莫扎特小提琴協奏曲裝飾音的分析與研究

[摘要]莫扎特的小提琴協奏曲總體上來看有著其獨特的演奏技巧，在小提琴演奏過程中裝飾音的藝術效果是非常重要的。從古至今，裝飾音經不斷發展，逐漸變得完善起來。莫扎特作為古典主義時期的偉大音樂家，他的小提琴協奏曲一直以來都是被人們所贊揚和稱頌的。而在這套協奏曲中就大量地運用了裝飾音，這一方面展現莫扎特獨特的藝術表現風格，另一方面也體現其演奏技巧在歷史發展過程中所占據的重要地位。本文通過對莫扎特的生平及其創作作品進行簡要介紹和分析，進一步對裝飾音的整個發展過程及其在莫扎特小提琴協奏曲中的重要作用加以介紹。

[關鍵詞]小提琴協奏曲；裝飾音；分析；研究

中圖分類號：J622文獻標志碼：A文章編號：1007-2233（2015）06-0090-03

[收稿日期]2015-04-15

[作者簡介]劉薇（1979- ），女，遼寧鐵嶺人，碩士，沈陽音樂學院小提琴講師。（沈陽 110004）莫扎特小提琴協奏曲演奏過程中，需要準確地把握其演奏風格。從中世紀開始一直發展到古典主義時期，裝飾音的發展已經變得成熟，其應用也變得相對完整。但是在不同時期的裝飾音標記以及演奏方式存在很大的差異，因此要想充分地了解和認識裝飾音的標記、演奏方式等，需要對其演奏技術不斷進行完善；同時在小提琴表演藝術發展過程中需要不斷對其發展脈絡進行有效的梳理，這樣才能夠更好地詮釋藝術作品，將其表達的藝術效果更加完美地呈現出來。

一、莫扎特生平及其創作背景分析

莫扎特出生于奧地利薩爾茨堡的一個宮廷樂師家庭，父親是小提琴家，自然也是莫扎特小時候最早的音樂教師，莫扎特從小開始就表現出了其對音樂的熱愛以及過人的音樂才能，他從4歲開始就學習鋼琴，之后不斷學習作曲、小提琴等，在莫扎特8歲的時候他已經能夠完整地創作奏鳴曲和交響樂曲，因此也開始走上了其一生的音樂道路。在11歲時莫扎特開始對歌劇產生濃厚興趣，寫下了一部歌劇。他雖然一生很短暫，但是卻留給了我們極其豐富的音樂作品。莫扎特對音樂的熱愛是我們難以理解到的，他的寫譜速度甚至超過了當前大多數人們抄譜的速度，這一方面體現了莫扎特對音樂的熱愛，另一方面也體現了其過人的音樂天分。

莫扎特生活的年代正是歐洲歷史上反封建斗爭最嚴重的時期，在這個時期法國資產階級革命迫在眉睫，當時的社會非常不穩定，資產階級在各個方面比如社會發展、經濟發展、文化藝術發展方面等發揮著很大的作用，因此人們內心的反封建思想意識不斷覺醒，莫扎特從小就到各地去旅行，因此他的資產階級意識成長得非常快，再加上他自身良好的音樂天賦和愛好，使其對當時社會的不滿，通過自身的音樂作品加以表現。

二、莫扎特音樂創作中的小提琴協奏曲

莫扎特在古典協奏曲中形成了三個樂章的結構，包括快—慢—快的節奏，其中慢的結構占據了重要地位。在他的一生中，一共創作了7首小提琴協奏曲，他的小提琴協奏曲都遵循了古典協奏曲的原則，同時按照其形成的古典協奏曲的樂章結構進行了很好的構成，充分的將小提琴的演奏效果加以呈現，同時在演奏過程中利用演奏旋律的充分融合，更加完美地表現他細膩的情感。他的小提琴協奏曲充滿了朝氣和活力，雖然其音樂表現風格比較相似，但是其音樂內容卻存在較大差異。

在他的小提琴協奏曲作品中非常充分地展現一種階級發展過程中不斷上升的一種階級意識，生活的艱苦和磨難都不能使其對生活變得失望，反而激發了他的斗志，使其對命運不屈服、不懊惱的完美展現。這也正是當時莫扎特生活的環境雖然艱苦，但他的音樂作品中卻保留了光輝燦爛和活潑明朗的主要原因。

莫扎特的5首小提琴協奏曲是他前期創作的主要作品，和后期的其他作品創作要求和演奏技巧等方面都存在較大的差異，他的小提琴協奏曲在演奏過程中非常重視旋律，沒有非常華麗的演奏技巧，卻能夠將整個旋律的節奏感完美呈現，這也是莫扎特獨有的藝術風格特色。在他的小提琴協奏曲作品中，能夠表現出了不同于其鋼琴協奏曲的獨特風格和演奏特色，在演奏過程中，樂隊在和聲的基礎上進行小提琴獨奏，能夠體現一種慢慢淡出的感覺，整個作品都比較明亮歡快，這也是其獨特的藝術風格。

三、裝飾音概述

1定義

裝飾音，顧名思義就是利用小音符或者是特別的音符來對其旋律音進行修飾，這是樂曲的重要組成部分。裝飾音在實際表現過程中能夠起到美化旋律、豐富情調的效果。通過使用裝飾音能夠使得整個音樂表現更加富有生命力，同時每一個時期的裝飾音都有固定的專業術語和表達方式，因此要想更好地完成裝飾音演奏過程，必須要有深厚的學術修養和豐富的演奏經驗。

2古典主義時期的裝飾音發展

這個時期的小提琴演奏隨著作品的要求越來越高，小提琴的演奏技術不斷取得了發展進步，同時其表現手法也更加的豐富和完善。在這個階段逐漸開始重視主調音樂的運用，對于音樂的表現方式以及演奏風格都進行了很好的展現，主要強調音樂的簡潔、平緩等方面的運用，通常情況下小提琴演奏曲的篇幅比較長，同時裝飾音也成為了抒情演奏過程中一個不可或缺的重要演奏手法，同時隨著時代的發展，裝飾音經常會被標記在樂譜上，對于每一種裝飾音的處理方式都有了其固定的演奏技巧，而且隨著時代的發展，不同時期對于裝飾音的運用也存在較大的差異，直到今天，裝飾音的正確詮釋仍然是一個非常重要的問題，需要進一步研究和探索。

四、莫扎特《第五號小提琴協奏曲》中裝飾音的創作分析

莫扎特的《第五號小提琴協奏曲》中裝飾音的使用是比較規范的，同時也有了比較嚴格的節奏，在他的《第五號小提琴協奏曲》中，我們會發現存在很多不同藝術效果的裝飾音，這種藝術表達方式能夠使人們在聽取他的《第五號小提琴協奏曲》作品的演奏過程中獲得一種非常美好的體會，在他的《第五號小提琴協奏曲》中主要利用裝飾音就是倚音和顫音這兩種裝飾音，當然除此之外，還有其他的裝飾音，下面簡單以這兩種主要的裝飾音進行詳細的分析介紹。

1倚音

第一種倚音是長倚音，這種裝飾音的音符在節拍上進行演奏，通常是依據本音的時值進行確定，我們可以將其分為兩種情況：一種情況下就是所依附的本音不是一個附點音符，裝飾音的演奏時值是本音時值的一半；另一種情況就是所依附的本音是一個附點音符，裝飾音的演奏時值是本音時值的三分之二。

第二種倚音是短倚音，這種裝飾音的音符同樣需要在節拍上進行演奏，在實際演奏過程中，其時值通常情況下就是短倚音小音符所標記的時值大小。在他的《第五號小提琴協奏曲》中，其裝飾音倚音通常都是從強拍上進行演奏出來，通過利用倚音和本音的相互連接而使得在本音演奏過程中，能夠將其演奏效果變得更加輕柔。

2顫音

顫音的演奏方式在莫扎特的作品中也得到了很好的展現，是從本音的上方二度音開始的，直到19世紀后開始，顫音的演奏方式才發生了一定的變化，逐漸從上方二度音的演奏方式轉化形成了從本音開始的演奏方式。在莫扎特的《第五號小提琴協奏曲》作品中，顫音這種類型的裝飾音通常會采用tr進行標記，除此之外，還會采用tr—進行標記，這兩種標記方式沒有很大的差異，都是可以用來表示顫音的一種音符。在他的《第五號小提琴協奏曲》中顫音主要有兩種不同的演奏效果：一種是在樂曲的結尾旋律部分添加顫音，大多數情況下都是標記出兩個音符作為后倚音，最終形成一個回旋終止。第二種就是在長時值的音符演奏過程中添加顫音，這樣能夠使得整個音樂的旋律更加明快，充滿感情，在整個音樂作品的演奏過程中，能夠使得其演奏效果變得更加輕柔，同時使得莫扎特的小提琴協奏曲作品能夠以一種更加獨特的演奏方式進行呈現。

在他的小提琴協奏曲中，每一個顫音最少的演奏音符是四個及其以上，顫音在演奏過程中，其速度主要是依據他所表現的意境以及樂曲的整個演奏速度來進行控制的，在快板的樂段演奏過程中，其顫音的演奏就需要做到快速均勻，而在慢板的樂曲演奏過程中，其顫音的演奏需要從慢到快逐步加強和轉化。

五、莫扎特在小提琴協奏曲中使用裝飾音的主要影響因素

1歌劇

在莫扎特小提琴協奏曲演奏過程中，對裝飾音的使用第一個重要的影響因素就是歌劇，歌劇是莫扎特創作的一個重要體裁，也是他非常喜歡的一個音樂體裁，他將歌劇創作中的很多寫作技巧融入到小提琴協奏曲的創作過程中，通過這樣的轉變方式使得整個音樂作品更加富有生命力，同時在他的小提琴協奏曲作品中，也能夠充分地體現歌劇體裁對其創作風格和演奏風格的影響。

莫扎特在他的小提琴協奏曲中很多情況下都使用了器樂宣敘調，而在歌劇中這種宣敘調是一種展現情節和推動情節發展的重要方式，通過使用這種創作方式，能夠將裝飾音融入到旋律中，從而使得整個旋律富有了生命力，在音樂的表達方面也能夠體現一個非常美麗動人的情境。

在他的小提琴協奏曲中大部分都是以主調音樂為主，這種旋律表達方式和歌劇不同角色之間的分配和對話如出一轍，有著很大的相似性，通過運用這種表達方式，使得整個音樂作品形象變得更加光明和充滿色彩。

在其小提琴協奏曲作品的創作過程中，比較重視音樂的戲劇化對比，而歌劇中戲劇化的沖突對比是一個非常重要的歌劇表演特色，因此在小提琴協奏曲作品創作過程中，利用這種戲劇化的沖突對比方式，使得整個音樂的旋律變得更加優美，充滿情感色彩，同時在一些旋律中將裝飾音很好的加以利用，使得整個抒情篇章更加的充滿情感，旋律變得更加流暢，音樂作品也變得更加富有魅力。在樂曲中通過不同的調性之間進行轉換和變化，使得其音樂變得更加充滿色彩，充滿了歌劇的戲劇性變化和發展效果。

2父親和CPE巴赫

他的父親是著名的宮廷音樂家，這也是莫扎特從小的家庭教育使得其對音樂產生了濃厚的興趣，同時在他幼年的成長過程中，對于音樂的認識和理解很多都是通過他的父親進行學習的，而他后來所取的成就和他的父親悉心教導有著很密切的關系，莫扎特的父親充滿了濃郁的貴族氣息，在早期的音樂風格就是在父親的宮廷風格基礎上形成的，而在長期的發展過程中，也逐漸對其自身獨特的音樂風格進行了不斷的探尋，盡管在很多作品的表現手法、作品結構等各個方面展現了自身獨特的音樂風格，但是對于裝飾音的使用仍然和父親及CPE巴赫的想法基本相似。

莫扎特曾提到了CPE巴赫，他說CPE巴赫是父親，我們是孩子，我們能夠正確的進行演奏，就是因為聽從了他的教誨，從這些話語中我們能夠感知到CPE巴赫對于莫扎特的音樂創作之路產生了多大的影響，而在其裝飾音的使用過程中，和CPE巴赫的想法不謀而合，都不是為了增加樂曲的演奏難度，而是通過利用裝飾音使得整個樂曲的情感表達更加深刻，使得整個樂曲的形象更加鮮明生動，通過采用裝飾音能夠使得整個作品的主題情感更加充分的展現和完美的表達出來，在抒情樂段中通過利用裝飾音，整個音樂作品更加優美，富有旋律，雖然變得華麗，但是并不缺乏樸實的一面，這也是莫扎特小提琴協奏曲以及其他作品的主要音樂風格。

結語

在歐洲啟蒙運動思潮的影響下，以莫扎特為代表的古典主義音樂家們開啟了音樂創作之路，在莫扎特的音樂作品中，尤其是在其小提琴協奏曲中，隨著其音樂風格的不斷成熟和完善，整個音樂作品的風格變得更加輕快、明亮和流暢，而這種明朗的音樂風格中不失華麗的存在，但是在莫扎特的音樂作品中，他的華麗風格不是單純地展現在音樂旋律和結構形式上，而是更多地重視內心情感的展現和表達，通過利用裝飾音來對其音樂作品進行修飾，使得其既符合古典主義風格下的簡樸特色，同時又能夠將音樂的內在情感加以完美地展現和表達，這對于后來的音樂家們在創作過程中也產生了非常久遠的影響。

[參 考 文 獻]

[1]王幼珊 淺析莫扎特《A大調第五小提琴協奏曲（作品219）》的藝術風格[D]福建師范大學，2012

[2]張雅靜 莫扎特小提琴協奏曲及其華彩樂段演奏分析[D]青島大學，2011

[3]趙璞瑤 莫扎特《A大調第五小提琴協奏曲》音樂特點及演奏技術分析研究[D]吉林大學，2012

[4]唐薇 從莫扎特小提琴協奏曲的風格中去體會其裝飾音的奏法[J] 黃河之聲，2014（12）：33-34

[5]徐昭宇 演奏型態的分析與音樂意義的追索[D]上海音樂學院，2009

[6]馬達 從四部名作看小提琴協奏曲中回旋曲式的歷史衍變[J] 中國音樂學，2000，01：110-121

（責任編輯：魏琳琳）