在舞臺演出或觀摩考試的過程中,經常會出現這樣的現象:某些經過專業訓練的學生,演唱水平和樂感都很好,在平時的練習或上課時唱得也不錯;但他們總是在正式演出或考試的時候發揮得不盡如人意。其主要原因之一是在登上舞臺時或大庭廣眾之下產生嚴重的心理負擔,心理失控所產生的。由于演唱心理失控,思維能力降低,注意力分散,歌唱技巧受阻礙,頭腦一片空白,于是產生緊張的心理。以上的情況影響了演唱者的正常發揮,特別是參加音樂高考的考生,出現這樣的情況會影響考試成績甚至會影響升學。那么,怎樣才能實現舞臺演唱的心理調控,做個成功的演唱者呢?下面筆者從幾個方面談談自身的教學體會。
一、注意平時的刻苦訓練
俗話說:“臺上分鐘,臺下十年功。”“音樂是時間的藝術”,歌唱的特點就是演唱者平時學習的成果要在演唱的那一瞬間完美地表現出來。要做到這一點就要求演唱者在平時刻苦訓練,不斷掌握和鞏固基本功。“藝高人膽大”,只有具備了過硬的基本功夫,演唱才能得心應手,舞臺失控才會在實踐中不斷減少。
一個演唱者在舞臺上如果連歌譜歌詞都不熟練的話,就談不上藝術的發揮,因此在每次登臺演唱之前,演唱者應充分做好一切準備,頭腦中要明確演唱歌曲的全部內容,包括事先學好了的歌曲旋律(含前奏、間奏和尾聲)、記熟了的歌詞、音樂的細節處理、每個字的發音吐字要求,個人要投入作品中所特有的情緒和意境,做到開口前心里先唱。另外登臺前還要與鋼琴伴奏多配合,伴奏與演唱盡量配合默契。
二、充滿自信地演唱
飽滿的自信心與演唱效果有很大的關系。俗話說:“自信是成功的一半”,演唱者要相信自己的能力,相信自己一定能成功。在臺上要有“目中無人”的感覺,想象自己是全場唱得最好的,是大家的典范。有了這樣的感覺,自信心就建立起來了。筆者曾經教過一位性格開朗、活潑自信的女孩。她的聲音條件不算太好,但她總是有“目中無人”的狀態。在舞臺上她能完全放松地盡情演唱,她大膽、自信的演唱彌補了聲音條件的小缺陷,這也是她之后能成功的原因。
三、拋棄歌唱中的不利因素
歌唱中的不利因素就是歌唱時的雜念,很多學生一到了考試或者上臺前就覺得自己嗓子疼,喉嚨干。總想著自己感冒了、聲帶疲勞、高音可能唱不上去等不利因素。其實這些大多都是被自己膽怯心理放大了的小問題。如果歌唱中總是帶著這些不利因素,演唱狀態必定受影響,阻礙歌唱的正常發揮。“過于緊張導致失敗,自然放松促使成功”。因此,我們應在演唱前多想些有利的因素,盡量不想不利因素,多想成功不想失敗。
四、熟悉演唱環境條件
演唱環境主要指舞臺場景、燈光、音響等,一般的演出都有音響,音響效果的好壞直接影響演唱效果。如果當時的音響效果不是很好的話,演唱者也不應緊張。這時就要有阿Q精神,要用積極的心態對待:音響效果影響我的發揮,同樣也影響別人,也許別人會發揮得比我更差。還有,普通的演出舞臺結構空曠,在舞臺上講話感覺比平時講話要小聲。唱歌也是一樣,如果舞臺上沒有監聽的話,在舞臺上唱歌會感覺自己聲音很小,實際這是自我聽覺的誤差。其實在臺下通過音響媒介所聽到的是正常的聲音。有些人不了解這個奧秘,一開口覺得自己聲音小,于是就緊張起來,歌唱狀態馬上開始失控。為了追求“音量”就開始用嗓子拼命地喊,而忘了運用正確的方法去演唱。其結果是吃力不討好的,達不到預期的演唱效果。參加高考的學生,由于不是在自己所就讀的學校考試,因此在考試前一定要到考場走走看看,熟悉考場環境,給自己心里打個底,以保證能有安定的情緒投入考試中。這樣會減少正式演唱時的膽怯心理,保證正常發揮。所以演唱者要熟悉、了解演唱環境和條件。
五、假設演唱對象
歌唱的任務是演唱者將詞、曲作家的創作意圖通過演唱,用聲音完美地表達出來,傳達給聽眾,實際上這也是一個再創造的過程。要完成這一任務,舞臺上的演唱者就要設定一個演唱對象,這個假設的對象可以定在某一物體上。譬如:演唱者的眼睛可以平視觀眾的頭頂,也可以把眼神集中在演出大廳后排的某一固定的物體上。這樣一來,演唱者就不至于在臺上左右張望。同時,視線集中了,演唱者的思維自然也就集中起來了。近幾年音樂高考中的聲樂考試部分,考場采用了“拉簾”考試的方法,考生可以按實際情況選擇物體作為假設對象,集中精神、輕松對待考試,做個成功的演唱者。
總之,不管是初登舞臺或者當眾演唱,還是參加聲樂考試,產生緊張心理是難免的。作為演唱者,只能正視它,而不是去逃避它。最重要的是,演唱者要提高正常、穩定的心理調控,使自己在演唱的過程中始終處于良好的心境和歌唱狀態。另外,平時多組織藝術觀摩,多參加藝術實踐,可以完善演唱者的歌唱心理,提高演唱水平,用聲情并茂的歌聲帶給聽眾美的享受。
(責任編輯 黃 曉)