音符，在“誘發”中飛揚

在中小學的音樂教學中，歌曲學唱是音樂課堂上不可缺少的教學環節，但在音樂課堂上，經常會出現老師在講臺上面彈奏伴唱，學生在下面沒有聲音的尷尬場面。這就要求老師發揮能說會道，能唱會跳的特長，飽含熱情地用情商和智商“引誘”學生走進音樂的殿堂，共享音樂盛宴，讓音符在課堂上快樂地飛揚。

一、愛心“誘發”，拉近距離

教師要經常在課堂中表達自己對學生的愛意，注意使用“愛”的語言。在教學中，教師應該以平等的態度對待學生，課堂教學中多用“我們”代替“我、你們”，因為師生在共演一臺戲，教師不能人為地把自己或學生排除在外。人人都有自尊心，人人都需要被尊重，教師要多用商量的口氣與學生溝通。教師的教學語言要充滿真摯的“情”和“愛”， 要充滿熱忱、責任心和期待。在教《小熊請客》一課時，課前讓學生準備了小熊頭飾，課上教師和學生都帶上頭飾，興致勃勃地扮演起小熊，興高采烈地請起客來。正當大家玩得起勁時，教師發現有一位學生在一旁傷心地坐著，原來這位學生忘帶頭飾了。教師走過去，撫摸著這位學生的頭說：“這位小熊最偉大最無私了，它為了通知其他的小熊來參加宴會，忙得忘記了帶帽子，老師決定獎給它一頂帽子！”教師拿下自己的頭飾戴在學生的頭上，讓他去參加“宴會”，這位學生轉悲為喜，用最快樂的聲音唱起歌來。因為尊重，因為愛心，音樂課堂變得更加絢麗多彩。

二、原唱“誘發”，喚起共鳴

當音樂老師真正熱愛音樂時，全身心地引導學生感受音樂，學生對音樂自然會有強烈的學習欲望。讓學生聽教師唱歌比聽磁帶要親切得多，教師的歌聲，能把學生的心給牽引住，讓學生覺得：原來，音樂就在眼前，而不是在高深莫測的磁帶里；音樂，不是一種只聽其聲，不見其人的藝術。教師在課堂上歌唱的效果就像是現場的演唱會一樣，學生會感到和音樂的距離一下子拉近了，對音樂的理解也更具體更形象了。在一次教《洗手絹》這首歌時，教師不是單純彈鋼琴伴奏，而是邊彈邊帶唱，在教師的帶唱下很多學生也主動大聲地唱起來，學生的心釋放了，走進了音樂。雖然這是一首兒歌，但教師認真動情地唱，使學生感受到教師的每一個細胞都融入音樂中，激起了學生對音樂的熱愛，學生不知不覺地在歌唱中配上手的動作，一節音樂課就這樣在教師原唱的“引誘”下漸入佳境，學生也在歌唱中學會音樂，享受音樂。

三、手勢“誘發”，推進高潮

在戲劇舞臺上，手勢被稱為表演的“第二張臉”。在合唱中，指揮的手勢傳遞著音樂的情感，手勢巧妙地營造了“此時無聲勝有聲”的氣氛，微妙地溝通著我們心里那份無以言說的情感。音樂教學中，如果教師總是用大堆的枯燥無味的敘述性語言來描述口型、要求、方法，學生很難理解，注意力也就很難集中。在這種情況下，教師如能借助非語言因素——手勢來表示，使學生通過觀察獲得清晰分明的印象，便可增進學生對音樂的理解，較之單純的語言描述、解說要省力見效。例如，在教學《美麗的村莊》教師范唱時，用手勢將旋律的起伏做一定的演示，讓學生從手勢中感知歌曲的高低起伏、強弱表現，對歌曲有個初步的了解，在學生演唱時教師也用手勢作相應提示：學生在輕聲哼唱第一遍時，教師將右手握拳敲擊左手手心，用這樣的手勢將曲譜的節奏表現出來，歌曲的節奏、強弱表現在教師的手勢提示下一目了然，從而使學生在演唱時更好地把握歌曲的情感，處理好歌曲的音域寬窄，達到表現歌曲的目的。又如在教學《讓世界充滿愛》時，教師可用手勢來提示歌曲的音樂表現，整首曲子體現的是比較抒情的情緒，教師的手勢動作以下沉、柔軟舒展、緩慢為主，讓學生看著手勢輕聲哼唱歌曲的旋律，也從手勢中了解歌曲的情感。當然，教師應學會調節好手勢提示的方式、量度，切不可做一些多余的、夸張的手勢提示，應該留有學生自己欣賞想象的空間，體味音樂的美好意境。

四、眼神“誘發”，給予鼓勵

我們常說眼睛是心靈的窗戶，眼睛能傳達心靈的喜怒哀樂。在與人交往時，往往通過“眼語”就可以觀察對方的情緒。所以，在音樂教學中教師的眼神語言要適時巧用。比如《秋天的收獲》一課，在整個教學過程中，教師用表情語言給予學生鼓勵。學生回答問題時，教師直接注視對方眼睛，讓學生感覺到教師的喜歡與認可。當學生說到音樂的關鍵知識點，教師會通過“眼語”表示認同和支持，鼓勵學生繼續大膽往下說。在課堂上有個別學生違反課堂紀律時，教師會先用 “眼語”表示不滿，暗示學生馬上調整。課堂，在教師的“眼語”中，顯得有序而又高效。

五、結語

音樂教學應以愛為基點，以教師之愛喚起學生之情，引起學生心靈上的共鳴。音樂老師應如一個導演，將真實的情感和飽滿的情緒傾注于教學中，調動學生積極學習音樂的興趣，深情投入、真情流露、激情四射，用愛心、聲音、眼神、動作吸引學生的注意力，導演出有聲有色的音樂課堂。讓學生無拘無束，輕松自由，帶著美好的心境，不由自主地走進音樂天地，在音樂學習中盡情地享受美、創造美。

（責編 施夏珍）