歌唱教學中歌曲的藝術處理

張子弘

【摘 要】在歌唱教學中，通過揭示歌曲的藝術形象，幫助學生理解歌曲的情感，風格及其表現，是實施音樂教育十分重要的途徑。

【關鍵詞】歌唱教學；藝術處理

在歌唱教學中，通過揭示歌曲的藝術形象，幫助學生理解歌曲的情感，風格及其表現，是實施音樂教育十分重要的途徑。要做到這一點，就必須重視歌曲教學中的歌曲的藝術處理。

教學中，要讓學生體會一首歌曲并不難，但要把一首歌曲唱好卻是很不容易的。所謂把歌曲唱好，就是在掌握歌曲基本技能的基礎上恰當地進行歌曲的藝術處理。好的藝術處理可促進學生投入感情地歌唱，并受到藝術形象的感染，從而達到審美教育的目的。

一、把握歌曲的情感與風格

在唱歌教學過程中，首先要準確地把握歌曲的情感。每一個作者都有各自的創作思想和個性，其作品蘊含著不同的思想內涵。每一個音符，休止符和聲和節奏的運用，都包含著很強的情感，我們音樂教材中的歌曲通常所包含的情感有熱愛黨、熱愛祖國的深情，有對革命先輩的緬懷，有對大自然、對生活的熱愛，也有對未來的憧憬……要讓學生準確地把握作品不同的思想感情，我們就要通過介紹作者和作品產生的時代背景，深入分析歌詞，從而讓學生理解認識作品的思想與情感，由此引導學生在欣賞和演唱中進入一種情感的體驗，達到感染的效果。

風格，是一個民族、一個國家、一個時代和流派的差別及特征的體現。教學中，也要讓學生充分了解歌詞、曲作者，了解時代特征，由此細心體會歌詞的內涵及音樂調式，調性的特征，從而較好地把握歌曲的風格。如果在教學中，隨意演唱歌曲、無視風格特征，不僅會破壞作品的風格，也很難使演唱歌曲表現出個性和思想感情。

二、運用音樂的速度與力度

速度和力度是音樂的重要表現手段之一。有人說，節奏是音樂的生命，速度是音樂的靈魂。每一首歌必須有一個合適的速度，才能刻畫一定的音樂形象，速度的不同和變化會引起音樂形象和情感的變化。如果把一首歡快的歌曲唱的很慢或把一首莊嚴的頌歌唱的很快，就會與歌曲應有的情緒相去甚遠，演唱效果就不可能理想。因此，我們應該根據歌曲的內容把演唱速度處理好。比如，有些多段歌詞的歌曲，可根據歌曲的情感需要，在歌曲的首尾或中間適當改變速度。

音樂作品的力度除了按照歌曲標明的強弱記號進行處理外，還要根據歌曲的具體特點做一些靈活處理。例如：《游擊隊歌》前段“我們都是神槍手……”用mp的力度有彈性地唱，才能表現出游擊隊員神出鬼沒、機智靈活的勇敢形象，中段“沒有吃、沒有穿……”就要用mf，然后轉到f的力度，用來表現游擊隊員在艱苦環境中的樂觀主義精神。結尾用f的力度，用來表現游擊隊員堅信戰斗必勝的堅定信念和與敵人斗爭到底的堅強決心。

三、注重使用音樂節奏與句法的表現手段

當音樂表現奮勇急促時，節奏緊張而句法短促；表現委婉柔和時，節奏和緩而句法悠長；例如：《當兵的人》與《天堂》這兩首歌曲體現了兩種不同的特點，前者鏗鏘有力富于動感的節奏，表現了當代軍人颯爽的英姿，后者比較舒緩的節奏就符合抒情性歌曲的風格特點。另外歌曲的樂句結構是表現音樂的重要環節。因此合理進行吸氣，換氣是保持歌曲樂句完整的關鍵。學習一首新歌，首先要注意樂句，樂段的劃分，合理安排換氣，這樣才能完整地表達音樂的真正內涵。

在歌曲演唱中，根據音樂旋律和歌詞的特點，往往將連音與斷音唱法形成鮮明對比，重在突出音樂旋律連斷的色彩效果。

四、掌握音樂的高潮與結束

每一首歌都有情緒的高潮部分，而且高潮也是歌曲情感表現最集中，最吸引人的地方。歌曲的高潮一般出現在歌曲的后半部分或結尾處。高潮一般在歌譜上沒有具體標明，這就需要教師進行細致的分析和恰當的處理。一般來說，可以從演唱的情緒、力度、速度、表情、動作及伴奏等方面來合理安排。例如：《幸福在哪里》高潮部分是歌曲后半部分高音處，唱時力度加強，語氣加重，感情充分舒展。再例如：《少年、少年、祖國的春天》高潮是與結尾同時出現的，此時的處理應在力度、速度、伴奏等方面妥善處理。

五、合理安排歌曲演唱

在歌唱歌曲時，不能單純只是一種齊唱，可根據內容需要穿插一些領唱，分聲部對唱、合唱等形式，有的歌曲可以作輪唱處理，有的歌曲風趣活潑，還可以適當加些動作表演或有節奏的歌詞讀白等。例如：《長江之歌》可采用第一部分女聲齊唱，唱到“你用甘甜的乳汁……”采用女聲齊唱、最后“我們贊美長江……”全體合唱；第二部分采用男獨、男齊，最后合唱。這樣就形成了歌曲的音色變化，使得歌曲前后呼應，同時更能表現出長江的氣魄。由此可見，在演唱歌曲時，如果合理安排演唱形式，不僅有助于情感的表達，而且還可以增強演唱效果。激發學生演唱激情。演唱時歌曲的再創作，只有通過良好的演唱，真摯地抒發作品的音樂藝術形象，才能達到歌唱教學的目的。