唐代是中國封建社會的鼎盛時期,也是中國山水畫的成熟時期。這一時期,畫壇流派紛呈,名家輩出,其中以開創金碧山水之先河而被《唐朝名畫錄》推為“國朝山水第一”的李思訓更是獨領風騷,聲名遐邇,被后世稱為中國山水畫北宗之祖。
李思訓,隴西成紀(今甘肅天水地區) 人,大約生活在盛唐高宗李治至玄宗李隆基時期,也就是公元651年至716年。李思訓的祖父李叔良是唐高祖李淵的堂弟,官拜刑部侍郎,并進爵長平王;父親李孝斌官至原州都督府長史。由于皇室宗親這個特殊身份和父祖的顯赫地位,李思訓二十多歲就成為江都縣令。然而,武則天執政后大肆清殺李唐宗室,步人中年的李思訓為躲避殺戮,迫不得已棄官隱居,寄情于讀書作畫之中。中宗神龍元年,李顯廢周復唐,李思訓是幸存不多的李唐正宗,便被任命為宗正卿,封隴西郡公,后來又轉任益州都督府長史。唐玄宗李隆基繼位后,李思訓更是官運亨通,被授予左羽林大將軍,進封彭國公,加封戶四百,不久又升任右武衛大將軍,開元六年去世后還被追贈秦州都督,陪葬橋陵。由于李思訓生前曾任右武衛大將軍,所以畫史上尊稱其為“李將軍”。
李思訓學畫較早,年輕時就在畫壇小有名氣。這位貴族畫家的山水畫師承隋代著名畫家展子虔的畫風,并加以發展,形成了意境雋永、用筆遒勁、風骨峻峭、色澤典雅、工整富麗,具有裝飾韻味的金碧山水畫風格。他畫的山水樓閣、宴游仕女、花木走獸及佛道等,“皆能窮其形態神情”,備受時人青睞。尤其是他畫的金碧山水,更是獨領風騷,以“青綠為質,金碧為文”,工巧繁麗,將青綠山水發展成為富于宮廷裝飾意味的“金碧山水”。
李思訓身為皇室宗親,其作品反映了貴族階層的審美趣味和生活理想,加之當時社會各種矛盾和佛道思想及文人隱居習尚的影響,也使他的作品中時常流露出一種出世情調,因而在創作上李思訓除了取材實景,多描繪富麗堂皇的宮殿樓閣和奇異秀麗的自然山川外,還結合神仙題材,創造出一種理想的山水畫境界。李思訓的金碧山水畫對后來中國山水畫的發展,產生了巨大而深遠的影響,后世山水畫中的青綠山水就是對他這一流派畫風的延續。唐代張彥遠在《歷代名畫記》中說:李思訓“畫山水樹石,筆格遒勁,湍瀨潺湲,云霞縹緲,時睹神仙之事,窅然巖嶺之幽。”李邕在著名的《云麾將軍碑》中記述他“畫山水樹石,筆格遒勁,能得湍瀨潺湲、煙霞縹緲難寫之狀。鳥獸草木,皆窮其態。其畫著色山水,用青綠為質,金碧為紋,自成一家?!薄秷D繪寶鑒》也說他“用金碧輝映,為一家法,后人所畫著色山水,往往多宗之。”明代董其昌等人關于繪畫上的南北宗論更是將他列為山水北宗之祖。
李思訓的作品流傳至今者極為罕見,現存臺北故宮博物院的《江帆樓閣圖》據說就是他唯一的傳世之作。在這幅縱101.9厘米,橫54.7厘米的絹本畫作中,作者以嫻熟瀟灑的技巧,工整細致的手法,描繪了春天江邊坡岸山巖、綠樹樓閣、江水浩淼、漁舟輕蕩、游人賞春的秀麗景色。畫面的上部江天浩淼,風帆溯流,展現了千里之遙的極目境界;左下部為長松秀嶺,碧殿朱廊,在翠竹茂林的掩映之下,山徑蜿蜒曲折,點景人物或乘騎蹲道,或閑步同游,或肩挑背負,緩行于桃紅叢綠之間。滿山的古樹蒼枝,杈搓交縱,狀如屈鐵,藤條繞柯,盤根錯節,更給畫面意境增添了古樸的氣氛。全圖峰巒連綿,境界雄遠,結構新穎,筆墨工致,無論是青綠著色,還是朱墨皴染,都有入木三分之妙。特別是由于畫家出身豪門,對宮苑的樓臺殿閣和樹石山泉,本來就深有感受,再說他在筆調上以勁健見長,善于在精繪妙制之中求工細巧整和古雅厚實之趣,因此表現在《江帆樓閣圖》中對山水、人物、建筑的刻畫,以及敷彩染色、鉤斫填皴等技法,都達到了自成家數的境地,進而使畫面狀山水之貌而氣勢無窮,發景外之趣而余味不盡。這種奇妙勝境,正如唐人牟融在《題李思訓山水》詩中所云:“卜筑藏修地自偏,尊前詩酒集群賢。豐巖松瞑時藏鶴,一枕秋聲夜聽泉。風月漫勞酬逸興,漁樵隨處度流年。南州人物依然在,山水幽居勝輞川。”李思訓的山水畫作,因為特別好寫“湍瀨潺緩,云霧飄緲”之景,且又常配以神仙故事中的人物,使丘壑更幽邃,意境更美妙,具有山川景色的特殊神韻,這與前人之作相比,無疑要技高一籌,成熟得多了。
李思訓既是一位成就非凡的大畫家,也是一位成功的藝術教育家,在他的言傳身教下,家族成員中也多善山水畫,比較有名的有其弟李思誨、其侄李林甫、其子李昭道、其孫李湊等,其中以其子李昭道的成就最大,被后世稱為“小李將軍”。《歷代名畫記》稱李昭道的山水畫“變父之勢,妙有過之。”并說“世言山水者,大小李將軍也。”在盛唐畫壇上,李思訓父子獨樹一幟,開創了中國山水畫“北宗”之先河,父子齊名實在是畫史上的美談。
編輯:陳富祥