財經類院校音樂專業的數字化音樂課程設置探討

查建敏

摘要：隨著電腦技術的不斷進步以及相關軟件的不斷開發，數字化技術有了逐漸滲透到社會生活中的各個領域的趨勢。本文通過對數字化音樂課程自身特點及課程設置的專業特性分析，探尋財經類院校音樂專業的數字化音樂課程設置與建設應遵循的原則。

關鍵詞：財經類院校 數字化音樂 課程設置

一、財經類院校開設音樂專業的現實意義

在文化大繁榮、大發展的社會大環境下，財經類院校已經由傳統的財經類專業為主要教育方向逐步轉變為經濟學、管理學學科為主體，教育學、文學、工學、理學、法學等多學科為綜合，各專業協調發展的綜合性模式。音樂專業在這個背景下應運而生，其培養目標是培養具有人文精神、秉承中國人的核心價值觀、有堅定的社會主義信念，即愛祖國、愛人民，具有憂患意識和社會責任感，勇于擔當并注重行動，堅守誠信之德性的知行合一、明禮誠信、有仁有義，符合現代社會發展需要的、具有音樂傳承、音樂經營才干的新型音樂人才。根據市場對音樂專業人才需求的變化和學科發展的規律，制定和適時調整音樂專業教學計劃。在培養實用型人才為定位的前提下，重視音樂理論教學的同時，更要重視動手能力的培養，在教學過程中以案例教學、實驗模擬、項目教學、模擬實訓、課外專業實踐、企業實習指導等為主要教學方式，將課堂講授與課堂討論、案例分析有機結合，以培養學生的創新能力和應用能力，提升本專業人才培養質量與水平。在音樂專業教學中，教學觀念的更新、教學質量的提高、人才培養模式的創新、教學方法與教學手段的革新、教育質量控制體系的完善以及教學管理模式的規范等方面在改革探索和實踐創新的過程中顯得尤為重要。

財經類院校的音樂專業以提高學生素質為宗旨，以增強學生社會核心競爭力為目標，在保證學生扎實的基礎理論教育的同時，全方位提升學生的專業理論修養、動手與溝通能力、社會經驗與職業敏感性等，增強學生的核心競爭能力，培養全面發展的音樂人才。而培養全面發展的音樂人才，不僅要求學生有“一專”，而且要有“多能”。“一專”要求學生須掌握至少一項專業技術技能，“多能”則體現學生的文化基礎、綜合知識面以及扎實、全面的專業理論知識修養。文化大繁榮、大發展的社會大環境更需要的是全面性的人才，而單一性的藝術人才缺乏廣泛的發展空間。數字化音樂教學在提升學生的動手操作能力的同時，讓學生將理論與實踐進行良好的結合。學生通過數字音樂課程的學習，能夠彌補音樂理論課堂教學的不足，使得學生可以將音樂基礎知識、音樂基本理論和音樂實踐有機的結合起來，學習豐富的理論知識的同時，在音樂實踐中增強對音樂的感性認識，為將來從事音樂工作打下堅實的基礎。

二、財經類院校音樂專業中數字化音樂課程的引入

時代造就了數字化技術，在社會需求中起著越來越重要的作用。21世紀以來，數字技術已經使我們的生活、工作、消費、行為、思維等方式發生了巨大的變化。數字化技術融入音樂工作中后便產生了數字化音樂。數字化音樂作為一種文化現象，反映了時代的物質生產狀況與科技發展水平，是一定社會意識形態的產物，與政治條件、經濟狀況、文化水平以及藝術氛圍等方面有著密切的聯系。數字化音樂課程設計作為高校音樂教學中實踐的產物，是人們對音樂作品審美意識的一種外在表現形式，具有整合性。

在財經類院校音樂教學中，數字化音樂教學模式成為了傳統音樂教學的有力補充，其自身與時俱進的優勢，不但豐富了教學手段，還能更快、更好地實現教學目標。在專業教學中，通過音樂軟件的應用，有助于學生理解數字化技術在專業領域中產生的巨大影響，使學生充分體驗數字化技術對于提高音樂工作效率所發揮的關鍵功能和重要作用，在掌握專業知識技能的同時學會利用數字化技術手段實現音樂處理的能力。

數字化音樂教學模式不能完全取代傳統音樂教學模式。首先，傳統音樂教學致力于真實情感的渲染，這對學生的學習情緒具有積極的引導作用。其次，數字化音樂教學中，它帶來的大信息量和大部分信息獲取渠道會使學生在學習的過程中出現知識堆積現象，從而導致抓不住學習的重點。另外，由于經濟條件的制約，部分區域還不能達到數字化音樂教學所需的教學環境。而在傳統音樂教學的模式下，教師能夠富有情感的與學生交流，可以有條理、有層次地引導學生進行學習，還可以在經濟條件限制的情況下與學生面對面進行適時的教學。

三、財經類院校音樂專業的數字化音樂課程設置

數字化音樂課程在教學中的應用即是對傳統教學的補充，又是對全部音樂教學過程中的一個推動。下面筆者將以數字化音樂系列課程中所包含的三個類別的課程為例對音樂專業教學中應用進行闡述。

（一）音頻處理類課程

在數字化音樂課程中，主要以促進學生利用數字化音樂應用軟件對相關音頻素材進行處理，需要學生熟練操作軟件的同時還要學會對相關音響材料進行處理，同時學會繪制曲譜。

在高校聲樂教學過程中，聲樂教師給同學們布置的聲樂作品的調高對于學生來說有時會高或低，如果調過高，學生就不能演唱上去，即使勉強唱上去了也會造成對嗓子的損壞；如果調偏低，學生演唱時就低不下去，即使低下去了聲音也沒有通透性。因此，針對這一情況，學生就可以通過音頻處理這一課程，在數字化音樂應用軟件中對自己所需的調進行音頻的無損轉調，從而為科學的定制聲樂課程學習材料提供了技術方面的支持。

（二）數字化錄音課程

該課程以學生熟練掌握數字化音樂應用軟件錄音部分的知識以及利用軟件進行音頻后期處理的方法為教學目標，要求他們能夠系統地再現所需錄制的音源，使其具備尋找聲音素材以及保存聲音素材的能力。

音樂是一門聲音的創造性的學科，擁有良好的音樂素質需要具備一定的聲音聽辨能力以及音樂記錄能力，音樂采風活動能夠提升學生的這項能力。單純的紙面音樂記錄并不能完全還原所采集的聲音的原貌，而只有通過錄制才能將聲音記錄下來，通過聲音采集硬件對聲音進行錄制后，再通過數字化音樂應用軟件進行后期處理便能實現聲音的完美再現，從而保存下來作為音樂學習的素材。endprint

（三）數字化音樂設計課程

該課程以數字化音樂應用軟件作為教學平臺，并結合學生所學的基本樂理、和聲、復調等課程知識，同時在熟練掌握軟件功能的基礎上展開音樂的設計工作，是學生把所學知識用于實踐的有效通道，能有效提高學生的音樂創造能力。

歌曲演唱或器樂演奏是學生走向舞臺的必要途徑，擁有一份制作精良的伴奏是他們演繹好作品的前提，演唱者或演奏者在良好伴奏的襯托下，使情感得到更好的發揮。進行數字音樂設計課程的學習，學生就能將內心對作品的感受通過軟件平臺進行展現，在反復視聽與修改的過程中，得到最適合自己需要的伴奏。

要求或鼓勵學生使用數字化音樂應用軟件進行原創音樂的制作也是這門課程的一個重要環節，能夠真正將所學理論知識轉化成音樂作品是教師在教學的過程中所要要求的。從音樂作品不僅能看出學生掌握理論知識的扎實度，也能體現學生的音樂實踐能力。把將理論與實踐有效結合，就能做到理論學習與實際應用的一體化，培養具有良好素養的音樂人才。

在實際的教育活動中，教師要堅持以人為本，弘揚人性兼崇尚個性的教育手段。在課前使用數字化音樂應用軟件的相關技術制作好教材范例，在課堂上邊講解音樂邊播放音響，當學生掌握了一定的知識后，讓他們各自進行音樂的任意分解和組合去感受音樂音響的各種效果，在掌握知識技能的同時，不斷獲得綜合音樂素養的提升。

四、結語

在文化大繁榮、大發展的社會大環境下，培養具有中國的人文精神、秉承中國人的核心價值觀、有堅定的社會主義信念，符合現代社會大環境發展需要的，具有藝術傳承、藝術經營才干的新型藝術人才，即是社會主義現代化建設的迫切需求，也是財經類院校在教育的過程中適應社會發展的選擇。數字化音樂作為一門新的學科，其課程的建設和發展必將在財經類院校音樂專業的教學中起到極為重要的推動作用。

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