（福建廣播電視大學，福建福州，350003）

著名的戲劇活動家、劇作家、電影家田漢（1898-1968年），從五四時期起即投身反帝反封建的新文化運動，開始戲劇創(chuàng)作。先后與歐陽予倩、洪深等創(chuàng)辦了南國劇社、南國藝術(shù)學校、南國電影劇社，主編《南國周刊》《南國月刊》，創(chuàng)作了《關漢卿》《文成公主》等話劇和《白蛇傳》《西廂記》《謝瑤環(huán)》等戲曲劇本130多部，被譽為戲劇詩人、中國的易卜生。《關漢卿》是田漢為紀念世界文化名人、我國13世紀偉大戲劇家關漢卿戲劇活動700年而作，是當代戲劇的經(jīng)典之作，1958年，因田漢《關漢卿》的問世，出現(xiàn)了一股歷史劇的創(chuàng)作熱潮。

一、戲劇詩人與歷史劇 《關漢卿》

歷史劇《關漢卿》由田漢于1958年編劇，1963年，在北京人民藝術(shù)劇院演出，導演焦菊隱，全劇共12場，經(jīng)典部分是第八場。關漢卿是元雜劇的奠基者，田漢在史實的基礎上，以豐富的想象力，戲劇詩人的浪漫情懷，演繹關漢卿的故事，圍繞關漢卿創(chuàng)作《竇娥冤》一劇來展開劇情。大幕開啟伊始，呈現(xiàn)在觀眾面前的是元代社會殘酷場面，無辜民女朱小蘭被貪官污吏處死，關漢卿滿腔義憤，創(chuàng)作并演出《竇娥冤》以伸張正義，該劇的演出取得了巨大成功。演出場上義士王著高喊：“與萬民除害！”權(quán)貴阿合馬之流被激怒，他們逼迫關漢卿修改劇本。關漢卿堅決不肯屈服，寧死不改，于是身陷囹圄。他決心“將碧血，寫忠烈，作厲鬼，除逆賊……”[1]田漢用激情塑造了一個“蒸不爛，煮不熟，捶不扁，炒不爆，響當當?shù)囊涣ｃ~豌豆”[2]元雜劇劇作家的形象。

《關漢卿》全劇情節(jié)曲折復雜，極富有傳奇性。整本劇緊扣《竇娥冤》的創(chuàng)作和演出展開曲折復雜、引人入勝的戲劇沖突，其中既有關漢卿、朱簾秀等作家、演員和群眾跟以阿合馬為代表的元朝統(tǒng)治者的劇烈斗爭，又有與混雜在當時雜劇界的敗類葉和甫的尖銳矛盾沖突，情節(jié)波瀾起伏場面壯闊。

二、《關漢卿》人物形象塑造

（一）關漢卿人物形象

關漢卿作為元代大戲劇家，傳世資料甚少。田漢從關漢卿的劇作和散曲中挖掘他的性格與精神特征。田漢從關漢卿代表作《竇娥冤》中對竇娥形象的描繪，表現(xiàn)關漢卿響當當?shù)摹般~豌豆”精神。在關漢卿創(chuàng)作《竇娥冤》的過程中，不理會流言，面對權(quán)臣阿合馬威脅，他斷然不改劇本鋃鐺入獄也矢志不移。以《雙飛蝶》言志：“將碧血，寫忠烈，作厲鬼，除逆賊，這血兒啊，化作黃河揚子浪千疊，長與英雄共魂魄！”[3]

田漢從關漢卿在《竇娥冤》中對楚州太守的損寫，感悟到關漢卿對一切貪贓枉法、草菅人命的貪官污吏的憤恨；從為竇娥鳴冤叫屈、報仇雪恨的血淚之詞中，田漢又品味到關漢卿“為民請命”的高尚品格。田漢認為，“為民請命”的精神在當時與現(xiàn)代都具有進步意義和借鑒價值，所以他的《關漢卿》便以“為民請命”作為該劇的主題，表現(xiàn)這一主題的是對關漢卿響當當?shù)摹般~豌豆”精神的刻畫。兩個主題的聚合體現(xiàn)在《竇娥冤》的創(chuàng)作歷程與遭遇中，于是，關漢卿的形象在圍繞《竇娥冤》的創(chuàng)作、演出和修改的全過程中波瀾起伏地完成。

“田漢塑造的關漢卿這個人物，是應該當作身為劇作家、作家乃至知識分子的田漢的一個理想化的自我描繪、自我認定來看待的，擴而言之，借助歷史人物塑造這樣一個理想化的英雄形象，實際上寄托了老左翼知識分子心目中的一種“自我形象”、“自我認同”與“自我定位”，這個形象顯然與當時主流意識形態(tài)話語塑造的知識分子形象不太一致，可以說是公開文學中知識分子的精英意識的最后表露，而這一表露只有通過歷史題材才得以實現(xiàn)。”[4]

田漢劇中的關漢卿與其說是一個現(xiàn)實的人物形象，不如說更貼近于象征形象。他象征著知識分子執(zhí)著堅持的理想人格，行動時異常果斷，信念堅定，心理毫不動搖，呈單向、扁平運動形態(tài)。為了使人物形象飽滿立體，田漢刻畫、設計了一個反面知識分子形象，統(tǒng)治者的幫兇葉和甫作為對照與映襯。葉和甫扮演的是一個勸降的角色，只遵循“正義”、“理想”原則的關漢卿，與遵循“現(xiàn)實”原則的葉和甫產(chǎn)生了沖突。關漢卿只顧慮如何“為民申冤”，而葉和甫則只考慮聲名富貴，主張“做事說話就得把誰硬誰軟好好地掂量一下”，劇本中關漢卿蔑視葉和甫，斥之為雜劇界的敗類，活得像一只老鼠。田漢為強化戲劇沖突，加入了葉和甫在獄中勸降時挨了關漢卿一個響亮巴掌的細節(jié)，象征著理想和現(xiàn)實兩種原則不可調(diào)和的決裂與斗爭。葉和甫形象的存在，成為關漢卿形象的對立和對照。這種陪襯與補充的形象塑造，使得關漢卿形象更為靈動豐滿。

（二）朱簾秀人物形象

劇中朱簾秀的形象光彩奪目，她始終鼓勵關漢卿“為民請命”，她從容不迫登臺演出，不修改臺詞，不畏權(quán)貴阿合馬的淫威，主動攬下責任保護關漢卿。在獄中，視死如歸地向關漢卿表達愛情：“俺與你發(fā)不同青心同熱，生不同床死同穴；待來年遍地杜鵑紅，看風前漢卿四姐雙飛蝶。相永好，不言別！”[5]充分體現(xiàn)了中國下層窮苦婦女的優(yōu)秀美好品質(zhì)。

田漢描寫了在朱簾秀的推動下逐步發(fā)展的關漢卿性格，朱簾秀說你拼著命寫，我拼著命演，給予了關漢卿寫作《竇娥冤》的勇氣，在朱簾秀的激勵下，關漢卿的性格弱點逐步得到克服。關漢卿與朱簾秀互訴衷腸，他們是情投意合的塵世知己，一個敢寫，一個敢演，一曲浪漫主義的經(jīng)典絕唱《雙飛蝶》，將整出戲推向了高潮，演繹了生死不渝的愛情。愛情升華為撞擊靈魂的精神力量，兩個人物互為映襯，相得益彰。

三、話劇加唱與戲中戲

（一）話劇加唱手法運用

田漢堅持繼承傳統(tǒng)戲曲特點并進行嘗試，“話劇加唱”的做法是田漢對話劇民族化的一種實驗。始于《南歸》，一直到《關漢卿》，田漢藝術(shù)地運用詩歌和音樂作為抒情藝術(shù)手法，話劇加入歌唱曲詞。在創(chuàng)作《關漢卿》時，戲劇家結(jié)合劇情安排插入許多富有意境的歌唱性曲詞，第八場里朱簾秀以半朗誦、半歌唱方式誦吟《雙飛蝶》，第十一場里，朱簾秀吟唱《沉醉東風》，這些曲詞的運用強化了戲劇的抒情性與詩意。

（二）戲中戲運用

戲中戲的運用是話劇《關漢卿》情節(jié)結(jié)構(gòu)的突出特點。田漢在《關漢卿》一劇中穿插了關漢卿創(chuàng)作《竇娥冤》劇作并且排練演出和其中經(jīng)歷的種種遭遇，這樣的藝術(shù)構(gòu)思極其新穎別致。關漢卿一生創(chuàng)作了18部雜劇，《竇娥冤》是其中藝術(shù)成就最為成熟的一部。《竇娥冤》流傳了數(shù)百年，被改編成多種劇種和戲劇形式，關漢卿所寫這部戲最為有影響和廣受好評。田漢的話劇《關漢卿》以關漢卿構(gòu)思寫作《竇娥冤》，展示概括關漢卿的一生，戲中戲的構(gòu)思精巧奇妙，情節(jié)曲折豐富，形式上虛實結(jié)合，富有傳奇性，有極好的藝術(shù)效果。

《關漢卿》全劇最為經(jīng)典的部分是第八場，其中“雙飛蝶”是全劇的畫龍點睛之筆，也是第八場最出彩部分。話劇中，關漢卿從獄吏口中獲知，王著觀看《竇娥冤》后，十分激憤地刺殺了貪官阿臺馬和郝偵，關漢卿的案情因此也受到王著案的牽連。同為雜劇界的葉和甫誘勸關漢卿招供，關漢卿以一記重耳光將此雜劇界敗類打翻在地，性格卓爾不群。在一位善良的獄吏幫助下，關漢卿與朱簾秀百感交集獄中重逢，關漢卿將嘔心瀝血寫作的曲詞《雙飛蝶》奉給朱簾秀，朱簾秀動情地半誦半唱，竇娥驚天地泣鬼神的死與關漢卿、朱簾秀悲壯的愛深深打動了觀眾和讀者。

（三）詩意戲劇詩人

田漢以詩的語言、詩的情調(diào)與詩的構(gòu)思，譜寫了一曲關漢卿的高亢贊歌，劇中展現(xiàn)了田漢既是戲劇家同時又是激情洋溢、熱情澎湃的浪漫主義詩人的卓越才華和藝術(shù)才情。話劇《關漢卿》充滿濃郁的抒情色彩，融合伴隨其中的元曲神韻和聲律，呈現(xiàn)出富有歷史意味的詩情畫意，令人讀來回腸蕩氣，觀之回味無窮。

《關漢卿》是田漢創(chuàng)作的巔峰，其藝術(shù)的成熟造詣在劇本中融會貫通，使這部話劇成為戲劇創(chuàng)作中的瑰寶，為歷史劇的創(chuàng)作提供有益借鑒與啟示，這部話劇也是中國話劇史的第一部多幕劇。話劇《關漢卿》在歷史劇的外在形式美方面作了富有創(chuàng)新意味的探索，它追求以詩入劇，唱誦結(jié)合，遣詞造句極為優(yōu)美典雅。整部話劇的戲劇效果和藝術(shù)感染力可圈可點，在錘煉與鍛造中，形成了話劇《關漢卿》劇作熔壯美與優(yōu)美于一爐的美學風格。

[1]田漢.關漢卿[J].劇本，1958，（5）：58.

[2]陳思和.中國當代文學史教程[M].上海：復旦大學出版社，l999：132.

[3]田本相，吳戈，宋寶珍.田漢評傳[M].重慶：重慶出版社，1998：198.

[4]劉方政.田漢話劇創(chuàng)作論[M].濟南：山東文藝出版社，2003：264.

[5]鄒平.田漢：中國話劇的奠基人[M].上海：上海教育出版社，1999：176.