啟發式教學在聲樂教學中的應用

付磊

摘要：本文以藝術歌曲《鄉愁》為例，將聲樂“啟發式教學”方法應用到課堂教學實踐中，從聲樂教學中的氣息教學、咬字、吐字教學、情感表達教學三個方面對“啟發式教學”方法在聲樂教學中的應用進行了深入的探索和研究。

關鍵詞：聲樂教學；啟發式教學；實踐應用；咬字；呼吸

臺灣詩人余光中的《鄉愁》是一首非常經典的文學作品，這首詩情深意切，既表達了作者對祖國統一的無限渴望，又把思鄉之情描寫的淋漓盡致。全曲速度中速稍快，采用小調式進行，旋律悠揚動聽，與歌詞完美結合，共同演繹了游子心中對祖國和祖先的深深眷戀之情。節奏采用不多見的八十二拍、八九拍和四三拍的混合拍子，這種不同的節拍營造了多變、游離、思念、惆悵的音樂情緒。

在教授此曲中合理的運用“啟發式教學”對歌曲的氣息運用，咬字和情緒表達進行二度創作，可以更深刻領會詩人余光中先生漂泊，遷徙的切身感受，同時也體現出臺灣同胞，海外華人對祖國、家鄉的思念。

1在歌曲氣息教學中的應用

古人云：“善歌者，必先調其氣。”所以在演唱這首歌曲前，首先應該注意氣息問題。特別在第一句的演唱應注意，第一句音高位置較低，最重要的就是開口前先把氣息放下來不能提氣，此時一旦抬肩提氣后果便是喉位上提，就難以得到好的聲音效果。因此，應該先嘆氣，體會放松的狀態，身體像松樹一樣挺拔站立，把腹部放松下來，這就是吸氣了。然后運用了熟悉的例子，啟發學生找到嘆息的感覺。如當你睡覺時，平躺在床上，這時候你的氣息是自然的、正確的配合。 第一句至第三句旋律一直在中低聲區進行，演唱時較多使用胸腔共鳴，因此打開喉嚨抓住向下嘆氣的感覺，通過胸腔的共鳴幫助表現出作者對“小時候”的深刻回憶。要感覺讓聲音落下來，落到腹部的呼吸之上。第四句是全曲的高潮所在，在唱到“而現在啊而現在，鄉愁啊鄉愁”這里時由于音高位置較高，且一口氣要延長的時值較長，這個時候，“用線串珠子成為項鏈”的比喻進行“氣息”教學也是一個很好的啟發教學方法。項鏈是用線串起來的，在歌唱時“聲音”就是珠子，“線”就是氣息，要把每個一樣大的珠子用線串起來，這樣聲音才能連貫。經過這樣的啟發，學生明白了歌唱時要同時注意氣息力度、聲音張力的對比。這首歌在氣息力度上，前后有很大對比，需要注意的還有結尾最后的一句“大陸在那頭”，此處音高較高，而氣息力度卻要漸弱，為了讓學生更好的控制氣息力度，并且明白氣息力度對聲音共鳴的影響，可以做一個實驗：用嘴吹一個小口徑的空瓶子口，很快我們就會發現用力過大會吹不響，用力過小也會吹不響，只有用力恰到好處時才會發出悠悠揚揚，清脆悅耳的聲音。

2在歌曲咬字、吐字教學中的應用

在演唱《鄉愁》這首聲樂作品時，不要急于開口就唱，先要把歌詞朗讀幾遍。注意每一個字的頭、腹、尾。如朗誦“是一枚小小的郵票”的“票”字，“p”是字頭，發音的著力點是在雙唇，雙唇要有力短而快地噴出“p”，過渡到字腹上。字腹是字的元音，元音是字的發聲和延長的部分，這樣才能發得流暢圓潤、豐滿而富有色彩。同時歌唱中字與字的轉換和銜接必須做到連貫統一，否則會模糊不清，甚至會破壞聲音的統一。比如“小時候，小時候，鄉愁…”，由于“鄉”到“愁”在字的變化同時旋律是上行，有的學生很容易改變聲音的位置，這里應該要求學生無論字怎樣變化，咽喉腔體一定要立著，并保持相對穩定不變，把舌根放松，把字都安放在同一個位置的共鳴點。就像是五個人坐在同一張沙發上一樣，很穩當；又像是同一個人穿著不同的五件衣服一樣，很合身。

在歌唱中，要做到聲音美和語音美的高度統一，完美結合就必須字正腔圓，字清意明，使語言在聲樂藝術中真正成為音樂化的藝術語音，從而在歌唱中完成語音對情感的表達、對形象的塑造、對藝術風格的體現。在實現這一目標時，啟發式教學起到很好的直觀效果。

3在歌曲情感表達教學中的應用

從歌詞的理解上來看，《鄉愁》表現了詩人漫長的生活歷程和對祖國的深深懷念，流露出詩人厚重的歷史感和內心對祖國母親的呼喚。從旋律發展手法上看，層次上的遞進襯托出主題的滄桑。由于每個人的閱歷、藝術素養、感受能力不同，對作品的二度創作也就有差異。要準確表達歌曲的內涵，提高藝術鑒賞力，這就需要用啟發式教學方法培養學生的歌曲藝術表現能力。在教學中要讓學生體會到作品反映的特定意境和情感色彩。在鋼琴烘托情感意境的前奏部分，首先要把自己置身于作品歌詞所描繪的情境中，在月光下眺望不遠處大陸的島岸，心中隨著海面的波光粼粼激蕩起思鄉的惆悵。在前奏開始時，馬上就要進入音樂狀態，伴隨著真摯的情感與想象進行演唱。第一句“小時候”處于中音區，要注意把握音準并保持積極的狀態，帶著懵懂的記憶，訴說小時候對于身在遠方故鄉母親的愛與思念。就像給別人講一個自己親身經歷過的感人的故事一樣，讓自己與聽著都身臨其境。第二段雖與前面旋律一樣，但此時的情感已經不再停留在孩童的純真，而是一種成年人幸福的對于愛人的甜蜜思念。在唱到“新娘”時稍作停頓，盡顯輕柔甜美與羞澀。第三段旋律依舊，但此時的情感再也不是淺淺的思念，而是對于已經陰陽相隔的母親沉重的、深切的思念，這一段特別是在“矮矮的墳墓”的“矮矮的”三個字一定要頓唱，做一個小換氣后“墳墓”頓唱，表現出作者面對失去母親后，心中不愿意卻又不能不接受現實的悲傷。最后一段曲調變得跌宕起伏，整個情感由對小家的思念升華為對祖國大陸的思念情懷。通過激情的吟唱“我在這頭，大陸在那頭”訴說對祖國大陸的思念和向往。處理最后一句“大陸”之后不要急著唱完，而是要把情緒繃住，停頓下來醞釀好，再唱出最后一句“在那頭”的思念、向往和無限感慨。

4總結

聲樂教學是師生的真誠合作、默契配合的雙邊活動，實踐證明，合理應用啟發式教學可以幫助教師將深奧、復雜、單調的技術理論，變得生動、形象，易于理解。豐富和發展啟發式教學是需要每一位聲樂教育者努力探索的。

參考文獻：

[1] 田亞茹.中國歌劇唱腔及演唱民族化研究[D].西北師范大學，2004.

[3] 歐璐莎.論中國歌劇音樂創作自我品質的確立[D].東北師范大學，2006.

[3] 音樂欣賞手冊[M].上海：上海音樂出版社，1992.

[4] 約翰卡羅·伯金.教唱歌[M].北京：人民音樂出版社，2004.

[5] 徐小懿.聲樂演唱與教學[M].上海：上海音樂出版社，1994.

[6] 中國音樂學院學報編輯部.怎么提高演唱水平[M].北京華樂出版社，2004.

[7] 張淑芳.歌唱藝術于訓練[M].重慶大學出版社，2001.

[8] 張前.音樂表演藝術論稿[M].中央民族大學出版社，2004.

[9] 鄒長海.聲樂藝術心理學[M].人民音樂出版社，2008.

[10] 莫紀剛.歌唱藝術欣賞[M].山西教育出版社，1999.