、伴奏樂器,讓戲曲里的很多東西都變得鮮活起來,知識點(diǎn)也就迎刃而解了。
二、流行時(shí)尚的“中國風(fēng)”
“中國風(fēng)”歌曲是將流行音樂曲風(fēng)和中國古典戲曲碰撞的藝術(shù)火花作為創(chuàng)作的元素,歌曲中的唱段為聽眾廣泛傳唱,為流行歌曲和戲曲的發(fā)展開拓了新思路。
在給學(xué)生講“京劇唱腔”時(shí),和他們一起唱王力宏的《花田錯(cuò)》,使學(xué)生一開始上課就對京劇產(chǎn)生了親切感,感受戲曲長轉(zhuǎn)音與現(xiàn)代RB唱法的巧妙融合。同時(shí)引領(lǐng)學(xué)生走著京劇的臺步,嘴里學(xué)唱京劇的唱腔,讓學(xué)生在不知不覺中感受到真正的藝術(shù)魅力,在欣賞和實(shí)踐中體會京劇的精華。令原本枯燥無味的知識變得生動鮮活,讓學(xué)生的精神世界受到美的洗禮和藝術(shù)的熏陶,從而加深了對戲曲行當(dāng)?shù)睦斫猓盏搅己玫慕虒W(xué)效果。
三、歷久彌新的藝術(shù)瑰寶
現(xiàn)在,還有很多流行歌曲是和戲曲的名段同名的,也是可以借鑒的。它們繼承和引申了經(jīng)典戲曲故事的精髓,用另一種曲風(fēng)夸張和放大情感。如陶喆的《Susan說》,用京劇名段《蘇三起解》作為引子,將蘇三的故事用RB風(fēng)格講述出來。雖是兩種完全不同的風(fēng)格,卻融合得非常之完美,聽來完全沒有怪異之處。還有李玉剛的《新貴妃醉酒》等。
“隨風(fēng)潛入夜,潤物細(xì)無聲”,我們教育者應(yīng)給予學(xué)生更多藝術(shù)熏陶和美的享受。只要我們齊心協(xié)力,就一定能讓我們的“國粹”走進(jìn)學(xué)生的精神世界,讓優(yōu)美的旋律浸潤學(xué)生的心靈,通過戲曲欣賞的“流行之路”,讓我們的“國藝”迎來春色滿園!