吳小錦
內容摘要:當代通草畫、貞觀香絨畫,是福建石獅“吳氏藝術之家”所創立,被人們譽為民間工藝美術花園里的一朵“姐妹花”。若要“兩畫”在藝術百花園中永放異彩,應認真探求其在市場經濟中的需求與價值取向,并要注重在觀念、技藝和培育的創新,讓“兩畫”在推陳出新中更加充滿生機與活力。關鍵詞:通草畫;貞觀香絨畫;價值取向;創新發展
通草畫、貞觀香絨畫是一門新興的民間美術制作工藝。通草畫是采用通草的根莖為材料而作畫,富有浮雕式的立體感,兼具色彩明快之韻味。由福建石獅退伍軍人吳為家,于上世紀60年代末所創立。貞觀香絨畫是筆者傳承先父的民間工藝技法,在白絨布上作畫,創立于上世紀80年代。雖然“兩畫”在我國民間工藝美術領域的存在時間僅有幾十年,但在國內外藝術界已然享有盛譽,并為中國的民間藝術發展及對外貿易出口做出了較大貢獻。通草畫、貞觀香絨畫分別于2010年夏、2014年春,被評為“非物質文化遺產”,享受國家級保護。其中,貞觀香絨畫先后十多次參加全國、全省工藝美術展覽會,并屢獲金獎,在藝苑中展示著旺盛的生命力。
在當今市場經濟中, “兩畫”要有立身之地就必須力求自主創新,因為創新是時代的主旋律,是藝術繁榮的不竭動力與源泉,也是工藝美術本身內在完善的要求。因而工藝美術家要從當今時代的制高點、文化需求的著力點、藝術表現的閃光點、市場經濟的大賣點出發,來認真思考民間工藝美術發展的出路與前景,使“兩畫”創新更具藝術“品味”,更加滿足人們的“口味”,也更散發出時代歷久彌新的“香氣”。因此,工藝美術家應立志在觀念、技藝和培育上注重創新,使“兩畫”姐妹花在中華民族文藝百花園中,成長為一朵更加絢麗奪目的奇葩。
一、觀念創新是通草畫、貞觀香絨畫藝術生存發展的原動力
任何事物的發展和進步都是有一個原動力在起作用。文藝要“推陳出新”,文藝家在“行與知”上,要樹立吐故納新的觀念。“兩畫”藝術唯有在創新的思維指導下進行創作,其藝術生命才能被發揚光大。
1.正確認識藝術的本質和內涵,保留“兩畫”原生態氣息。
“兩畫”所運用的材料,體現了天然客觀存在的物質與本色,其“藝術”是作者主觀思想的反映與升華。要讓“兩畫”這種物質形態升華成為具有鑒賞性與價值性的藝術品,需要具備評判和鑒別其藝術水準的審美素質,這就需要有一個嶄新的思維觀念與定式來支配創作的行為。要正確認識“兩畫”藝術的本質和內涵,自覺克服閉關自守、墨守成規的弊端;堅持深入生活,挖掘鮮活題材,使作品源于生活,高于生活,才能使“兩畫”藝術長久保持原生態的氣息與韻味。
2.運用“道法自然”學說,保留“兩畫”自然本色。
道家思想主張“人和自然統一,順乎自然,天人合一”。“兩畫”藝術的本質與內涵恰恰與道家思想相吻合。因為“兩畫”的材料來自于自然和天然,通過人工后期藝術創新加工,被注入新的藝術元素,使之成為回歸自然的藝術新作。為此,“兩畫”藝術應力求把握“天工與人工…‘自然天成”的創作原則,使二者渾然一體,展現出“兩畫”的自然本色;同時還應吸納眾長、海納百川、去其糟粕、取之精華,展現其獨有的藝術魅力。
3.把握正確的創作方向,凸顯“兩畫”的內在品質。
“兩畫”藝術創作要反映時代的主旋律,體現社會主義的核心價值觀,要把“為民所用,為民所樂,為民所愛”作為工藝美術工作者創作的出發點和落腳點,明確在“中心任務”“立身之本”和不可偏離“人民藝術”的正確方向上,同時還應克服“土根之作,登不了大雅之堂”的悲觀思想,以單純的創作心態對待這門藝術形式,使“兩畫”在時代發展中擁有更加廣闊的前景。
二、技藝創新是通草畫、貞觀香絨畫藝術生存發展的生命動力
“兩畫”的技藝之間既有相同,又有不同之處,相同的都是“人工再現、自然天成”,通草畫的工藝是通過人工畫、剪、雕、刻、粘、貼、黏、噴、構、框等諸多繁雜的技藝而最終形成的藝術品;貞觀香絨畫是在白絨布上作畫,巧妙運用通草畫技藝的制作方法,二者互補,融合而成。
1.增強自我的藝術涵養能力。當前,民間的工藝美術家要自覺地克服“重技藝,輕知識”的思想,不斷增強自我修養,以求達到藝術技巧上的爐火純青。一件成功的藝術之作,不是一蹴而就的,而是要通過長期的錘煉。俗話說: “冰凍三尺非一日之寒”,工藝美術者只有在知識豐富、技能扎實的前提之下,才能創作出高超脫俗,具有精氣神的藝術作品。所以要多了解各種學科領域的知識,掌握一些繪畫、雕塑等技能,不斷豐富自己的文化涵養,有助于開闊視野、融會貫通,使藝術創作的天地更加自由開放。
2.培養觀察事物本質的能力。“兩畫”創作所用材料是來源于天然的通草根莖和白絨布,藝術特點鮮明,具有平面繪畫及雕塑立體造型相兼容的特點。創作之前的選材是作品的成敗關鍵。如果選料上乘,那么創作將達到神奇的自然功效;如果選料低劣,將導致敗筆以至前功盡棄,所以需要制作者練就觀察事物本質和選材的本領。
“通草”選材要領:①“通草”產地云南最佳,臺灣第二;②生長期為兩年以上,根莖較粗壯,切片拋光較為平展;③不受蟲害蝕襲,質地潔白,選材為上好;④張力強的通草紙,創作才具活力;⑤通草紙要平整、無損、無瑕疵,增強畫面的完美;⑥把握通草紙的干濕度,防干裂,確保通草畫的光澤和亮度。
貞觀香絨畫絨布選擇要領:①白絨布是否清純潔白;②質地是否純絨;③是否是偽劣產品;④柔韌性及細膩度是否上乘。要達到這些條件,就需要創作者具有敏銳的觀察力和正確的判斷能力,才能為工藝制作奠定良好基礎。
3.具有創作精品的能力。“兩畫”藝術創作風格獨特,既講求人工精細創作,又力求順乎自然,回歸自然的神韻,賦予畫面以生命力。通草畫大師吳為家生前曾精辟指出: “通草畫和貞觀香絨畫其藝術特色是通過人工精湛的繪畫藝術,來表現自然之美,使得人與自然渾然一體,產生其靈動、靈氣和靈魂,達到藝術感染力和鑒賞力。”所以創作過程中要注重修煉自身的審美能力和立意能力,讓“兩畫”充滿自然之美。吳為家大師曾創作了主題為《回歸自然》的作品,匯集了百家藝術之技法,在畫面上把自然之美描繪得生機勃勃、盎然和諧,讓人們領悟到“保護自然就是保護地球人類自己”的真諦。許多藝術家評論說,通草畫作品突破了傳統俗套的創作思維,表現出新時代的氣息,可謂是大手筆。40多年來,吳為家大師創作了2000多幅的作品,精湛的藝術水準使他的聲譽蜚聲海內外,并得到了國家領導人和社會各界人士的廣泛贊譽和肯定,其中郭沫若曾為之題寫了:“手下運東風,放出百花紅,勞心結勞力,精巧奪天工”的詩句;開國元勛楊成武將軍也特意為之作了“通草奇葩,香飄萬里”的題詞。
4.不斷提高自主創新的能力。要使“兩畫”藝術永葆青春,就要在創作中克服“千人一面,同質雷同”的現象,力求突出個性,改變陳舊的創作模式,使作品構思新穎、主題鮮明、造型奇特、色彩鮮活、組合巧妙。令作品所表現的花鳥山水、昆蟲禽獸、古今人物給人以耳目一新的感覺,將“傳統神韻”之作與“現代新潮”力作有機地結合起來,以達到“巧奪天工”的效果。這要求創作者必須具備自主創新的能力和較高的藝術素養,對創作通草畫每一新作,都要堅持反復試驗,不斷琢磨。
筆者與弟弟吳東洋繼承先父遺志,在美術工藝創新上耗費了無數的心血,才使“通草畫之花”得以常開不敗。在貞觀香絨畫的創作中,不論是表現古代才子佳人的《佳人醉鶴》《瑤池赴會》等作品,還是展示新時代青年風貌的《春女沐浴》《雪女》等作品,皆借鑒了雕塑等技法,力求工筆明快細膩,造型雅致靈巧,彩墨凝練酣暢,章法有序多變,既體現了藝術家的創作功力,又表現了創新的意念,如創作《金陵十二釵》,畫面中的十多個人物,達到了栩栩如生、錯落有致、繁而不亂、靜中欲動、動中高逸,使人仿佛置身于“琴之音,棋之弈、書之聲、畫之韻”的意境。所以貞觀香絨畫以其“畫香”得到了大家的青睞,也得到了武俠小說作家金庸、解放軍報社原副社長姚遠方等社會名流的賞識。近幾年來,有十幾項作品榮獲了金獎。故藝術家的創新功力要靠千錘百煉,才能功到自然成。
三、教育創新是通草畫、貞觀香絨畫藝術生存發展的潛在力
當下,要解決的是通草畫、貞觀香絨畫藝術的傳承問題,若不重視加強教育和培養,“兩畫”藝術將失傳于世。“兩畫”也是當今一門“新潮藝術”,對繁榮和發揚中華民族的民間工藝美術具有深遠的歷史意義和現實價值。所以加緊對藝術傳承人的培養,是一件很現實、很迫切的事情。
1.加強對“兩畫”藝術宣傳和知識產權保護。
對于新的藝術形式語言,其創立難而保護起來更難。要保護好民間工藝美術的產權和價值,唯有通過廣泛宣傳,使廣大民眾了解其真正的藝術存在價值。筆者建議有條件的高等藝術學院或學校可嘗試開辟“兩畫”藝術的教學課程,加深對民間藝術研究和人才的培育,使他們能夠廣泛、深入地了解我國通草畫、貞觀香絨畫藝術的發展及藝術風格特色,這樣不僅有利于促進民間藝術的繁榮發展,而且也有助于對我國文化藝術知識產權進行保護和利用。
2.老藝人要肩負起“傳、幫、帶”的重任。
吳為家大師生前培養的通草畫藝人大約有600多人,目前從事此技藝的藝人已為數不多了。其中有的年齡較大,有的已經改行。這些留下來的老藝人,他們掌握了傳統通草畫的全部制作方法,應對他們所積累的寶貴創作經驗與技法進行收集、整理和保存。那些對通草畫藝術有興趣的年輕人,可以通過老藝人的“傳、幫、帶”,打好藝術的根基,自覺樹立起“重作品,更重人品”的思想觀念,發揮年輕人吸收事物陜,勇于嘗試的特性,大膽創新,使通草畫民間藝術在中國的大地上生根、發芽、開花、結果。
3.要加強交流擴大視野。
藝術無國界,只有相互交流,相互借鑒,才能使中國特有的藝術形式不斷得以升華與發展。因此,我們要加強交流與合作,各省市地方的工藝美術協會也可結合實際條件,經常性地舉辦民間藝術展覽和學術研討會,提高民間工藝美術的理論水平;組織跨國界、跨區域的藝術交流,開闊工藝美術家的眼界與視野。筆者建議,民間的藝術創作團體也應為通草畫、貞觀香絨畫等民間藝術搭建良好的信息交流平臺,讓喜愛“兩畫”的藝術愛好者與技術創作骨干相互學習,優勢互補,增強民間工藝美術創作更富有時代的氣息;多出人才,多出精品,讓璀璨的民間工藝美術進一步走出家鄉,走向全國,走進世界。