淺談音樂素養和創新思維在鋼琴教學中的重要性

張寧

摘要：藝術類學生是藝術繼承和發揚的土壤，藝術類學生在求學期間音樂素養和創新思維的養成能夠從某種程度上奠定藝術發展的基調和方向，所以在教學過程中，要注重培養學生的音樂素養和創新思維。現代高校藝術類學生教育教學中（以鋼琴為例）音樂素養和創新思維的培養上還存在著一定的欠缺，筆者通過聯系自身教學經驗對如何正確培養學生音樂素養和創新思維進行闡述，并且分析其重要性。

關鍵詞：音樂素養 ?創新思維 ?鋼琴教學

藝術，是人類通過借助特殊的物質材料與工具，運用一定的審美能力和技巧，在精神與物質材料、心靈與審美對象的相互作用下，進行的充滿激情與活力的創造性勞動。可以說它是一種精神文化的創造行為，是人的意識形態和生產形態的有機結合體。音樂藝術是用有組織的音構成的聽覺意象，來表達人們的思想感情與社會現實生活的一種藝術形式。音樂在人類日常生活中最基本的功能就是承載情感和表達情感，在藝術類學生對鋼琴學習的過程中，并沒有很好的理解音樂中所蘊含的情感。“情感”是一種很難用語言準確描述的東西，但是它卻具有實際的表象，例如某些學生對某些樂曲的情感理解很透徹，在演奏時音準、把握按鍵的力度、速度、深淺等都恰到好處，形成一種獨特的音樂感染力。但是部分同學對同樣曲目用同一鋼琴進行演奏，雖然音準音律無誤，但是情感感染能力較差，教師雖然不能說這類學生演奏錯誤，但是從某種意義上來說，沒有感染力的藝術并不能稱之為藝術。但是往往這種情感是極難培養的，這種情感就是學生的音樂素養和創新思維。

一、音樂素養

（一）目的

音樂素養的培養簡單來說就是讓學生們從一個非專業音樂藝術欣賞者發展為一個專業的音樂人，其中包括理解、欣賞、表現等幾大方面。筆者認為，音樂素養是藝術類學生通過音樂進行知識采集、靈感采集和作品創造的一個基本，可以認為音樂素養是音樂人的一個基礎理論，而鋼琴演奏則是實際操作。用一個形象的例子來說，音樂素養就像是人類的骨骼，鋼琴演奏則是人類的肌肉，在力量的表現上，骨骼才是最有力的，正像是音樂素養是鋼琴演奏的基礎一樣。所以說要提升學生的鋼琴演奏水平，應當從基礎理論入手，就是培養其基本的音樂素養。

（二）問題現狀和解決方法

在現代鋼琴教育教學過程中，很多教師都對學生的音樂素養培養束手無策，他們往往存在一定的誤區，就是認為教學過程中安排課時過少，所以往往都注重培養學生們的演奏能力，在接觸鋼琴的初期表現尚不明顯，但是隨著學生們對鋼琴的深入了解就會發現沒有基礎理論的支撐，他們甚至連讀譜都不能達到準確，何談創造。筆者經過多年的教學經驗發現，培養學生音樂素養應當從如下幾個層面入手：

首先，提高認識。音樂素養是藝術類高校的一門基礎課程，這門課程是音樂人的基礎。就好像拼音對漢字的重要性一樣，音樂素養是鋼琴教學的基本理論，音樂素養教學不是可有可無，可學可不學的問題，它是音樂的基石。教師應當知道音樂素養培養能夠給學生們帶來什么能力，也應當以培養學生能力為基本點進行教學。實踐證明，學習音樂素養的學生，能夠具有聽辯、唱讀、視奏、欣賞四項能力。聽辯——能聽辯各種節奏及標準樂音;唱讀——能拿到樂譜即可彈唱;彈奏——能拿譜即可演奏;欣賞——能欣賞、理解或表現音樂內涵。從長遠來說，上述的素質是一個音樂人在今后自學自創過程中必備的素質，如果不具備上述素質那么就無法學習音樂甚至是從事音樂相關的事業。

其次，豐富教師自身知識體系。雖然現代教育一直在進行改革，希望將學生們變成教育教學中的主角，但是筆者認為無論如何進行改革，教師始終是教育教學中最為重要的一個環節，教師的能力直接關系到學生的教學質量。所以教師在平時應當多接觸各類不同的藝術形式，了解國內外最新的教學方法，甚至是心理學、語言學等等學科都要涉及。總之，教師能力是目前對學生水平影響較大的一個因素，一個好的教師應當具備對學生的能力有綜合評價、自身知識儲備量豐富、教育教學手段多遠等等特點。

再次，方法多元化。筆者通過調查發現，我國當代的藝術類高校在進行鋼琴教學過程中，音樂素養培養方法過于單一，通常都是采用朗誦式的教材宣講方法進行。雖然這種教學方法能夠將理論知識進行傳授，但是缺乏實踐體系結合，學生們通常不能形成綜合全面的知識體系，容易遺忘并且不便于應用。筆者建議在教學過程中可以適當對學生們的興趣進行調查，通過結合學生們年齡特點、生理心理特點等選擇適合的曲目進行實踐類教學，一來可以豐富學生們的知識量，二來也可以培養學生們的興趣。教學過程中切忌忽略練習甚至是壓縮練習時間，因為鋼琴教學中的聯系不僅僅能夠幫助學生們掌握基本指法知識，而且也會潛移默化的增加學生的音樂素養和音樂智商。

最后，建立活躍性課堂。筆者認為在教學過程中活躍性課堂是一種能夠很好的培養學生們音樂感受力、理解力和表現力的課堂形式。例如可以通過一首名曲演奏或欣賞來讓學生們暢所欲言，進行音樂理解、情緒理解和情感表達的討論，一方面可以起到知識共享，另一方面也可以培養學生們推陳出新的能力。活躍性課堂在某些教師眼中是一種不方便管理的課堂，但是筆者認為，活躍性課堂的意義就是各抒己見，將學生甚至是老師的一些獨到見解進行公開和共享，這不僅僅是對學生的一種教育，也是對教師的一種教育，讓教師能夠更好的理解學生們的想法，有時甚至換個角度去領略鋼琴樂曲中的真諦和精髓。

音樂素養從嚴格意義上來說是鋼琴教學的基本骨架，它不僅僅是要將學生們從一個外行人引領成為一個專業音樂人，更重要的是它還能夠賦予學生們在音樂藝術中遨游的能力。

二、創新思維

創新思維（Innovative thinking）是一種藝術形式生存、繼承、發展的基本要素。Innovation一詞起源于拉丁語，其翻譯成中文的主要意思為：改革，創新;新觀念;新發明;新設施。所以說創新思維中就要求學生們具備幾個能力：創造、更新、改變。之前我們討論音樂素養中也提到，音樂素養培養時最注重的就是學生們的云月感受力、理解力和表現力。創新思維在鋼琴教學中也要求學生們在理解基本知識后對鋼琴藝術進行創造和革新。所以創新思維從這個角度來看是與音樂素養結合極為緊密的。

（一）鋼琴教學中的創新思維定義

鋼琴教育教學中的創新思維主要是學生們的創新思維體現，是在學生的主體思維基礎和扎實的基本功基礎上對傳統的思維進行變革性的改造和革新，產生一種順應時代要求、人文要求、藝術要求的一種新思維方式，表現就是通過新的演奏形式、新的情感表新形勢或者新的曲目來征服觀眾。

（二）鋼琴教學中創新思維的意義

近年來我國教育一直在不斷的改革，已經從“應試教育”向“素質教育”全面發展，素質教育對學生最基本的要求就是培養實踐型人才和創新型人才。目前來說藝術類高校在教育教學中也通過結合先進思想改進教學模式和教學方法，尤其是對學生創新思維的培養。鋼琴教學從某種角度來說，培養學生創新思維具有一定的優勢。首先，鋼琴教學中所涉及樂曲通常為近現代的名曲，經過時代的洗滌之后更加適宜學生們進行現代觀念下的革新，而革新能力是創新能力的另外一種體現。另外，鋼琴教學是一種能夠提升學生情操的課程，創新思維在鋼琴教育教學中的培養能夠進行其他學科的延伸。筆者認為創新思維的培養不單單是讓學生們簡單地表達一些獨到的見解，更是一種對學生們自主創作（包含固有曲目的改編）的鼓勵，甚至是對音樂藝術發展的鼓勵。

（三）如何培養學生創新思維

隨著近年來教育界的不斷研究，創新思維在人類幼年時期最為活躍，表現力也最強，隨著年齡的增長和知識儲備量的增長，越來越多的人由于各種規則、法律、定律定理等的制約而限制了其創新思維的活躍。筆者在鋼琴教學中對培養學生創新思維做出了一定的研究，認為應當從如下三方面入手：

首先，營造輕松課堂。課堂往往是神圣莊嚴的，學生在上課過程中如果教學過于嚴謹死板，學生們的心理就會產生一定的拘謹，根據Smith的研究顯示，嚴肅的環境往往不利于人類發散性思維的拓展，同時也不利于創造工作的進行。所以筆者通過結合學生們的興趣來營造輕松的課堂氣氛，以創新為出發點，以全員參與為目標，以來可以有效的讓學生們融入到課堂教育教學中，另一方面也極大的增加了學生們創造思維產生的幾率。另外，課堂教學內容也要進行適當修改，例如樂曲欣賞或指法教學中可以對某節內容讓學生們利用不同的指法或情感去演奏，通過暢所欲言的形式來分享所得所感，也是利于學生創新思維培養的一種方式。

其次，激發學生想象力。想象力是創新思維的源泉，在藝術教學中如果扼殺了學生的想象力，那么培養學生的創造思維就是無稽之談。鋼琴演奏最高的境界就是再現作品的原情景和原精神，教學中培養目標也是讓學生們最大限度的接近、達到甚至是超越原作的原情景和原精神。所以課堂上應當對學生的想象力進行激發，例如合適的問題設置、巧妙的使用多種指法或者情感演繹作品等。課堂外也可以讓學生多接觸其他藝術形式和自然。“藝術來源于生活”，經常接觸其他藝術形式和自然的學生對鋼琴曲目會產生更加深刻的理解。而且在接觸過程中，也可以通過多角度的問題來幫助學生進行觀察、提問和解答，也是學生想象力激發的另一種表現形式。

再次，多元化藝術形式融合。筆者在進行鋼琴教學時也融合了一部分其他的藝術種類，例如將流行樂與鋼琴教學進行融合，因為學生年齡相對較小，較為喜歡流行元素，流行樂的引入可以將學生的興趣點牢牢的抓住，同時也是一種培養學生探索精神的方式。

三、結語

鋼琴教學是藝術類學生教育教學中經常選擇的專業課也是其他學科學生的一種選修課，學生學習的目的就是要陶冶情操和提升藝術素養。而且現代教育制度的不斷修正和改革也要求鋼琴教學要重視培養學生的音樂素養和創新思維。所以鋼琴教育教學中不能單單拘泥于鋼琴演奏技巧、指法、音準、音律等一些技術層面的要求，更應該深入學生的音樂思維建立、音樂感受力培養、音樂表現培養、音樂創新能力培養等，為達到這一目的應當營造一個輕松、自由、平等的課堂環境，通過啟發引導等方式來培養學生的音樂素養和創新思維，這樣才能夠最終的培養出能夠傳承鋼琴藝術和音樂藝術的優秀人才。

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