揚劇劇本的情節構架

■孫壽華

揚劇劇本的情節構架

■孫壽華

所有敘事性的文藝作品幾乎都形成了其特有的結構規則，而在這些規則中，有一不變的結構章法適用于絕大多數富有情節的藝術形式，即起、承、轉、合。揚劇劇本也不例外。但是，隨著編劇的成熟和文化水平的提高，揚劇劇本中的起承轉合，各個部分出現了不同的敘述手法，為揚劇提供了更為豐富的表現空間。

起，即劇情、事件的起因部分。這一部分中，不同劇目的風格差異主要表現在敘述節奏上。

一類是較為緊湊，一開場便將事件起因交代給觀眾，開門見山，絲毫不會拖沓。例如揚劇的傳統古裝劇《圓夢記》的第一場，御史之子沈少卿與李府千金李月娥的婚約等前情被李夫人幾句念白便交代清楚，而后不久李大人便回府說出了朝堂上沈家遭難的變故，將劇情直接帶入了接下來沈少卿被逼退婚、落難漁村的承接部分。再如揚劇現代劇目《丹鳳湖畔》，全劇一條貫穿始終的主要線索便是菜花、長河和二河的感情糾葛，而全劇在序幕便直接交代了菜花與二河的關系因母親遺愿被破壞，菜花無奈嫁給了一直暗戀自己的長河，以此為后面三人的矛盾沖突做好了鋪墊。

另一類敘述風格長于敘事，會將前情起因較為完整地交代給觀眾。如揚劇傳統古裝劇目《白蛇傳》，從序幕至一場前半，完整地交代了許仙、白素貞二人從相遇到相識，相識到相愛，相愛再到相許的過程，直至一場后半，才由法海登場引出事件矛盾的起因。

開門見山的敘述手法非常容易吸引觀眾，在敘事結構安排得當的前提下不僅不會給人突兀感，還會將觀眾迅速地帶入劇情中；而詳細敘事的開場則可以更完整地表現劇情，渲染全劇的情緒氛圍，令觀眾更易理解和接受。二者如何選擇取決于劇本的敘事節奏和風格，無優劣之分。

承，即承上啟下，敘述事件發生之后的發展過程；轉，則是激化事件矛盾，促進情節發展的部分。由于在揚劇劇本中，這兩個部分敘述手法的區別主要體現在二者的聯系上，所以不適合單獨討論。

關于揚劇劇本中承和轉的敘述手法，一類是各成一段，在整部劇目中占的比重都非常大。這里再以《圓夢記》為例，沈少卿退婚離開李府后，逃落漁村，被李伯及其女兒收留，之后與李伯之女日久生情，定下婚約。這一部分中雖穿插李府情形，但僅是敘述事件起因后的發展，并不影響后文的轉折。直至沈少卿得中狀元，皇上賜其未婚妻誥命之后，兩個李月娥相遇，爭搶鳳冠霞帔，情節才有了新的發展，可視為轉折。因此這部劇中的承與轉是依次出現。

而另一種承與轉的關系則是穿插敘述，這種類型的劇目往往起伏較多，會有多處“轉”的部分。例如揚劇傳統古裝劇目《夜明珠》，第一場中，原本由兩個兒子輪流贍養的老人由于兩個兒子的爭吵被迫隨女兒出走，但第二場因為兩個兒子聽說老人藏有珍寶夜明珠，于是馬上又將老人接了回來；索要無果后，老人再次被趕出家門，意欲自盡，卻無意中拾得一包銀兩；與女兒商議后，老人決定將包裹交還失主書生，促成了書生日后高中狀元的情節等等。全劇看似一直在“承”的階段敘述，卻轉折不斷，且每一次都直接或間接地影響了情節走向，最終決定了狀元代天巡狩歸來，懲惡揚善的結局。因此本劇中的“轉”一直穿插于“承”中。

讓承與轉各自成段，依次出現的安排更符合觀眾的理解程序，讓整部劇結構清晰，主次分明，通過較長的鋪墊促成全劇最終的高潮部分，容易給觀眾更強的沖擊力；而多次轉折的敘事手法能令情節跌宕起伏，節奏緊密，全程更易抓住觀眾的注意力。兩種手法同樣是各有所長。

合，即全劇的總結部分，交代結果的同時應點出主題思想，引發觀眾的思考。

舞臺表演由于受形式所限，通常不會由演員表演來完成這一部分。揚劇中對這一部分的敘述手法無非兩種：一是通過劇尾的合唱，由唱詞來傳達作者對全劇的總結，點出主旨，如傳統古裝劇《馬娘娘》、《巡按還鄉》等；二是不多做評論，僅交代結局，此類劇目有《三請樊梨花》、《白蛇傳》等。由于有了全劇的情節演繹，所以無論結尾是否有作者的闡述，觀眾都將在回味劇情中引發思考，所以如何處理均是無傷大雅。

綜上所述，起、承、轉、合四個部分在揚劇劇本的情節構架中各自承擔著不同的分工，又密不可分地聯系起整部劇目的情節，可以說是整部劇本的根本所在。因此，各部分不同的敘述手法都將直接影響整部劇目的表現效果，反而觀之，若能根據劇本需要靈活選擇，便可最大程度地加強劇目的感染力和表現空間，令觀眾沉浸于揚劇的溫婉清長與緊湊激烈中，不能自拔。