黃瓊
摘 要:音樂欣賞課不僅能使學生學到知識而且能擴大學生的音樂視野,勾起學生對音樂的興趣與愛好,使他人瓣情操得到陶冶,智慧得到啟迪,提高他們的音樂的審美情趣與能力,使他們在全方面的素質得到全面發展。
關鍵詞:興趣;聯想;實踐
音樂欣賞是人們感知、理解音樂、體驗音樂情感的 一項音樂實踐活動。社會生活中處處有音樂,欣賞音樂已成為人們精神生活中的一項重要內容。是音樂教學的重要組成部分,是培養學生音樂興趣,擴大音樂視野,提高音樂感受、理解、鑒賞能力以及發展想象力,豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。
一、選擇適宜的題材,做好課前準備工作
教師在選擇欣賞內容時,要充分考慮到學生的實際接受水平和年齡心理特征,選擇那些適合學生,大部分學生能夠喜歡的音樂。在教學時,我選擇以教學大綱為中心的基礎上,適當地選擇活潑動聽、健康向上的課外歌曲,如《春天在哪里》、《健康歌》、《聽媽媽講那過去的故事》、《讓我們蕩起雙漿》等。這些樂曲小學生較熟悉,也比較喜歡。他們一聽到音樂,興致就比較高。教師再加以適當的引導,學生就能夠聽著音樂展開想象的翅膀,給自己喜歡的樂曲畫畫,用喜歡的節奏伴奏,給喜歡的歌曲編舞。學生就能積極、主動地欣賞這些歌曲之美。
二、充分的調動學生的想象聯想能力
想象指人腦對原有表象進行加工而建立新形象的心理過程,聯想是指感知或回憶某一事物,連帶想起其他有關的心理過程。想象和聯想是音樂欣賞者必然產生的心理現象,是欣賞教學中帶有創造性的心理活動。在欣賞教學中藥充分發揮學生的主觀能動性,啟發他們對音樂的豐富想象力,引導他們準確地體驗音樂情感。
在欣賞音樂的過程中,要求學生把自己體驗到的音樂情感、想象到得音樂形式或意境,用寫詩、寫散文、寫聽后感、畫圖等方式表現出來,這種方法有利于培養學生的聯想、想象能力、創造性思維能力及藝術表現能力。
從表面上看,音樂欣賞似乎只是一種被動接受行為。而實際上,在欣賞過程中不可避免地會把自己的主體意識帶入到音樂中去。由于每個人的生活閱歷、思想感情、個性特征、文化修養不同,每個人會獲得不同的感受(尤其是無標題音樂欣賞)。有時候,甚至同一個人,聽同一部作品,在不同的時期、不同的環境和心情下,也會得出不同的感受。因此,學生對所聽音樂有獨立的感受和見解是必然現象,也是我們音樂欣賞教學應該追求的效果。
在音樂教學中要給學生以自己的方式感受、表達音樂的機會,在欣賞音樂時我就要求學生在聽的時候對其所聆聽的音樂自由發表見解,讓他說出自己聽到的想到的,聽到什么就是什么只要是他能感受到的就行,對音樂的欣賞永遠沒有標準式的答案,教師只有為學生營造一個“敢想、想說、想做”的氛圍。不要用完美無缺的答案作為評價結果的唯一標準,而要根據學生的回答情況,分析肯定其中積極的因素,然后幫助提出改正的方法。教師要把握的是,這種獨立的感受和見解應來源于對音樂的聯想和情感審美體驗。如果對音樂的表現要素、作品的題材風格也產生許多不同的感受和見解,就要及時引導并做必要的糾正。
三、使學生在音樂欣賞課中獲得情感的體驗
1.運用多種教學手段、方法獲得情感體驗。在最初可選擇一些膾炙人口的名曲,如貝多芬、莫扎特等作品,學生直接接受音樂的感染,打破了學生對音樂欣賞的神秘感,使學生感到能聽得懂音樂。在反復欣賞時,還會聽出不同的樂器,作品的段落──曲式結構,作品的風格等,調動起學生學習音樂的積極性。
2.通過音樂自身的內容(音樂的要素)來進行情感的體驗。音樂藝術自身就應是美的化身,在音樂欣賞教學中,讓學生做一些節奏練習,體會音樂的變化。
3.根據小學生的心理、生理特點,通過音樂欣賞課中的情感體驗豐富、完善學生的情感世界。在小學生的心理活動的發展過程中,有一點就是情緒,情感的日益豐富,表現為充滿活力,有熱情,重感情的特點。這些普遍的特征在音樂欣賞課中都能得到體現,為學生提供了一方情感體驗的熱土。
4.與時代相結合,貼近學生的實際生活獲得情感體驗。情感的表現可體現在古典音樂之中,它也可在通俗,流行音樂之中。學生平日所接觸的是大量的通俗音樂。如在課堂上欣賞,那就事倍功半了,課上找一點時間,機會給學生們自己,5--10分鐘,聽一些學生喜愛的流行音樂,可以放松他們緊張的神經,建立師生的溝通使學生的音樂情感得已自由的發揮,課前教師要進行篩選。
四、圖譜結合教學,進行音樂的再創作
曲式結構對音樂作品而言,就像是人身上的骨架一樣,了解了曲式結構就知道了音樂作品的構成。小學生在音樂欣賞教學中,對音樂作品的曲式結構往往是一理半解,借助圖像可以將音樂理論淺顯化、直觀化,讓學生一目了然。學生掌握了曲式結構以后,再根據曲式結構進行音樂創作就會容易多了。
《春天來了》是很簡單帶反復的三段體,ABA結構。學生在欣賞音樂的同時看歌譜,他們很容易就能總結出歌曲的曲式結構來,教師可以將曲式結構用圖形表示出來。然后,讓學生根據這種曲式結構進行旋律的再創作。學生從單純的音樂欣賞中走了出來,提升到了音樂創作上來了。
音樂欣賞教學的幾種形式,只是為了提高小學生學習的積極性,幫助兒童理解音樂,取得好的學習效果,而不是音樂欣賞教學的最終目的。音樂欣賞的最終目的是為了讓學生學會靜心聆聽,全神貫注地感受音樂,讓思維在時空中自由馳騁,超越自我,在欣賞中陶冶情操,提高審美能力。因此,教師要把握好尺度,音樂需要的是聆聽和想象,尤其在完整欣賞音樂作品時要注意,不應在欣賞時干擾音樂,破壞了音樂美,不要只重視形式而忽略了音樂本身。
在小學的音樂欣賞教學中,從學生的身心發展規律和學習認知的特點出發,采取形式多樣的教學手段,會大大地激發學生審美主體的興趣,提高欣賞趣味性,發展想象力,讓音樂聽覺觸動靈魂
五、音樂欣賞對學生個性的培養
在音樂欣賞教學中,如何引導學生個性的健康發展,是我們在音樂欣賞教學中所要思考的問題之一。過去的音樂欣賞活動,語言幾乎成了表達、交流音樂感受的唯一工具。這種欣賞教學方式,僅能滿足一部分語言表達能力較強的學生的需要,卻往往讓另一部分更善于運用其他表達方式的學生明顯地處于“技不如人”的窘境。久而久之,一部分學生將對參與音樂體驗的表達活動缺少興趣,喪失信心。在音樂欣賞活動設計中,應注意為學生提供各種表達途徑,如:表演、繪畫、歌唱、朗誦、編講故事等方式,這其中也包括語文表達。并引導學生在這些活動中發現自己和他人的長處,鼓勵他們取人之長、補己之短。
總之,我們音樂教師只有本著與學生合作,師生共同發展的理念思想,多方位地讓學生自主體驗和學習探究,才能上出一堂別開生面的優質音樂欣賞課,從而擴大學生的音樂視野,發展形象思維能力和智力;培養學生對音樂的興趣愛好,提高感受和理解音樂的欣賞分析能力;引導學生產生深刻的情緒情感體驗,激發學生強烈的審美激情,提高審美能力,最終使學生的素質得以全面發展。