從爭議到成就

郭奕華

現實主義（Realism）的震撼出場

1855年，拿破侖三世為了炫耀第二帝國在工業、商業和藝術上的非凡成就，舉辦了巴黎世博會。自17世紀以來，法國在文化藝術上發展迅速，逐步取代意大利成為歐洲文化的中心。為了展現法國藝術的輝煌成就，巴黎世博會特別舉辦了一場規模盛大的世界美術展覽會，展出了28個國家數以千計的在世畫家的代表作，總數多達5000余件。令人意外的是，有一位藝術家的兩幅作品落選了，后來這兩幅作品成為了法國現實主義的代表作，也是西方藝術史上非常重要的作品，它們就是庫爾貝（Gustave Courbet，1819—1877）的《畫室》和《奧爾南的葬禮》。對于這樣的結果，庫爾貝當然不能接受，作為回應，他在藝術宮的對面架起了帳篷，自己籌劃展覽以示對抗，并且對外售票和出版圖錄。這種行為引起了很大的反響，尤其是對當時法國壟斷藝術界的沙龍委員會是一種挑戰，也引起了評論家們的極端批評。庫爾貝第一次提出了“現實主義”的口號，同保守的學院主義和因循守舊的公眾趣味相斗爭，從而激發了一種自覺而有目的的美術運動。

18世紀的歐洲正處于歷史性的轉折點，日益強大的資產階級卻無法參與國家的統治和管理，還要大量繳稅以維持貴族和宮廷奢侈的生活。資產階級的普遍不滿引發了法國大革命的爆發，它標志著法國人民為追求自由、平等而做出的斗爭。法國大革命之后，社會矛盾逐漸演變為資產階級和無產階級之間的矛盾。當時先進的知識分子開始關注底層人民的生活，反映在文學和藝術上，他們真實表現現實，對殘酷的現實加以暴露和批判。

在這樣歷史背景下，當時流行的藝術形式新古典主義和浪漫主義自然無法適應現實的轉變。藝術家也無法寄托于因循守舊的藝術形式，為滿足宮廷和貴族的審美趣味而創作，他們開始尋找藝術的出路。

走出畫室的開拓者

19世紀三四十年代，有一批年輕的風景畫家對學院派的古典主義風景畫表示不滿，他們主張面向真實的大自然，勇敢地走出畫室到自然中去寫生。這一批志趣相投的年輕人先后結伴來到了巴黎附近的楓丹白露森林區，住在巴比松村，于是形成了著名的巴比松畫派（Barbizon School）。

在18世紀法國啟蒙主義思想、空想社會主義思想以及社會現實的影響下，巴比松畫派在荷蘭和英國風景畫派的啟迪下，走出畫室，探索自然，描繪祖國的美麗風景。巴比松畫派的主要代表人物盧梭（Theodore Rousseau，1812—1867），以樸素、細膩的畫筆描繪出自然的光與色，凝結著他對大自然的深深眷戀。柯羅（Camille Corot，1796—1875）和米勒（Jean-Francois Millet，1814—1875）也在巴比松地區居住和創作，雖然嚴格意義上講，他們不屬于巴比松畫派，但是他們和盧梭等其他畫家有著密切的關系，并對巴比松畫派產生了重要的影響?？铝_以詩情畫意的筆觸描繪出法國風景的浪漫和柔情，他善于將豐富的情感投射于風景的瞬間，凝固住多層次的色彩表現。低調的米勒以樸素的情感表現法國農民的勞作和生活，那些普通的農民們在他的筆下，凸顯淳樸的莊嚴和偉大。

巴比松畫派走出畫室的小小一步，卻是西方美術史上的一大步。它對自然的態度、光色表現的探索對之后的印象派產生了很大的影響。

印象派（Impressionism）的崛起

19世紀60年代初期，法國的幾位年輕人對學院派的藝術觀念、體系感到厭倦，決定從學校和畫室里走出去，向自然學習。他們從巴比松那里借鑒了對待自然的看法和戶外寫生的方式，所不同的是，他們就在大自然中創作，將自然中的光色變化真實表現于作品中。而巴比松畫派的畫家們只是在戶外寫生，將素材帶回畫室再進行創作。

《草地上的午餐》是印象派對官方沙龍的第一次抗爭。馬奈（édouard Manet，1832— 1883）的這幅最受爭議的作品在1863年的沙龍評審中，沒有被委員會接納。那一年有很多藝術作品被拒，拿破侖三世迫于壓力，將這些被拒的展品單獨展覽，稱作“被拒美展”（Salon des Refusés），馬奈的畫列在“沐浴”類中。隨后，莫奈、雷諾阿、西斯萊、德加等一個個震撼登場，他們以追求真實、表現真實的藝術觀念，將自然中光色變化的瞬間真實再現。印象派最大的貢獻在于改變了自文藝復興以來，繪畫中的光色效果為對象服務的傳統，打破了藝術遵循皇室、貴族的審美傾向，而是將光色提升為繪畫創作的主題，表現日常生活中常見的自然和人物。這種轉變本身體現了當時中產階級日益上升的社會地位，藝術反映了這一階層的精神需求和審美趣味。

在上海博物館“從巴比松到印象派：克拉克藝術館藏法國繪畫精品展”中，古典主義的大師們和印象派藝術家的作品共處一室，呈現了19世紀后半葉真實的藝術景象。當年進入官方沙龍步履艱難的藝術家們如今已是舉世公認的繪畫大師，曾經受到頗多爭議的印象派如今卻是世界美術史上不可忽略的重要藝術流派。