詩歌教學 三部曲

王燕

摘 要： “詩是文學桂冠上的明珠”，我國古典詩詞更是后人取之不盡的精神寶庫。為此，高考特地設置了詩歌鑒賞題，但每年高考詩歌鑒賞題的得分率都較低。為改變現狀，可采用“讀、悟、評”多樣化結合的方式，即從誦讀入手，感悟和評價相結合，探索一種開放的、動態的、雙向的詩歌教學模式，激發學生的學習興趣，優化詩歌教學環境，從而提高詩歌教學的有效性。

關鍵詞： 語文教學 詩歌鑒賞 有效性

“詩是文學桂冠上的明珠”，是最精粹的一種文學形式；我國古典詩詞傳承著中華民族古老的文化，是后人取之不盡的精神寶庫。詩歌鑒賞能較好地反映學生的語文功底，因此高考特地設置了詩歌鑒賞題；但令人遺憾的是，每年高考中，學生詩歌鑒賞的答題情況不盡如人意，詩歌鑒賞題的得分率都較低。究其原因，是詩歌教學模式的功利性強，一些教師往往大量灌輸詩歌鑒賞的技巧，學生只有被動接受，對詩歌閱讀毫無興趣。他們對詩歌的感悟大多是零碎的、混沌的，導致答題模式化，生搬硬套，自然高考此題的得分率就低。

要改變現狀，筆者認為，詩歌教學應從根本入手，以學生為主，以誦讀為主，采用“讀、悟、評”多樣化結合的方式，關注學生的學習興趣，優化詩歌教學的環境，從而提高詩歌教學的有效性。

一、“讀”——讀出詩情

學習詩歌，最基本的策略是誦讀。古人常說：“書讀百遍，其義自見。”“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟。”蘇軾也有“三分詩，七分讀”的說法，可見“讀”在欣賞詩歌中的作用。

那么，怎樣的“讀”才是正確的讀法呢？

1.認清字形，讀準字音。

一首詩拿出來，首先要解決的就是字形字音的問題。這里要強調的是誦讀時要使用普通話，以避免因方言造成字詞的誤讀，影響對詩歌的理解及美感。例如《涉江采芙蓉》中的“采之欲遺誰，所思在遠道”中的“遺”應該讀成wèi，才能準確理解它的意思為“贈送”。

2.讀準節奏，把握抑揚。

詩歌與韻律、節奏密不可分，在反復誦讀中讀出詩的節奏韻律，感受音樂美，進而體味詩人的情感。在實際學習中，學生往往整齊劃一地念詩，沒有注意音節的停頓，沒有抑揚頓挫，使活潑有趣的朗讀體驗變成干癟生硬的齊讀，極大打擊了學生的學習熱情。

3.低吟默讀，凝想風物。

詩歌除了高聲吟誦以品其聲韻情緒之外，還由于其文字的精美，需要讀者低聲吟哦甚至默讀，由畫面里的人物形象感受作者的情懷。如《定風波·沙湖道中遇雨》，我們可以看到一位在漫天風雨里“吟嘯且徐行”的詩人，鎮定而富有君子風范。聯想到作者正處于被貶黃州、限制自由的時候，能有如此從容曠達，其意志和胸襟，足以讓人欽佩。

二、“悟”——悟出詩理

在詩歌閱讀鑒賞過程中，讀出了詩情之后，還需要從詩中悟理，這個理不是道理、哲理，而是法理。當我們讀到一首飽含感情的詩歌時，要領悟作者是如何傳達出來的，用了哪些方法，可以讓學生在披文入情之后探究。如果說“讀”是重于動口的話，那么“悟”則重于動腦。

那么，要如何“悟”呢？

1.關注詩歌的景物描寫。

古詩往往比較含蓄，情感不是直接抒發出來的，而是借助描寫景色傳達自己的情緒，達到借景抒情、情景交融的效果。比如柳永的“楊柳岸，曉風殘月”渲染了離別之后的傷感和凄涼，王維的“明月松間照，清泉石上流”傳達了幽靜與閑適。有些景物描寫故意與抒發的情緒相反，如許渾的《謝亭送別》：

勞歌一曲解行舟，紅葉青山水急流。

日暮酒醒人已遠，滿天風雨下西樓。

明明是離別的傷感，作者卻描繪了“紅葉”“青山”如此明亮的景色來反襯。這種手法叫“樂景襯哀情”。

在領悟景物描寫的作用時，還需注意體味景物里那些“意象”包含的意蘊。如“柳”包含的是離別的依依不舍，“梅”包含的是堅強不屈，“雁”包含的是思鄉懷親……這些意象的使用使詩歌的抒情指向更加明確，更能強化借景抒情的效果。

2.關注一些特殊的詞句，特別是一些看似無理的詩句，往往反而是妙句。

如李商隱的《錦瑟》開頭，“錦瑟無端五十弦”，細細品讀，一個“無端”，顯得很突兀無理。“無端”，是“沒來由”的意思。“錦瑟五十弦”的表述，符合事例，加上“無端”就顯得很荒謬。這句詩翻譯出來就是“錦瑟好端端的為什么要五十根弦啊”，這種問話顯然是極為無理的，因為“錦瑟五十弦”是一種客觀存在，責問這種客觀存在就顯得很荒謬、幼稚、無理。然而，作者這種看似無理的責問，卻在第二句詩的闡述中得到極其巧妙的回答，原來錦瑟的每一根弦柱都讓他想起了過去的年華。一種“往事不堪回首”的傷感油然而生，于是理解了他為什么要責怪錦瑟五十根弦。

3.關注詩歌采用的修辭手法。

修辭手法是詩歌創作中常用的傳情達意的方法，準確把握理解詩歌中使用的修辭手法，就能很好地理解詩歌的“理法”。學生平時要積累一些常見修辭手法的相關知識，在賞讀詩歌時才能領會到修辭的效果。常用的修辭手法有比喻、擬人、借代、夸張、排比、反復、象征、互文等，使用它們的效果各不相同。如比喻使描寫對象更形象，擬人的效果是更生動，夸張的效果是更鮮明突出……

“悟”這一步往往需要學生獨立思考，最好能用筆把自己的感想記錄下來，然后在全班進行交流閱讀，使全體同學共同加深對詩歌的理解。

三、“評”——評出詩境

評，就是評析，即對詩歌進行鑒賞和評價。這是一個側重動筆、討論的過程，也是實現高考答題訓練的過程。當學生經過了讀、悟兩個階段的學習，對詩歌的把握就會比較到位，對詩歌的理解就會比較全面，這時就可引導他們對詩歌進行評析。

評析，不能僅僅從詩歌內容、表現手法、思想情感等方面解讀，因為這只是鑒賞詩歌的一般要求。我們在經過讀、悟兩個階段后，這種分析應該是水到渠成的，在實際訓練中主要是引導學生如何規范性地表述。在這評析階段，老師應對學生提出更高層次的要求，要求學生在理解詩歌主旨、把握詩歌技巧的基礎上評價其優劣，如手法的效果強弱，境界的高下之分等。

比如，對于相同的景象，不同的詩人有不同的描寫。那么，哪種手法更適合詩作呢？這里就有一個比較評判。高考試題中對這一塊也有所體現。

例如：閱讀下面兩首詩，然后回答問題（2005年遼寧卷）。

江寧夾口三首（其三）

宋·王安石

落帆江口月黃昏，小店無燈欲閉門。

側出岸沙楓半死，系船應有去年痕。

舟下建溪

宋·方惟深

客航收浦月黃昏，野店無燈欲閉門。

倒出岸沙楓半死，系舟猶有去年痕。

問題：兩首詩的末句，一用“應有”，一用“猶有”，哪個更好？為什么？請簡要賞析。

對于這樣的題目，學生可以各抒己見，評品高下。可以認為“應有”更好，也可以贊同“猶有”更好？還可以認為二者各有其妙。

另外，由于時代、經歷、人格、性情的影響，詩作自然有境界的高下之分，正如余秋雨在《西湖夢》里評判：“春去秋來，梅凋鶴老，文化成了一種無目的的浪費，封閉式的道德完善導向了總體上的不道德。文明的突進，也因此被取消，剩下一堆梅瓣、鶴羽，像畫簽一般，夾在民族精神的史冊上。”對林逋的思想境界作出了中肯的評判。

“評價詩歌的思想內容和作者的觀點態度”是考點之一，高考時有涉及。學會評價詩歌境界，有助于陶冶學生的道德情操，提升思想境界。評點詩歌這一步驟一般采用課堂討論的方式，讓學生各抒己見，互相探討，從而形成深刻理解、賞析詩歌的能力，也使學生的學習興趣、學習熱情得到進一步提高。

“讀、悟、評”多樣化結合的詩歌鑒賞方法，經實際操作證實，比較適合高中詩歌鑒賞的教學，比較切合學生的學習實際，有利于調動學生對詩歌學習的積極性和主動性，從而提高詩歌教學的有效性。