藝術與時光的凝結

姜蕾

談及斯洛伐克玻璃，一般所指的是在地處歐洲中心的捷克和斯洛伐克的玻璃藝術。因為這一區域有著相當悠久的玻璃藝術史，并對今天的玻璃藝術家們有著巨大的影響力，他們將玻璃工藝變成了一種奇特的藝術和建筑媒介，創作了在自由藝術和建筑領域具有廣泛應用范圍的高品質藝術作品。

閬風藝術自2010年舉辦“iglass”雙年展以來，陸續展出了來自美國和歐洲玻璃工作室經典和新銳的玻璃藝術家的作品，每件作品都充滿著傳奇色彩，旨在逐步向國內藝術愛好者推廣并梳理世界上最具代表性的玻璃藝術作品及其背后的故事。沿襲這個傳統，2013年10 月，閬風藝術獨家舉辦斯洛伐克玻璃雕塑展覽，將目光投射到斯洛伐克——這一同樣有著相當悠久的玻璃藝術發展脈絡的國家。捷克和斯洛伐克的玻璃藝術原本就源于同一個玻璃藝術發源地，他們都在玻璃藝術史中占據著主導地位。“iglass 2013-斯洛伐克當代玻璃藝術展”不僅把歐洲中部這一重要的玻璃藝術中心的精髓完整而連續性地展現給中國觀眾，同時也是對這一特殊區域的玻璃藝術做了一次系統地梳理。雖然在節奏上打破了iglass原先雙年展的設想，但對展覽理念本身卻是不謀而合的。

在翻開斯洛伐克當代玻璃藝術篇章之前，不得不首先介紹出生于捷克共和國的斯洛伐克當代玻璃藝術之父Václav Cigler。他先后分別在諾維波爾（Novy Bor）和布拉格（Prague）接受教育和藝術研習。上世紀60年代中后期，他受布拉迪斯拉發美術設計學院委任，創立了該學院的玻璃建筑藝術專業，開啟了斯洛伐克當代玻璃藝術工作室運動的先河。

Cigler是斯洛伐克還是捷克藝術家，并不重要。他的藝術作品和教學都側重于對光學玻璃的運用，其作品多呈幾何形狀，以清晰沉穩的線條以及強調玻璃物質自身的純凈度見長。他不僅在純幾何玻璃雕塑領域享有國際聲譽，更在建筑和雕塑類的玻璃裝置創作中重新定義了光和空間關系，這使得他贏得了世界各地許多追隨者的崇拜。

另有一位蜚聲玻璃藝術界的捷克玻璃藝術之父Stanislav Libensky，每當談及這兩位玻璃藝術大師中的任意一位總很難將他們分開。非常遺憾的是，Stanislav Libensky于2002年離開了我們。Libensky分別在諾維波爾和舍列孜里布羅 （Novy Bor， Zelezny Brod ）兩地接收教育，并在布拉格藝術學院（Prague）學習藝術。之后，他將他后半生的大部分時間都奉獻給了布拉格的藝術建筑設計學院，并負責該學院的玻璃雕塑專業的教學。

每逢人們提到用玻璃作為媒介來創作雕塑藝術作品時，必定會想起以上兩位大師。他們桃李滿天下，彼此都有各自獨立的思想流派：Cigler學派和Libensky學派。他們的雕塑皆以玻璃為媒介，作品雄渾而清澈，但風格迥異，各有千秋。

斯洛伐克當代玻璃藝術擁有別具一格的工藝理念，在歐洲玻璃工作室的藝術領域中占據主導地位。斯洛伐克玻璃藝術家不僅因他們的創造力而備受關注，同時也在自由藝術和建筑設計領域憑借高品質的工藝技術和廣泛的適用性受到了特別重視。例如，本次展覽中值得介紹的有Zora Palová（生于斯洛伐克）與？těpán Pala（生于捷克）這對藝術家夫婦。他們都是Cigler的得意門生，但他們的藝術語言恰好分別代表了以上兩個藝術學派，Pala更傾向于Cigler學派，而Palová則傾向于Libensky學派。還有藝術功力扎實的Milo Balgav？，他是一位在歐洲玻璃藝術舞臺中備受愛戴和尊重的藝術家。另一位值得一提的是Oliver Leo，他創新了一種非常獨特的窯制工藝技術，這種技術已經成為他的藝術商標。他將每根做過噴砂處理的玻璃棒熔鑄在一個模具里，從而產生網狀圖案的結構，這種結構猶如一個限定的凈像空間內部進行了切割和拋光。

本次iglass同臺展出了25件斯洛伐克當代玻璃藝術界中最具代表性的三代藝術家的當代玻璃雕塑及裝置，全方位演繹了玻璃藝術創作的多種技藝風格，令觀者流連忘返。