德彪西鋼琴前奏曲的音樂(lè)特性

摘要 克勞德·德彪西是20世紀(jì)公認(rèn)的新音樂(lè)開(kāi)創(chuàng)者，在鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作方面表現(xiàn)出了非凡的才華，是印象派鋼琴音樂(lè)的重要代表人物。德彪西的24首鋼琴前奏曲是在其個(gè)人風(fēng)格成熟時(shí)期創(chuàng)作而成的，能夠充分代表作者的音樂(lè)思想和創(chuàng)作風(fēng)格，也足以證明作者的高超鋼琴技藝。本文通過(guò)分析德彪西的24首鋼琴前奏曲創(chuàng)作特點(diǎn)及音樂(lè)風(fēng)格，來(lái)幫助我們深入了解德彪西鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作的獨(dú)到之處，品析鋼琴音樂(lè)的無(wú)窮魅力。

關(guān)鍵詞：克勞德·德彪西 鋼琴前奏曲 音樂(lè)特性

法國(guó)作曲家克勞德·德彪西是印象主義音樂(lè)的創(chuàng)始人，也是音樂(lè)發(fā)展史上最杰出的革新者，他的音樂(lè)不僅富有創(chuàng)造力，還能具有極大的影響力。雖然德彪西的音樂(lè)作品數(shù)量不多，但每部作品都能夠?qū)ξ鞣揭魳?lè)產(chǎn)生重要影響。尤其是德彪西的鋼琴音樂(lè)作品，無(wú)論是思想還是技法，都已經(jīng)形成了一套成熟而獨(dú)具特色的體系，是對(duì)鋼琴音色和聲音效果的重要革新。德彪西的24首鋼琴前奏曲，音樂(lè)語(yǔ)言流暢優(yōu)美，題材恰當(dāng)合理，演奏技術(shù)成熟而新穎，可以說(shuō)，是其眾多鋼琴作品中的精華。

一 德彪西鋼琴前奏曲概述

鋼琴前奏曲是一種常見(jiàn)的音樂(lè)體裁，具有短小、精巧的特點(diǎn)。在段落方面鋼琴前奏曲沒(méi)有太大的起伏變化和對(duì)比，較為單一。德彪西的鋼琴前奏曲也同樣短小，音樂(lè)思想較為集中。但是，德彪西并沒(méi)有完全沿承傳統(tǒng)鋼琴前奏曲的創(chuàng)作模式，而是進(jìn)行了一定的革新，使這些前奏曲成為鋼琴領(lǐng)域精品。德彪西的鋼琴前奏曲共分兩集，每集為12首曲目，共24首。這24首鋼琴前奏曲主要以描繪自然景象、人物形象和神話傳說(shuō)為主，主要包括：《霧》《帆》《安那卡普里的山丘》《善舞的仙女》《水仙女》《亞麻色頭發(fā)的少女》《德樂(lè)斐的舞女》《游吟詩(shī)人》等。

二 德彪西鋼琴前奏曲創(chuàng)作特征

1 旋律特征

旋律是音樂(lè)作品的靈魂，也是進(jìn)行音樂(lè)創(chuàng)作的基礎(chǔ)，是每部音樂(lè)作品都不可缺少的。德彪西在旋律創(chuàng)作方面，不同于以往鋼琴前奏曲創(chuàng)作的反復(fù)、模進(jìn)手法，也與浪漫主義的婉轉(zhuǎn)起伏有所區(qū)別。德彪西的鋼琴前奏曲采用一種相對(duì)零散的旋律，音樂(lè)語(yǔ)匯體現(xiàn)出了片段化、不連續(xù)的特點(diǎn)，同時(shí)與不同的和聲進(jìn)行交織融合，表現(xiàn)出了以下這些獨(dú)特的旋律特征：

（1）漸厚性的特征：在鋼琴前奏曲的開(kāi)始，作者通常采用單聲部的旋律形式，當(dāng)旋律再次出現(xiàn)時(shí)，則會(huì)將和聲交織其中。利用不同的和聲進(jìn)行修飾，旋律也會(huì)逐漸變得厚重。例如，在《亞麻色頭發(fā)的少女》一曲中，作者便是采用了漸厚性的旋律特征，這種手法不僅刻畫(huà)出了少女清純的氣質(zhì)，也讓人物形式更加清晰。這種漸厚性的旋律特征，是德彪西鋼琴前奏曲的典型特征之一，在他的作品中，我們經(jīng)常會(huì)遇到這種旋律形式。

（2）動(dòng)機(jī)性的特征：在旋律創(chuàng)作特征上，德彪西的鋼琴前奏曲與傳統(tǒng)的浪漫主義作品那種悠長(zhǎng)婉轉(zhuǎn)的旋律明顯不同。德彪西采用了一種既散碎又具有片段性的樂(lè)句旋律。這種旋律具有時(shí)斷時(shí)續(xù)、忽隱忽現(xiàn)的特點(diǎn)，帶有明顯的動(dòng)機(jī)性創(chuàng)作特色。例如，《帕克之舞》就采用了這種較為機(jī)動(dòng)化的旋律色彩。德彪西善于運(yùn)用一些不完整的、相對(duì)零散的樂(lè)句來(lái)引領(lǐng)聽(tīng)眾快速進(jìn)入音樂(lè)意境當(dāng)中，不僅突出了鋼琴音響的獨(dú)特性，也使描述對(duì)象的形象更加生動(dòng)，印象更加鮮明。

2 和弦特征

在德彪西的鋼琴前奏曲中，和弦起到了關(guān)鍵性的作用，對(duì)作品的演繹效果產(chǎn)生了直接影響。德彪西的鋼琴前奏曲創(chuàng)作中，在繼承了傳統(tǒng)優(yōu)秀和弦結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上，運(yùn)用了更為適合自己鋼琴前奏曲的一種較為新穎的和弦結(jié)構(gòu)形式：

（1）不協(xié)和和弦：在德彪西的鋼琴前奏曲中，大多都采用了不協(xié)和的和弦形式。這種不協(xié)和的和弦形式使前奏曲的色彩和緊張感更加突出，也使作品更能夠吸引人。德彪西的創(chuàng)作中，打破了傳統(tǒng)不協(xié)和和弦的規(guī)律性，使其鋼琴前奏曲中的不協(xié)和和弦相對(duì)隨意起來(lái)，從一個(gè)不協(xié)和和弦過(guò)渡到另一個(gè)不協(xié)和和弦時(shí)，中間并沒(méi)有傳統(tǒng)的準(zhǔn)備和解決過(guò)程，有時(shí)甚至可以平行而連續(xù)地進(jìn)行。這種特點(diǎn)也成為后期印象派作曲家們普遍模仿的對(duì)象。例如，在《水仙女》中就運(yùn)用了這種非常獨(dú)特的，平行進(jìn)行的不協(xié)和和弦形式，使整部作品的感情基調(diào)被巧妙地烘托了出來(lái)。

（2）非三度疊置和弦：非三度疊置和弦還可以分為四、五度疊軒和弦和二、四度疊置和弦。這些和弦的適當(dāng)運(yùn)用，不僅可以產(chǎn)生較為獨(dú)特的音響效果，對(duì)營(yíng)造神秘的音樂(lè)畫(huà)面也具有一定的作用，成為德彪西印象派鋼琴曲的典型特征。例如，在《沉沒(méi)的教堂》中，就運(yùn)用了較多的四、五度和弦，通過(guò)這種空泛的和弦效果，來(lái)營(yíng)造神秘的意境氛圍。另外，在德彪西的鋼琴前奏曲當(dāng)中，我們還可以經(jīng)常遇到四度疊置和弦，這種和弦結(jié)構(gòu)可以有效提升樂(lè)曲的色彩性，同時(shí)也能消弱和聲的功能，給人以似有似無(wú)的存在感，從而產(chǎn)生一種空靈的印象。例如，《枯葉》中就采用了這種和弦形式，將枯葉被風(fēng)吹落的悲涼畫(huà)面充分地展現(xiàn)了出來(lái)。

3 調(diào)式特性

大小調(diào)音節(jié)是古典主義與浪漫主義音樂(lè)作品的最基本創(chuàng)作手法，也是一種非常普遍的調(diào)式結(jié)構(gòu)。但是，德彪西的鋼琴前奏曲卻與這種傳統(tǒng)的調(diào)式明顯不同，他對(duì)調(diào)式音階進(jìn)行了歷史性的革新。例如，采用了全音階和五聲調(diào)式等調(diào)式結(jié)構(gòu)，讓傳統(tǒng)的大小調(diào)式變得模糊起來(lái)，增添了樂(lè)曲的幻惑色彩。德彪西鋼琴前奏曲的具體調(diào)式特征表現(xiàn)如下：

（1）全音階：全音階指的是一種人工調(diào)式，就是將一個(gè)八度平分為六個(gè)大二度音程，這種音階形式不存在半音階，因此，也就不存在大小調(diào)音階的劃分問(wèn)題，音與音之間的依附性也相對(duì)弱化起來(lái)。這種音階特點(diǎn)，對(duì)于營(yíng)造朦朧、飄渺的意境非常有效。德彪西在鋼琴前奏曲中，對(duì)全音階的運(yùn)用非常熟練而完美。例如，在《帆》中大部分都采用了全音階，并且將全音階運(yùn)用得恰到好處。將船舶依靠在海港和日落時(shí)的靜謐情景形象地描繪了出來(lái)。

（2）五聲調(diào)式：東方音樂(lè)藝術(shù)對(duì)德彪西的鋼琴前奏曲創(chuàng)作也產(chǎn)生了較大的影響。德彪西在進(jìn)行音樂(lè)創(chuàng)作時(shí)，也非常愿意在東方音樂(lè)文化中尋找創(chuàng)作素材和靈感。五聲調(diào)式是中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的典型調(diào)式特點(diǎn)，德彪西對(duì)于這一調(diào)式特點(diǎn)也有著深厚的興趣，并將這種調(diào)式靈活地運(yùn)用到了自己的作品當(dāng)中。例如，在《平原上的風(fēng)》和《亞麻色頭發(fā)的少女》中，德彪西就采用了極富東方特色的五聲調(diào)式來(lái)作為樂(lè)曲的開(kāi)篇，這種調(diào)式極具音樂(lè)神韻和魅力，能夠?qū)⒙?tīng)眾的耳朵牢牢“抓住”。

三 德彪西鋼琴前奏曲的音樂(lè)風(fēng)格

1 印象派的音樂(lè)風(fēng)格

“印象”源于繪畫(huà)藝術(shù)，是一種以光和色彩為主要手段的繪畫(huà)技法。隨著藝術(shù)的發(fā)展和相互融合，這種表現(xiàn)手法，也被其他藝術(shù)門(mén)類(lèi)所借鑒，并形成了一個(gè)時(shí)代的鮮明特征。音樂(lè)藝術(shù)的印象派也同樣受繪畫(huà)藝術(shù)的啟發(fā)，其重點(diǎn)是通過(guò)音響、光線等要素，來(lái)描繪作者內(nèi)心稍縱即逝的畫(huà)面景象。印象派的音樂(lè)家們，通常以獨(dú)特的音樂(lè)風(fēng)格和創(chuàng)作手法，來(lái)呈現(xiàn)自己的思想，他們運(yùn)用富有變化的音響和音色，來(lái)描繪內(nèi)心形象，與其他音樂(lè)流派有著本質(zhì)的區(qū)別。

在19世紀(jì)末期，西方音樂(lè)已經(jīng)將調(diào)性功能和半音化和聲運(yùn)用到了極致，在無(wú)法進(jìn)一步超越的情況下，很多音樂(lè)創(chuàng)作都表現(xiàn)出了僵化和公式化的趨勢(shì)。此時(shí)，印象派音樂(lè)的出現(xiàn)和發(fā)展，無(wú)疑是一次具有歷史意義的革新，德彪西便是這一音樂(lè)流派的開(kāi)拓者。德彪西的音樂(lè)比較注重對(duì)精巧、飄逸感覺(jué)的追求，這與傳統(tǒng)的浪漫主義音樂(lè)風(fēng)格有著本質(zhì)的區(qū)別。在德彪西的音樂(lè)創(chuàng)作中，充分體現(xiàn)出了平行和弦、層次性的聲音修飾、無(wú)解和聲以及特殊的踏板效果等獨(dú)特風(fēng)格，這便是印象音樂(lè)的充分體現(xiàn)。印象主義音樂(lè)注重音樂(lè)各要素的突出與靈活運(yùn)用，且具有明顯的標(biāo)題性，表現(xiàn)目標(biāo)比較鮮明。印象派不會(huì)過(guò)于注重對(duì)某種情感變化的表達(dá)，也不會(huì)過(guò)于強(qiáng)調(diào)音樂(lè)進(jìn)行的故事性。可以說(shuō)，印象派音樂(lè)盡量擺脫了浪漫派音樂(lè)的慣用手法，是對(duì)浪漫派的反叛。

德彪西的24首鋼琴前奏曲創(chuàng)作，運(yùn)用了與印象主義繪畫(huà)相同的手法。對(duì)光與色的變化進(jìn)行了充分強(qiáng)調(diào)，同時(shí)也突出了作者的個(gè)人主觀感受和瞬間印象。德彪西的鋼琴前奏曲在描寫(xiě)對(duì)象與音樂(lè)意境的過(guò)程中，帶有明顯的印象主義繪畫(huà)特征，因此，我們說(shuō)他是印象主義的領(lǐng)袖人物。德彪西的每首鋼琴前奏曲，都是以印象主義的表現(xiàn)手法來(lái)即興地表現(xiàn)所見(jiàn)所聞，表達(dá)作者對(duì)事物的各種印象。這24首鋼琴前奏曲的藝術(shù)魅力在于，作家運(yùn)用鋼琴音響、色彩以及色調(diào)的純熟性；也在于作者音樂(lè)語(yǔ)言運(yùn)用的新穎和獨(dú)特性。從而如繪畫(huà)般栩栩如生地描繪了一幅幅景象，開(kāi)拓了前奏曲創(chuàng)作的新領(lǐng)域。但是，印象派的標(biāo)題音樂(lè)與大多數(shù)的浪漫派標(biāo)題音樂(lè)又有所不同。德彪西的鋼琴前奏曲，幾乎看不到那種延續(xù)不絕、悠長(zhǎng)致遠(yuǎn)的浪漫曲調(diào)風(fēng)格，取而代之的是短小精悍的動(dòng)機(jī)式、不對(duì)稱式旋律。德彪西注重對(duì)音樂(lè)真實(shí)性的追求，因此，他的鋼琴前奏曲較為尊重自然感受，善于運(yùn)用主觀感受來(lái)表達(dá)客觀的景象。總之，德彪西的鋼琴前奏曲，就是將我們聽(tīng)覺(jué)器官所能接受的所有元素轉(zhuǎn)變?yōu)橐魳?lè)印象，呈現(xiàn)于我們的內(nèi)心。

2 標(biāo)題化的音樂(lè)風(fēng)格

德彪西的鋼琴前奏曲與其他鋼琴前奏曲不同，他的每首前奏曲都帶有標(biāo)題，這也是其鋼琴音樂(lè)的一大風(fēng)格。但是印象派的標(biāo)題音樂(lè)與大多數(shù)的浪漫派標(biāo)題音樂(lè)又有所不同，他帶有明顯的畫(huà)面感。德彪西在每首前奏曲的曲尾都加上了標(biāo)題，標(biāo)題或具有詩(shī)意性，或具有說(shuō)明性，或具有特征性，讓人能夠充分明確其表現(xiàn)目標(biāo)。德彪西的鋼琴前奏曲標(biāo)題大都指明了音樂(lè)中，對(duì)景物描寫(xiě)的視覺(jué)意象，突出了視覺(jué)形象重于情感表達(dá)的印象派顯著特點(diǎn)。例如，《焰火》這一曲目的標(biāo)題，能夠讓人聯(lián)想起焰火跳躍與閃爍的種種畫(huà)面，給聽(tīng)眾以畫(huà)面的直觀感。加了標(biāo)題的鋼琴前奏曲，就像是一幅生動(dòng)的畫(huà)作，在音樂(lè)的進(jìn)程中，引導(dǎo)我們?nèi)ジ杏X(jué)事物存在畫(huà)面，并與音樂(lè)融合起來(lái)，讓人印象深刻。如果我們嘗試著將鋼琴前奏曲的標(biāo)題去掉，雖然仍然能夠感受到音樂(lè)作品的美妙魅力，但卻無(wú)法形象地體會(huì)到音樂(lè)所要表達(dá)的豐富內(nèi)含和形象畫(huà)面，這對(duì)鋼琴音樂(lè)的感染力將會(huì)產(chǎn)生極大的影響。但是，我們應(yīng)該明確的是，德彪西的鋼琴前奏曲標(biāo)題，都是在曲尾加上去的。其目的是為了引導(dǎo)那些對(duì)該音樂(lè)陌生的聽(tīng)眾，順利地融入音樂(lè)。我們也因此能夠感覺(jué)到，實(shí)際上德彪西并不希望利用一個(gè)固定的標(biāo)題來(lái)束縛和影響聽(tīng)眾的想象，他并不是為了標(biāo)題而進(jìn)行呆板的寫(xiě)作。

四 結(jié)語(yǔ)

德彪西擺脫了傳統(tǒng)音樂(lè)創(chuàng)作的束縛，開(kāi)拓了一條音樂(lè)創(chuàng)作的全新之路，對(duì)后來(lái)的音樂(lè)創(chuàng)作產(chǎn)生了巨大影響。德彪西在鋼琴前奏曲創(chuàng)作過(guò)程中，強(qiáng)調(diào)了旋律的淡化和和聲的疊置，同時(shí)也突出了音型化的主題色彩。可以說(shuō)，德彪西的鋼琴音樂(lè)，是浪漫主義音樂(lè)與現(xiàn)代主義音樂(lè)的重要紐帶，他不僅吸收了東方傳統(tǒng)音樂(lè)的藝術(shù)特點(diǎn)，還注重對(duì)新型音樂(lè)語(yǔ)匯、音響效果的挖掘和拓展。總之，德彪西能夠以其冷靜、客觀的態(tài)度去感受大自然、感受事物，并能夠?qū)⑦@些感受，形象得運(yùn)用音樂(lè)表達(dá)出來(lái)，這是印象派音樂(lè)的典型特征。

注：本文系四川省教育發(fā)展研究中心項(xiàng)目，項(xiàng)目名稱“通識(shí)教育理念引領(lǐng)下高校鋼琴教學(xué)模式的研究”，項(xiàng)目編號(hào)：CJF140660。

參考文獻(xiàn)：

[1] 李美麗：《談德彪西〈鋼琴前奏曲〉的主題構(gòu)成特征》，《名作欣賞》，2013年第23期。

[2] 陳凌：《德彪西〈二十四首鋼琴前奏曲〉的創(chuàng)作特征》，《大舞臺(tái)》，2014年第7期。

[3] 李美麗：《德彪西〈鋼琴前奏曲〉的主題發(fā)展原則探析》，《大眾文藝》（學(xué)術(shù)版），2011年第10期。

[4] 桑宏：《德彪西鋼琴前奏曲的音樂(lè)特征》，《民族音樂(lè)》，2009年第4期。

[5] 馮捷：《德彪西鋼琴前奏曲淺析》，《內(nèi)蒙古藝術(shù)》，2012年第1期。

[6] 李靜：《淺談德彪西24首鋼琴前奏曲》，《大眾文藝》，2010年第23期。

（曾慧敏，四川理工學(xué)院群眾鋼琴藝術(shù)推廣研究中心講師）