中職生音樂審美敏感性探析

余晨

（福州建筑工程職業中專學校，福建 福州 350001）

中職生音樂審美敏感性探析

余晨

（福州建筑工程職業中專學校，福建 福州 350001）

優秀的音樂作品對于學生的學習和生活有著重要的影響。筆者從美學哲學觀點入手，強調個體審美經驗的差異性，從而探討如何在實踐中發展學生的審美敏感性，旨在促進中職校音樂鑒賞課教學質量的提高。

音樂鑒賞；審美敏感性；差異性

“生活”與“生存”，是兩個完全不同的概念，它們反應了人與其他動物的區別。人類之所以高級于動物，首先歸功于人類所具備的抽象思維能力，它使人類能夠保留和積淀思想；其次，人類不斷得追求美好的心理。而音樂和藝術，可以說是“人類超越生存之上的思維能力和躁動雄心中最偉大的明證之一，是人類區別于動物的分水嶺。

一、中職校音樂鑒賞課的現狀及分析

中職校的音樂課程較之小學和初中的音樂課，在教學內容上有了很大的改變，已經沒有了教唱課，而是以音樂鑒賞課為主。大多數中職校學生對于音樂鑒賞課一開始存在很大的排斥感，只喜歡通俗音樂，對于專業音樂覺得深奧難懂，且沒有興趣。筆者認為，造成這種現象有以下幾點原因：

（一）中職生處于認識寬約時期。從年齡成長特點來看，初中到高中是各方面認知的一個跨越時期，初中的音樂課還是以教唱課以及一些淺顯的音樂欣賞課為主，高中和中職校的音樂鑒賞內容，往往跨越到了新的一個層次，更為抽象，學生存在不適應。

（二）學生審美敏感性的薄弱。學生欣賞音樂存在從眾性，身邊的同齡人喜歡什么音樂，他們就也會去多關注這些音樂。中職校的學生欣賞音樂的范圍較局限，他們往往喜歡一些網絡歌曲、水平參差不齊的古風歌曲甚至口水歌等。因此，他們對于優秀音樂作品的審美敏感性十分匱乏，而這將是中職校音樂教師應研究和探討的重要方面。

二、中職校音樂課的美學價值

從古希臘開始，音樂理論家們都充分肯定了音樂對人的價值。畢達哥拉斯就十分信奉音樂在倫理方面的品質和效應，肯定音樂對人的意志、行為、性格的影響力，在中世紀時期，音樂被列入“四藝”之一，一直到近代，音樂教育研究者們都表達了類似的觀點：音樂學習有助于改善學生在學校和生活中的表現。

（一）有助于學科“遷移”。對于中專學校的學生來說，對“文化課”的無力感經常困擾著他們，他們缺乏主動參與學習的體驗，而音樂課這樣無壓力的課程，可以使得他們在主動體驗中得到有助于其他學科的“遷移效應”。

（二）提高中職生的綜合素質。中職學校的學習往往以某個技能專業為主，學生除了學習專業知識和專業技能外，還可以從音樂體驗中培養細膩的情感、專注的感受力以及高尚的品質。這些都有助于為學生將來成為一名高素質高水平的專業技術人才打好基礎。

三、中職校音樂教師在實施審美教育中如何培養學生的審美敏感性

（一）兩個值得學習的美學哲學觀點

很多人總以為哲學離我們很遙遠，而跟教育有關的哲學原理應該是教育研究者們做的工作，普通音樂教師沒有必要涉獵，但其實，每個音樂教師所傾向的哲學類型，都直接決定了她的教學方法，無形中給學生們產生巨大的影響，所以筆者認為所有的音樂教師都應該熟知與音樂美學有關的哲學原理，從而對自己的教學行為進行調整。

1.所指論。這種理論認為：“音樂的價值在于它對于音樂本身以外事物的所指?！痹跇祟}音樂中，這種“所指”的含義非常明顯，比如貝多芬的《悲愴》《命運》《田園》等，似乎看到標題就可以知道這幾大交響曲分別是什么樣的情感主線。而在聲樂作品中，更是如此，歌曲的情感都可以從歌詞中獲得。在這一類教學內容的教學中，顯得教學效果更加容易達到，但是卻也面臨另一個問題：在有具體情感指向的前提下引導學生聽音樂，學生所專注的，是如何正確的跟著音樂作品的所指內容走，從而弱化了對聲音本身的注意，也限制了學生的自由想象空間。所以音樂教師們在教學中應注意到這一論點所帶來的正面及負面作用。

2.表情論。其代表人物朗格認為：“音樂是情感生活的音調類比物”，而人們所體會到的情感是因人而異的，因此，對音樂附加詞語描述是多余的，還有可能成為音樂欣賞的障礙。

我們經常會在各種備課教案中看到教師們將某些問題的答案做了預設，尤其是使用一些概括歌曲情緒情感的形容詞，如“悲傷的、歡快的、愉悅的”等等，在教學中，不斷引導學生說出與這些答案接近的詞語，才認為是正確答案。例如我們給學生放一段音樂，大多數學生覺得這個曲子是“夢幻的、悲傷的、沉思的”，而有個別學生，聽完后卻覺得“快樂”，教師們經常會予以糾正，覺得說錯了，然而每個個體欣賞音樂的感受都是與自己的過往經驗密切結合的，我們不知道他有什么樣的經歷，而這段音樂正好給了他什么樣的感悟，卻輕易否定，很容易讓學生對自己的判斷力產生懷疑，從而失去對欣賞音樂的興趣與信心，因此是不是應該讓很多問題有開放性的答案，是教師們可以借鑒思考的問題。

（二）認識到個體審美經驗的差異性

在教學中，教育工作者們一直強調“因材施教”，但是因為班級人數眾多，這一點經常沒有得到很好的實施。例如筆者教的班級中，有些是電梯專業、水利專業，有些是建筑施工專業；有的是大專班，有的是中專班。很明顯的區別是大專班的學生對于音樂的感受力更強，建筑施工專業的學生感受力更弱；在同一個班級中，又有差異，有些同學有吉他、鋼琴、古箏特長，那么他的音樂基礎就更好；而在普通同學中，因為個人經歷、以往音樂課教師的風格、自身性格的不同，又會導致他們的審美各有差異。因此，教師應充分認識到學生的這個特征，從而在備課、上課、評價中更為細心和耐心。

（三）如何在實踐中發展學生的審美敏感性

1.選擇品質高的音樂。高品質的音樂包含更多值得學習和可探討的價值。現在教師們習慣將通俗音樂與專業音樂相結合，這是一個很好的教學方法，但在課堂上使用的通俗音樂，應是經過謹慎挑選的、有專業音樂特質的，而不是一些網絡歌曲、口水歌。教師們也應時刻注意提高自己的音樂欣賞品味，這樣才能在生活中積累好的音樂，從而推薦給學生。

2.培養學生對音樂要素特征的注意力。在音樂欣賞的前幾節課中，往往就是對于音樂的音色、速度、節奏、旋律、配器、和聲等音樂要素的學習，但這些純粹的音樂術語對于學生來說也許覺得枯燥，尤其是中職校的學生，不喜歡去記住這些專業術語。然而，它們對于音樂鑒賞來說又是非常重要的。因此，教師應使用更為集中和變通的方式來不斷加深學生對它們的印象。例如把《拉德斯基進行曲》和《夢幻曲》進行對比，先讓學生來自己說一說或者寫一寫二者的區別，再引出相應的音樂術語，并不斷鞏固。

3.在引導學生對于音樂進行評價時，盡量養成使用客觀術語的習慣?！氨瘋摹薄坝鋹偟摹钡冗^于主觀的詞語，除了會產生上文我們說過的仁者見仁、智者見智的問題之外，還容易讓學生產生模糊的印象，而沒有仔細感受音樂中細節的變化，從而影響音樂審美敏感性的養成。

［1］〔美國〕哈羅德·艾伯利斯，查理斯·霍弗，羅伯特·克勞特曼.音樂教育原理［M］.劉沛，任愷，譯.北京：中央音樂學院出版社出版，2008.

［2］陳姍.淺議音樂要素在音樂欣賞中的重要性［J］.文藝生活·文海藝苑，2010（8）.

［3］趙佳.音樂教師教學藝術之我見［J］.北方音樂，2014（17）.

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2016-07-08

余晨（1983-），女，福建寧德人，福州建筑工程職業中專學校助理講師。