【摘要】文章主要描述揚琴這個民族樂器,在演奏歌曲與曲調時如何運用揚琴演奏技術,來更好地把揚琴演奏手法發揮出來,豐富歌曲與曲調的旋律,達到揚琴伴奏的最佳狀態。
【關鍵詞】揚琴;即興伴奏;歌曲與曲調;演奏技術與方法
隨著文化生活的不斷豐富,演奏揚琴的愛好者越來越多,從兒童到退休后的老人,都需要在伴奏歌曲旋律時或在戲曲曲調中演奏揚琴。怎樣即興為歌曲或曲調配上適合揚琴演奏的曲譜,對于初學者或有些揚琴愛好者來說,是一個不小的難題。有的演奏者為歌曲與曲調即興伴奏總是不合格,聽起來十分單調乏味。為了更好地解決這個問題,我粗淺地談談怎樣才能更好地完成演奏,給聽眾一個美的享受。
用揚琴來演奏一首歌曲旋律和戲曲曲調,怎樣才能使之比較中聽,而且又不單調乏味,這是我們在演奏中經常會遇到的一個問題。而且,這個問題也不是三言兩語能夠說清楚的。它除了同演奏技術有關,還同我們如何運用揚琴的演奏表現形式、揚琴的演奏技巧和演奏的手法以及音樂知識的積累程度有很大的關系。還因為揚琴的音質是顆粒性比較強的,它短促而且跳躍,不同于人聲或其他樂器那樣音色連貫,只有融入揚琴的各種技法,才能表現得好一些,也由于揚琴的表現手法比較豐富,演奏時到底用哪些手法來表現更恰當與貼切,用什么演奏方法效果會更好,必須由歌曲或曲調所表達的思想內容來決定。
因此,演奏前應該首先對歌詞進行分析,了解其產生于什么時代,明確這個作品所表達的思想內容和感情,同時,還要細心地分析、仔細地研究曲調的調式、體裁和風格的音樂特點。在正確把握住總的音樂形象的基礎上,再來決定演奏表現形式,只有這樣,才能準確地表現它們的思想內容。
就一般歌曲、戲曲、民族民間小曲所表達的思想內容和感情而言,可從其音樂特點上大致分為如下四種類型:莊嚴、有力的進行曲特點的曲調;抒情性的曲調;歡快、熱烈、有舞蹈性的曲調;輕快、活潑、詼諧的曲調。
演奏時,就是根據它們的不同音樂特點,選用相應的揚琴表現手法以及其他有關音樂知識的運用來完成整個音樂表現的。為了便于對有關揚琴演奏歌曲或曲調的一些問題有所具體了解,并且能應用于實際演奏之中,下面作簡單的介紹。
揚琴最常見的表現手法有下面三種:
第一,旋律性的演奏方法。用這種形式演奏時,一般來說,都是基本按照曲譜中旋律音的時值、節奏和音高等,進行十分認真、嚴格的演奏。但是,揚琴在演奏歌曲旋律時,如果一點都不差地按照曲譜演奏的話,實現的效果實在是太單一了,而且從聽覺上也感到一點都不藝術。因為揚琴是敲打樂器,發出來的聲音時值比較短,所以,需要演奏者按照揚琴的特點,給某些旋律音或旋律的某一部分加配上一定的音,增加一些雙打音、襯打音、琶音、和音襯托等形式的音型,為旋律配上一定的音后,既保證了旋律的完整性,又進一步使得旋律在一定程度上有所豐富,讓旋律線在揚琴的伴奏下更加精彩。
第二,加花變奏的方法。作為揚琴演奏員,必須要掌握這個方法,就是把簡單的旋律線弄得復雜一些,把旋律作裝飾性的變化演奏。具體方法是在旋律線中加進一些音符的方法,比如同音加花變奏和不同音的加花伴奏方法,同音加花變奏是在旋律中加進一個或若干個相同的音,使之變化成豐富的旋律,后者則是加入不相同的音,產生旋律變化,也可以用襯音(也叫坐音)加進來演奏,即是一位襯、二位襯、三位襯、四位襯等。在不同音的加花變奏中(也叫花音、花奏),有單音插入、兩音插入、三音插入等。還可以用連打、輪音等方法豐富曲調。
第三,節奏性的演奏方法。這是在對歌曲或曲調作旋律性演奏的基礎上,通過選用一定的節奏音型,來加強和突出旋律節奏感的一種表現形式。在有進行曲的歌曲與曲調中,用節奏型增強旋律的堅定與力量感,更富于號召力和感染力。在輕快活潑、舞蹈性強的旋律中,用一些跳躍和輕快的節奏型會更好,在揚琴用于小樂隊中作伴奏樂器時,它更多地是作節奏性伴奏。了解這種形式,學會用節奏音型,就會更有意義。除了掌握以上方法外,還要對長音與開始結束音作伴奏,方法有兩種:一種是完全作旋律性的演奏,另一種是填補性演奏。
通過以上簡單的介紹,對于不掌握即興演奏的人,只是入門,還需要演奏者去深入地學習體會揚琴的伴奏方法,更好地完成演奏任務。在此,我僅僅做拋磚引玉之作用,供大家參考,有不妥之處,望同行們指正。
作者簡介:楊金花(1964-),女,黑龍江省七臺河市勃利縣文化館演出組成員。