校團合作培養音樂專業人才的模式探討

布外加爾·買買提依明

摘要：地方藝術院校音樂專業是傳承并創新我國優秀民族音樂文化，展現音樂藝術價值、藝術魅力和文化內涵的重要渠道。校團合作的人才培養模式拓展了地方藝術院校社會服務的深度及廣度，有效整合教學自身優勢及外部資源，獲取市場的認可，擴大學校影響力，活躍地方文化。本文從校團合作模式培養音樂專業人才的意義出發，分析校團合作模式存在的瓶頸以及深化校團合作的相關策略，為藝術院校的發展及音樂專業人才的培養拓寬思路。

關鍵詞：校團合作 音樂專業人才 實踐

民族民間音樂表現了區域的特色文化，藝術化地再現了民族、歷史以及風土人情，保留著中華民族生存過程中最基本、最精練的文化信息，是我國非物質文化的重要組成部分。地方藝術院校的音樂教育將培養大量社會需要的掌握音樂技術的優秀專業音樂人才作為教育的目標，使之更好地服務于當地社會文化、經濟、教育事業，為保護并搶救地方文化遺產和文化資源做出應有的貢獻，不斷將我國的非物質文化發揚光大。

一、校團合作模式培養音樂專業人才的意義

校團合作模式是學校與專業藝術團體共同合作，兩者相互依托、資源共享、統籌統管、共同發展，專業藝術團體派領導擔任學校、專業教學負責人，參與音樂專業人才培養標準以及課程標準的確定工作，并監控音樂專業教學質量，參與音樂人才考評，為學生提供實踐演出的機會，而地方藝術院校則為專業藝術團體演員提供學歷教育、文化課培訓、專業訓練，根據專業藝術團的要求制定人才培養方案，雙方共享教學、藝術團體的資源，實現學校與藝術團體的雙贏。校團合作模式在地方藝術院校音樂專業人才的培養中發揮著極其重要的作用。首先，校團合作模式能有效推進音樂教育的產學研一體化進程，傳統單一的人才培養形式較為呆板，活力不足，一味地加強學生的基本功訓練，給學生灌輸音樂技能及技巧，教學效率低下，人才成長緩慢。而音樂專業學生在校團合作模式下，走出課堂，參與音樂藝術崗位的實踐活動，并在實踐活動中不斷思考、研究、創作出優秀的音樂作品，快速成長為優秀的音樂專業人才，可見校團合作模式是提高音樂教學質量，深化音樂教學改革，培養音樂專業人才的有效途徑。其次，校團合作模式為地方藝術院校的師生搭建了有力的實踐平臺。傳統人才培養形式下，教師長期脫離舞臺了，學生則重復練習現成的音樂技巧、技能，教師與學生均脫離社會實踐，極大制約了藝術教育的發展，不利于優秀人才的培養。校團合作模式下，教師可以直接參與舞臺演出及音樂作品的編創活動，不斷提高自身的音樂藝術表演能力，掌握音樂市場現狀及音樂藝術的發展形勢，從而更有針對性地開展音樂教學工作。學生則在實際的舞臺表演中不斷磨礪成長，將課堂上所學的技巧、技能與實踐演出結合起來，切身體驗音樂表演，充分理解音樂的內涵，成長為優秀的音樂藝術人才。

二、校團合作模式存在的瓶頸

目前地方藝術院校與專業藝術團體之間的校團合作尚處于初級階段，在實際的運行中存在一定的瓶頸。有關校團合作的理論研究較為薄弱，不夠系統，尚未形成成熟的可操作模式，缺乏一整套模式的運行框架、指標、方式，其科學性和可操作性也有待進一步完善和驗證。地方藝術院校與專業藝術團體的部分教職員工對校團合作模式的認識不足，致使教職員工在合作實踐的過程中產生無所適從、抵觸、反對等負面情緒，不利于雙方的深度合作。學校與藝術團體的運作機制存在較大的差異，與相對開放、管理松散的藝術團體不同，學校比較封閉，管理比較松散，兩者尚未形成一個相對穩定、統一的對接合作機制，大大制約了校團雙方的深層次合作。校團合作的運作缺乏完善的規章制度及健全的組織機構作保障，雙方的自主權不足，合作教育思想不夠成熟，校團合作的深度及寬度有待加強，沒有充分滿足合作的需求。藝術院校蓬勃發展，而藝術團體則日趨飽和，兩者之間發展不對等，導致兩者供需不足，合作的層次不高，校團合作內容有待進一步深化，致使雙方合作的積極性不高。作為一項凝聚表演特征的藝術，音樂需要借由藝術家對作品的表演詮釋，將音樂作品真實地傳達給欣賞者，才能真正表現出音樂的生命力，實現音樂的審美價值。而地方藝術院校擁有專業的教育優勢，亟需培養具備較高專業知識、技能及藝術素養的音樂專業人才，而專業藝術團體則擁有直接面對藝術實踐及創新的優勢，亟需提高團體人員的教育培訓，校團合作能實現雙方的合作共贏，在充分調動藝術團體參與教學改革，監控音樂專業教學質量的同時，校方得以突破傳統的音樂專業人才培養模式，提高音樂專業建設、課程開發、師資隊伍建設的層次，提高音樂專業的實訓教學成果，有效提升學校的知名度，使學校在激烈的競爭環境中尋得發展。因此，需要從學校實際的辦學理念和辦學條件出發，不斷實踐研究，積極探索校團合作的長效機制，因地制宜地推進校團合作建設，完善并深化校團合作模式，充分利用專業藝術團體的資源優勢，尋求適合音樂專業人才培養的發展道路。

三、深化校團合作的培養模式研究

（一）以地方政府政策引導的培養模式

地方政府政策的支持與引導是全面推進地方藝術院校與專業藝術團體合作的關鍵。地方文化主管部門應將推動校團合作當做改革當地文化體制的重要工作來抓，充當校團合作的重要橋梁，成立專門的校團合作教育委員會，負責校團合作相關政策法規的推進、指導、實施工作，通過出臺各項優惠政策及人才政策、設立音樂藝術職業資格鑒定項目、職業資格證書制度、將音樂專業職業鑒定基地放在藝術院校、下放財政、優惠稅收、投入項目資金等舉措，給予校團合作足夠的政策引導及資金支持，加強校團合作的系統性，提高校團合作的層次。

地方政府還可以通過行政命令的方式，加強對藝術院校及藝術團體的調控，將雙方的主要行政領導統一起來，不斷提升雙方的市場意識、質量意識和服務意識，實現兩個單位的行政領導雙跨管理，最大限度地規范校團合作，做到了資源共享、院校一家，共謀發展，共同進步，推進藝術院校及專業藝術團體雙方的可持續發展。此外，地方政府應積極制定與校團合作相關的法律法規，對校團雙方的責任及義務有明確嚴格地規定，提高執法力度，保證校團合作各方的合法權益不受侵犯，以完善的法律法規體系為校團合作提供保障。

（二）構建良好的合作機制的模式

良好的合作機制是推進地方藝術院校與專業藝術團體合作的重要載體。校團合作的合作機制中，針對學校而言，學校是主要的人才輸出方，而藝術團體則是人才的接收方，二者相互依存，互惠互利。由于校團合作尚處于初級階段，地方藝術院校與專業藝術團體的部分教職員工對校團合作模式認識上的偏差，導致校團合作的積極性不高，為充分調動校團合作雙方的積極性，需要良好的合作機制作為載體。校團雙方可整合各方資源，根據實際需要，建立校團合作委員會，加強對校團雙方全責關系方面的制度規范與監督指導，明確雙方的權利、義務及相關責任，提升對音樂藝術的發展趨勢、創作趨勢研究，促進音樂創作、科研在實踐領域中的應用，為校團雙方提供多元化的服務，建立起保證學校教學科研活動和藝術團體音樂活動順暢、有效的合作機制，有效實現資源共享、統籌管理，全面推進校團的深度合作，最大限度地提升專業藝術團體資源的使用效率，為藝術院校的發展及音樂專業人才的培養拓寬思路。

（三）拓展人才實踐能力的人才培養模式

音樂專業人才教育的本質是技能教育，只有不斷拓展學生的實踐能力，才能培養出高質量的音樂專業人才。專業藝術團體擁有豐富的音樂及相關舞臺藝術表演實踐經驗與人才優勢，地方藝術院校可以充分利用這一優勢，融合專業藝術團體的資源，在教學方面、演出方面、技能方面充分拓展人才的實踐能力。校方可將團體的音樂專家及資深演員聘請到學校，開展音樂常規教學、專業音樂表演課程及學術講座工作，創設良好的學術環境，將藝術團體的實踐資源充分融入學校音樂教育中，使之成為學校教學資源的重要組成部分，增強藝術院校的專業音樂教學力量。地方藝術院校可將專業藝術團體作為校外實訓基地的重要陣地，根據音樂人才培養方案，有序地派遣音樂專業學生前去觀摩學習、實踐訓練，整合專業藝術團體的演出平臺，給學生提供音樂表演實踐的機會，使校團合作中的學生及演員能在演出學習實踐中共享經驗、互幫技能、互助演出，共同提高進步。此外，專業藝術團體在長期的發展中必然會形成獨具地域特色的音樂絕活，地方藝術院校可以充分利用這一特點，在教學中有意識地拓展地域特色的音樂知識教學，延展音樂專業知識的學習，提高音樂專業人才培養的全面性，保護并傳承地方傳統音樂文化，使之成為地方藝術院校音樂專業人才培養的特色及亮點。

基金項目：

本文為《校團合作培養優秀維吾爾族民間音樂專業人才培養模式的研究》課題成果。

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