古詩在中國的文化歷史長河中占據著相當重要的位置,這主要源于它那精煉的語言,極富韻律的節奏,蘊于字里行間的意境。可以這樣說,它就是憑借著這一系列的優勢,俘獲了一輩又一輩詩歌愛好者的心。它本身所具備的文化底蘊也就如此地代代相續,得到了延伸。
時至現在,古詩仍然深受文學愛好者青睞,尤其是學生。但有所不同的是,他們的喜愛僅僅流于淺嘗輒止的形式,實際并無更多更深的研究。比如,對于一首古詩,認為只要能背就行了,至于詩歌本身所反映的思想內容則是不大喜歡去弄個明白的。造成這種局面的原因,主要是教師在詩歌教學中沒能從根本上激發起學生的興趣,沒能用詩歌所潛在的文化魅力去感染學生,就是沒能做好“拓展”工作。只是本著“就詩講詩”的原則,機械地“拆肢解體”地淺析,沒能很好地將眼前所講解的古詩和曾經學過的或是曾有過一面之緣的相關古詩串連起來,讓它們彼此之間形成一種“詩與詩相通,情與情互動”的氛圍,自然也就無從讓學生對它有濃厚的研究欲望。
那么,到底怎樣才能在詩歌教學中做好拓展工作呢?
一、句的拓展
這是一種較為簡單、較為便捷、較為實用的拓展方式。具體的做法就是在教授某篇詩歌時,抓住其中一兩句名句或是較有典型意義的句子,挖掘出其內在的含義,弄清楚此句話應該如何用;然后再把它作為標本,來和其它詩進行比較,找出二者之間意義相似或是相同的句子,如此舉一反三,便能起到“以一知十”的效果。
如,教授常建的《題破山寺后禪院》時,就可抓住里面的“萬籟此都寂,唯余鐘磬音”一句,先分析清楚此句的“以動襯靜”的寫法(即以余下的鐘磬音來反襯禪院的寂靜)后,就可以搜索其他詩詞里面與此相關的句子了。 再如,教授岑參《白雪歌送武判官歸京》時,就可抓住里面的“山回路轉不見君,雪上空留馬行處”一句,弄清此句寫的是“友去仍佇立凝望之依依不舍的深情,表現了作者對友人的眷戀”后,就馬上展開豐富的聯想,去尋覓與之相應的詩句。
二、段的拓展
有了以上句的拓展,不妨把眼光放長遠一點,對于那種篇幅較長的詩歌,其中有些段用了大量筆墨針對某一個方面進行了渲染,便可將它作為一個藍本,去浩如煙海的詩詞寶庫中搜索相類似的篇目。如,在教授白居易的《琵琶行》一文時,很多學生都對描寫音樂的段落非常感興趣,如,“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私語”“嘈嘈切切錯雜彈,大珠小珠落玉盤”等,便可想到李賀描寫箜篌之音的名篇《李憑箜篌引》一文,把里面的對音樂聲的描寫之句和盤托出,來與《琵琶行》之句相對照,如,“江娥啼竹素女愁”“昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑”“空山凝云頹不流”等,另外還可想到韓愈的《聽穎師彈琴》中的相關段落。
三、篇的拓展
在句、段的拓展基礎之上,按理說,學生對詩歌的鑒賞能力定會有很大幅度的提高,他們對詩句的應用能力至少會上一個新的臺階。為此,教師就應該趁熱打鐵,引導學生將對句、段的拓展擴大到對詩篇的拓展上來,這樣,不但可以增加學生的知識積累量,而且還可以在更大程度上使學生對詩歌之間的內在聯系有一個更加清楚的認識。比如,在教授杜甫的《自京赴奉先縣詠懷五百首》時,定會提到文中的“朱門酒肉臭,路有凍死骨”,由此,還會分析得出該文所反映的主題思想是:“反映了百姓生活的辛苦和凄慘,揭露了社會的腐朽與黑暗。”此時,便可自然聯想到古代眾多的反映這一主題思想的詩篇,如,白居易的《觀刈麥》《賣炭翁》,聶夷中的《傷田家》。
四、運用拓展
這一層次要求較高,必須要具備相當豐富的詩詞積累才能奏效。但在平常的教育教學中,也可以有意無意地滲透,力爭在潛移默化中對學生進行熏陶,激發他們學習的興趣。如,李白的一生,便可以用他的相關詩詞中的部分句子作一個簡單的概括:
“大道如青天,我獨不得出。”——悲嘆,出自《行路難二》。
“天生我材必有用,千金散盡還復來。”——堅信,出自《將進酒》。
“長風破浪會有時,直掛云帆濟滄海。”——等待,出自《行路難》。
“仰天大笑出門去,我輩豈是蓬蒿人。”——得意,出自《南陵別兒童入京》。
“安能摧眉折腰事權貴,使我不得開心顏。”——傲岸,出自《夢游天姥吟留別》。
“且放白鹿青崖間,須行即騎訪名山。”——退隱,出自《夢游天姥吟留別》。
“昔在長安醉花柳,五侯七貴共杯酒。氣岸遙臨豪士前,風流豈落他人后”——自慰,出自《流夜郎贈辛判官》。
然后將這些句子連綴成一段富有文采的話,以此來總括李白的一生。這樣,就使得學生形成這樣一個認識:原來學習詩歌還有此種樂趣。
總之,不管是什么形式的拓展,其主要目的只有一個,那就是發揮教師自己的所長,去陶冶學生,征服學生,讓他們感受古詩這一傳統文化瑰寶所獨具的魅力,從而心甘情愿地將精力投入到學習中來。
此種做法的不足之處在于學生的知識儲備還不能達到預定的要求,對于教師臨場引用的課外詩句有時甚至連聽都沒聽說過,就更不能要求他們理解其深刻含義了。但不能因為這個就放棄它,畢竟“講解百遍,其義自見”,經過多次耳濡目染之后,學生自然而然地也就明白了。所以,作為教師就一定要堅持到底,決不言棄!