淺談高師音樂學專業合唱鋼琴伴奏的教學重點

[摘要]

本文根據合唱鋼琴伴奏的現狀進行分析，論述了培養交響音樂思維的重要性，分析了交響樂思維的含義以及培養的方法和途徑，希望對鋼琴合唱伴奏的教學工作有所啟示作用。

一、合唱鋼琴伴奏在音樂學專業培養目標中的重要地位

目前我國音樂學專業的培養目標是具有良好的職業道德，音樂學理論和知識掌握扎實，特別是實踐能力和教學能力較強的音樂教育人才，具有能夠在中小學校進行音樂教學和教學研究，能夠進行社會音樂活動、社會音樂教育、社會音樂管理等基礎性工作的工作者。然而無論是在中小學，還是在社會活動中，學生和群眾參與面最廣的活動便是合唱了，所以作為基層教育工作者，掌握良好的合唱伴奏能力是十分必要的。因此作為高師音樂學專業的學生，在校期間就要積極培養合唱伴奏能力。

伴奏不僅僅包括鋼琴的演奏，和聲的編配，伴奏音型的設計等等，還包括更重要的一點，也是一種對于伴奏整體掌控的一種思維，即交響音樂思維。這個概念看起來似乎大得很難掌控，但是一旦掌握了，無論是對于合唱伴奏還是獨唱伴奏都是十分有益處的。因此，我們從培養學生的伴奏能力開始，就要滲入這種思維的培養。

二、交響音樂思維

既然本文的論點是交響音樂思維的培養問題，我們就要了解，何為交響音樂思維。交響音樂思維是指作曲家創作時所用的一種較為高級的音樂藝術思維，這種創作思維是從古典主義開始建立并開始日趨發展和成熟的，并且在古典時期和浪漫時期，成了一種重要的創作思維模式，這種思維的特點是具有開放性，關聯性，會隨著時代審美的趣味的變遷而變化并進步。進一步發展，成了一種不僅僅是創作方面的思維模式，也漸漸影響了演奏的方式，進而融入了新時代的藝術理念中。

三、交響音樂思維的概念的形成

該概念的形成先要從交響音樂的本質開始了解和學習。

1交響音樂的定義

交響音樂是一類器樂演出體裁的總稱，包括交響曲、協奏曲、樂隊組曲、序曲和交響詩五種體裁，這五種體裁的共同特征是都由大型管弦樂隊演奏。交響樂隊一般分為五個器樂組：弦樂組、木管組、銅管組、打擊樂組和色彩樂器組。

2交響音樂的特征

（1）由大型的管弦樂隊演奏。

（2）具有史詩性、英雄性、戲劇性、悲劇性的深刻內涵，音樂格調莊重，具有描述性、抒情性、民間風俗性、敘事性等。

（3）有較嚴謹的曲式結構和豐富的創作表現手段。

（4）表現手法頓挫分明，能將聽眾帶入音樂意境和想象空間。

3交響樂隊的編制

交響樂隊是音樂王國里的器樂大家族，一般來說它分為五個器樂組：弦樂組、木管組、銅管組、打擊樂組和色彩樂器組。一般由以下的樂器組成：

弦樂組：小提琴、中提琴、大提琴、倍大提琴。

木管組：短笛、長笛、雙簧管、英國管、單簧管、低音單簧管、大管、低音大管。

銅管組：小號、圓號、長號、低音號。

打擊樂組：定音鼓、鑼、鈸、吊鈸、鈴鼓、三角鐵、雪鈴、鈴樹、梆子、快板。

色彩樂器組：鋼琴、豎琴、木琴、鋁板鐘琴、排鐘、管風琴、鋼片琴等。

四、鋼琴在合唱伴奏領域具備巨大優勢

[JP2]目前不論國內外，合唱伴奏主要采取鋼琴伴奏的形式，可以說鋼琴在伴奏方面有著其他形式不可比擬的優勢。但是事實上，無論是從伴奏規模，音色多樣性還是音樂的深度性和整體效果，交響樂更能在伴奏中體現原有音樂的風格，但是交響樂伴奏無論從組織上、排練過程到演出場地等等都很有局限，所以我們就要探索如何用鋼琴演奏出交響音樂的效果。鋼琴是多聲樂器，被看作是濃縮的交響樂隊，有著理想的演奏效果，可以省掉很多成本，任何情況下，只要是由鋼琴伴奏，就可以和合唱隊有著非常默契的合作。不論是哪一種演唱和演奏形式，鋼琴都能很好地融入其中，因此鋼琴不愧為“樂器之王”的稱號，尤其是在合唱伴奏中，更有著其他樂器所不可比擬的優勢。合唱作品一般多為多聲部的，而鋼琴也是多聲部樂器，因此，它能夠擔任整臺合唱音樂會的伴奏任務。由此可見，從各個方面看，鋼琴是音樂界最合適的伴奏者。[JP]

五、如何使學生在鋼琴伴奏中建立交響音樂思維

1了解交響樂。建立交響音樂思維，必然熟悉交響樂隊的編制，了解每件樂器的聲音、特點以及在樂隊中的地位。我們經常說，彈鋼琴的不能只聽鋼琴樂曲，其實多聽聽交響樂會對演奏鋼琴更有幫助。在了解交響樂的過程中，不僅要了解交響樂的基本情況，還要了解交響樂的歷史，每個音樂史階段，交響樂的音樂作品的內容與風格都是不盡相同的。

2了解交響樂思維的重要作用。如果能在伴奏中擁有交響樂思維，無疑對一個出色的伴奏有一個錦上添花的作用。這種思維一旦存在，就能從更廣闊的方面去把握音樂和掌控合唱隊，能夠更加的豐富音樂的形象，增加作品的整體的掌控力。

3建立協作的意識。人們認為指揮是影響整個合唱隊的，其實在某些情況，鋼琴也是對指揮有主動影響的作用的。在前奏或者間奏中，鋼琴伴奏也對指揮的速度起著決定性影響，這時指揮就是被動的，鋼琴伴奏就是主動的了。由此可見，鋼琴伴奏對于指揮不僅僅是服從，也是一個輔助協作的角色。在合唱中，可把鋼琴伴奏和合唱隊員看作是一個交響樂的樂隊，而指揮則是這個大樂隊的指揮，伴奏與合唱隊員應該是一體的，他們之間是相輔相成的關系。因此，鋼琴伴奏應把自己看作是交響樂隊的一分子，強調鋼琴伴奏的協調作用為指揮和合唱隊員建立好溝通合作的橋梁，是完成好合唱的一個非常重要的因素。

六、如何用交響音樂思維彈奏合唱鋼琴伴奏

1用鋼琴扮演一個大樂隊的角色

鋼琴這個“樂器之王”可以說是在樂器界里最全能的一位，作為一個和聲樂器，它的音域之廣，音色之豐富是其他樂器所不能比擬的。因此，以鋼琴充當伴奏的交響樂隊是一個非常好的選擇。交響樂隊的每一件樂器都有它獨特的音色，擔任著不同的角色，這時就需要充分發揮鋼琴的特性，把其潛力充分發掘，通過改變彈奏的方法實現其音色的多樣性，并且發揮其和聲樂器的特征，使其演奏時產生交響音樂的效果和作用。當然，交響樂隊的規模要比鋼琴大得多，我們只是能盡力去發揮鋼琴的優勢，使其產生最好的伴奏效果。

2在伴奏前分析樂隊總譜

這個環節很重要，是產生交響音樂效果的前提。因為只有分析了樂隊的總譜，才能知道我們在用鋼琴進行伴奏時需要做什么，哪個地方是什么樂器，用什么樣的演奏法會產生最好的音響效果和伴奏作用。我們在鋼琴上只是盡一切可能去創造一個交響樂隊的效果，但是畢竟鋼琴只是一件樂器，與龐大的交響樂隊不可同日而語，因此在分析樂隊總譜與鋼琴總譜對照時要量力而行，不可面面俱到。

3運用交響樂思維去掌握聲部的層次

彈奏原來是樂隊伴奏的作品時，聲部的層次問題尤為重要。只有頭腦中存在交響樂思維，才能把樂隊的厚重感和層次感、聲部的立體感彈奏出來，才能夠更加原汁原味地還原作曲家的本意，而彌補沒有樂隊伴奏的遺憾。要想把聲部層次彈奏出來，就要注意對于不同音色的掌握和掌握各種觸鍵方法。

4在鋼琴上掌握各種樂器的“演奏法”

我們常能發現鋼琴是可以模擬樂隊的音響效果的，如中音區的和弦就如同圓號的齊奏，低音區如同樂隊的低音樂器，高音區的顫音如同短笛，當然，要想達到以上的效果除了鋼琴自身所具有的性能之外還要配合一些演奏法。這里所說的各種樂器的“演奏法”是指，當需要鋼琴扮演其他樂器的角色的時候，應該掌握其樂器的演奏法。以小提琴為例：小提琴屬于歌唱性旋律樂器，在交響樂隊中占有極其重要的位置，其多樣的音色和多樣的演奏技巧是顯而易見的，如果想要在鋼琴上表現出小提琴的音色就需要借鑒小提琴的演奏法，如撥弦，在演奏鋼琴時就要用指尖的小關節斷奏，好似在鋼琴鍵盤上“撥奏”一般。

當然，要用鋼琴以交響樂思維進行合唱伴奏是一個比較理想化的想法，這需要伴奏者掌握較全面的音樂專業知識，學習和掌握都是需要過程的，希望能夠通過這個課題能夠對鋼琴合唱伴奏的研究開拓一個新的領域。

七、合唱專業鋼琴伴奏的教學現狀的分析及建議

現階段，對合唱的鋼琴伴奏的教學問題研究的甚少，何況是合唱鋼琴伴奏的教學重點。其實合唱的鋼琴伴奏和獨唱伴奏還是有很多方面有區別的。現在越來越多的高等院校，特別是師范專業，越來越重視鋼琴伴奏的教學，但是筆者認為缺少一門應用程度很高的伴奏形式——合唱鋼琴伴奏，可以認為是鋼琴伴奏課程一個很大的缺失。為了進一步彌補這個問題，建議音樂學專業的鋼琴伴奏培養方案中應該有對該內容的補充及培養計劃。

[參 考 文 獻]

[1] 蔣祖馨.交響音樂產生的歷史必然性—論交響樂思維的發展[J].西安音樂學院學報，1991（4）.

[2] 王洪光.交響樂隊對樂思的理解[J].戲文，2007（5）.

[3] 羅瑾.怎樣欣賞交響樂[J].文化時空，2003（12）.