讓學生更好地獲得音樂情感體驗

姚秀葵

【摘要】音樂是情感的藝術，如何在音樂鑒賞中培養學生感受音樂作品內在情感的能力，使學生的情感在音樂中得到進一步的升華，是一個值得音樂教師深入研究的問題。文章從創設審美情境、用心傾聽音樂、發揮通感作用、拓寬鑒賞音樂途徑等方面去探討如何讓學生更好地獲得音樂情感體驗。

【關鍵詞】音樂教育；音樂情感；情感體驗

音樂是人類歷史上最古老、最具感染力的藝術形式之一，是以聲音來表達內心情感的，音樂是情感的藝術。美國著名音樂教育學家貝內特·雷默認為：音樂是人類內在情感的外在符號表現，因此音樂教育的本質就是情感教育。我國《普通高中音樂課程標準》提出“以音樂審美為核心”的基本理念，指出“在教學中，要強調音樂的情感體驗，根據音樂藝術的表現特征，引導學生整體把握音樂表現形式和情感內涵，領會音樂要素在音樂表現中的作用”。音樂鑒賞是培養學生音樂審美能力的重要途徑，在音樂鑒賞中強調學生的情感體驗，能使學生的情感世界受到感染和熏陶，在潛移默化中感受音樂美。如何在音樂鑒賞教學中讓學生更好地獲得音樂情感體驗？

一.創設審美情境，激發學生情感

情境，是音樂教學“情感化”的基礎和前提。教師根據學生的心理特征、音樂作品的風格和具體內容創設相關的音樂審美情境，可以營造與音樂作品相適應的氣氛，幫助學生更好地進入聆聽音樂的心理準備，使學生如臨其境、觸景生情，激發學習的興趣和熱情，從而使學生更好地獲得情感體驗。因此，在音樂課堂中，教師應努力創設審美情境，渲染藝術氣氛，引導和誘發學生積極地參與音樂體驗。

創設情境的方式很多，如運用多媒體的視聽功能創設情境，利用美術創設情境，運用語言藝術激發情境，課堂中的問題情境等。例如，教學“鋼琴音樂的奇葩”一課，運用多媒體的視聽功能，如欣賞肖邦的《c小調練習曲》時，可以播放配有《c小調練習曲》作背景音樂的多媒體視頻：《將祖國與民族視為生命的音樂詩人——肖邦》，讓學生通過觀看作曲家肖邦生平簡介的影像資料，拉近了學生與音樂家的距離，優美的音樂和主持人的生動介紹，使學生既了解了肖邦的生平和《c小調練習曲》的創作背景，又受到音樂家愛國情懷的感染。激發了學生學習、欣賞肖邦音樂作品的熱情。

二.用心傾聽音樂，引導審美感受

音樂是聽覺的藝術，聽覺體驗是學習音樂的基礎。正如美國作曲家艾倫·科普蘭在《怎樣欣賞音樂》一書中所說： “如果你要更好地理解音樂，再也沒有比傾聽更重要的了，什么也代替不了傾聽音樂”。“學會聆聽”是音樂鑒賞能力得到提升的關鍵環節，培養學生聆聽音樂的習慣和會聽音樂的耳朵，能使學生在聆聽音樂中感知、體驗音樂情感，把握音樂風格特點，使學生真正進入音樂的情感世界中。如何“培養音樂的耳朵”？如何引導學生全身心投入到聆聽音樂中去，感受、體驗和把握音樂作品的情緒和情感呢？

（一）教師應對音樂作品具有豐富的審美情感

教師在授課之前，要反復聆聽作品，通過聆聽、演奏、演唱、分析音樂等不同方式對音樂進行全面、豐富、深刻的體驗，了解使作品具有獨特表現力的特質，深刻地理解音樂作品的情感內涵，引起自己情感上的共鳴，并把自身對音樂的理解融人教學中，以高度的熱情與學生一起參與欣賞活動，以真摯、豐富的情感啟迪感染學生。

（二）在聆聽音樂時，教師要引導學生聽什么、怎樣聽

美國作曲家艾倫·科普蘭在《怎樣欣賞音樂》一書中指出：“明智的聆聽者必須準備加強自己對音樂素材及其發展情況的意識。他必須更有意識地聆聽旋律、節奏和聲及音色。重要的是，為了追隨作曲家的思路，必須懂得一些曲式的原理。”在教學中，通過初聽-精聽-復聽，重點的地方反復聽，有分析地聽、有比較地聽，讓學生感受、體驗形成音樂作品獨特風格的音樂要素的藝術表現作用，了解作品中作曲家是如何利用節奏、旋律、和聲、音色等音樂要素來表現人類情感的，從而加深對音樂的感受、體驗和理解，使學生充分體驗蘊涵于音樂音響中的美和豐富情感，獲得情感上的共鳴。

（三）在教學中教師要設計可參與的方式，引導學生全身心地投入音樂欣賞活動中，用心傾聽音樂、體驗音樂

在每一遍欣賞之前，教師可以提一些帶探究性、啟發性的問題，以便在欣賞中引起學生注意。讓學生帶著問題聆聽音樂、感悟音樂。例如，欣賞中國的民族音樂《江河水》時，設問：樂曲為什么給你“悲”的感覺？有哪些音樂要素在發揮作用？引導學生從樂器的音色、音樂的節奏、旋律、速度、力度等音樂要素的變化去感受樂曲的情緒，體驗音樂作品的情感。讓學生帶著問題有目的地聆聽，能使學生集中精神地聽，思維想象也因此而積極主動，參與感知和體驗的程度也會因此而加深。

（四）“對比”欣賞是體驗音樂行之有效的方法

在音樂鑒賞教學中，通過“對比”聆聽音樂作品，使學生的聽覺更加敏銳，體驗更加深刻。通過比較發現共性、辨別個性特點、加深理解。可以使學生更好地獲得對音樂風格、特點、形式等要素的感性認識，了解節奏、旋律、和聲、音色、力度、速度、調式、曲式、織體等音樂要素在音樂作品中的表現作用，從而對作品的音樂情緒、情感內涵和風格特征有更深的體驗和認識。“對比”欣賞可以是同一作品不同主題段落的對比，同一作品不同演唱（演奏）版本的對比；也可以是不同作品之間的風格對比，還可以是相同題材不同作品之間的風格對比等等。例如，在教學“茉莉花的芬芳”（花城版）時，通過對比欣賞三首不同地區（江蘇、河北、東北）的《茉莉花》，引導學生聆聽、學唱三首民歌的旋律，分析三首歌曲之間的異同，使學生分辨、感受三首不同地區的《茉莉花》在風格和情感表達上的差異。江蘇民歌《茉莉花》具有柔美、抒情的風江南格，河北民歌《茉莉花》旋律多跳進，表現出北方人爽朗的性格，顯現出北方爽朗和明快的音樂風格，東北民歌《茉莉花》是由民歌手從河北帶來的，與河北的《茉莉花））相近之處更多。

在音樂鑒賞教學中，堅持以聆聽音樂為主的教學原則，從感性入手，以情動人、以美感人。通過聆聽和體驗，培養學生的音樂聽覺能力，感受音樂的藝術魅力，了解音樂表現的方法和手段，同時也要注重培養學生對音樂情感的辨別力、表現力和理解力。

三.發揮通感作用，加深情感體驗

音樂鑒賞的過程也是情感體驗的過程。它既是鑒賞者對音樂的情感內涵進行體驗的過程，同時也是鑒賞者對自己的情感和音樂中表現的情感相互交融、發生共鳴的過程。它包括對作品所表達的喜、怒、哀、樂等情緒情感的直覺體驗，還包括對作品內蘊的理解。學生鑒賞音樂除了需要聽的參與外，還需要多種感知通道的參與，才能加深音樂情感的體驗。心理學的研究指出：人在感知一個特定對象時，開放的感知通道越多，對特定對象的把握（理解、記憶）就越全面、越精確、越豐富、越深刻。音樂教育心理的研究也反復證明：音樂感知活動不僅僅是一種聽覺感知活動，而是多種感知通道協同活動的感知活動。因此，教學過程中教師應努力挖掘一切可利用的因素，創設多種體驗感受、表現音樂的形式和通道，幫助學生充分利用他們的各種感知通道，對音樂進行“全方位”、“多層面”的感受、體驗。調動聽（音樂欣賞與聽教師范唱）、唱（唱樂曲主題）、奏（教師與學生的樂器演奏）、動（律動）等各種手段，開展欣賞活動，引導學生感受并把握音樂各個要素及音樂形式美。在學生獲得對音樂作品的初步美感之后，引導學生進一步探究美在哪里，以何種形式表現的。啟發學生把自己對音樂的感受和自身對音樂情緒、情感的體驗用多種方式表達出來，鼓勵學生用自己獨特的方式走進音樂，感悟體驗，升華情感。如唱一唱欣賞曲的主題或主要片斷、用樂器演奏欣賞曲的主題或片斷，熟悉音樂主題；結合音樂進行身體動作或表演，隨音樂擊拍、踏腳、拍手，做各種即興動作；用語言、圖畫，寫欣賞體會等形式，把自己對音樂的感受表現出來。還可以組織小組進行資料搜集展示、專題音樂欣賞會等活動，交流鑒賞體驗，拓展學生的音樂文化視野。

例如，在學習“獨特的民族風——蒙古族、藏族、維吾爾族民歌”一課時，課前引導學生收集整理有關民歌的相關資料（文字和音像等），引導學生收看、欣賞中央電視臺音樂頻道《民歌·中國》欄目播放的有關民歌節目。并在課堂上交流，課后指導以“少數民族民歌”的欣賞體會和作業展覽，展示搜集的民歌資料，并簡要說明它們屬于哪些類別？各有什么音樂特征？通過這些收集與學習等活動，學生對少數民族民歌的特點和風格特征的體驗和認識更加深刻，對我國豐富多彩的民族民間音樂了解得更加深入，從而能更好地培養學生理解和尊重多元文化的情感。

四.拓寬鑒賞音樂的途徑，豐富情感體驗

艾倫·科普蘭在《怎樣欣賞音樂》說： “全部投入音樂意味著要擴大自己的趣味。只喜歡傳統類型的音樂是不夠的……這就是說對各個時期各種流派的新的、舊的、保守的和現代的音樂都要聽。這意味著盡可能不帶偏見地聆聽。”學生平時所接觸的是大量的流行音樂。在教學中，根據學生喜歡流行音樂的特點，可以在課堂上給學生5～10分鐘，讓學生介紹或演唱演奏一些他們喜歡的流行音樂，使學生的音樂情感得以自由抒發，所用歌曲課前教師要進行篩選。如《天路》《菊花臺》《感恩的心》等歌曲。同時，要學生說出選擇（或喜歡）這有歌曲的原因，歌曲有什么特點？歌曲的賞析（創作背景、歌曲作者特點、演唱者風格、歌詞藝術性以及歌詞的內涵、配器的特點等等），可以以音樂評論或者PPT完成作業或者進行成果展示。欣賞完后，還可以請同學們點評，讓學生從音樂感受、節奏、速度、音樂風格、演唱者音色特點、歌詞或MTV的拍攝等方面大膽地說出自己的感受，提高審美能力。

讓學生自選班歌學唱，也是一種豐富學生情感體驗的好方式。同學們在選擇、學唱的過程中表現出格外的主動和熱情，演唱更加用心、用情地投入。在選歌前，教師給他們提出建議和要求，鼓勵學生選擇內容比較勵志，積極向上的歌曲。如，《愛》《心愿》《最美的太陽》《十七歲的雨季》等等。

另外，教師可以引導學生從多種渠道去了解、欣賞音樂，在潛移默化中加深對音樂的認識和情感共鳴。課外欣賞一些他們喜炊的音樂。如引導他們收看、欣賞CCTV-15音樂頻道的《民歌·中國》《精彩音樂匯》《CCTV音樂廳》等節目。這些節目具有情感性、知識性、娛樂性和趣味性等特點。通過欣賞這些音樂（節目），讓學生可以在電視機（多媒體）前拉近與專家、明星歌手（樂手）的距離，感受音樂藝術帶來的情感魅力，并與之產生共鳴，從中提升自我音樂修養。這些音樂節目因其科技娛樂完美結合，制作精良、舞臺效果好，加上明星效應，可以喚起觀眾的音樂情結，帶給觀眾潛移默化的音樂熏陶，容易受到中學生的歡迎。學生通過欣賞節目過程中聆聽專家對表演者的評價建議，可以從中培養評價音樂的能力。在欣賞音樂（節目）過程中讓學生帶著學習的目的去欣賞，在欣賞中思考問題：演唱者是如何把歌曲的內涵傳達給觀眾的？哪些因素使歌曲具有豐富的內涵等等，既使學生豐富了音樂的情感體驗，又提高學生的音樂鑒賞能力。

總之，情感體驗是感知音樂的基礎，是音樂鑒賞中十分重要的過程。因此，教師在音樂教學活動中，要根據音樂藝術的審美特征和高中學生的心理特征和認知規律，采取多種教學形式和方法，引導學生積極參與音樂實踐活動。通過聆聽音樂、表現音樂及其他音樂藝術形式的審美活動，使學生充分體驗音樂的情感魅力，升華情感，提高審美能力。