淺談自彈自唱中的聲樂(lè)技巧

摘要：對(duì)于中小學(xué)音樂(lè)教師，以及高校的聲樂(lè)教師，聲樂(lè)和鋼琴都是必修課，將二者結(jié)合在一起的自彈自唱，是教學(xué)實(shí)踐中非常重要的專業(yè)技能。“珠江杯”全國(guó)教師基本功技能大賽中早已把自彈自唱作為比賽項(xiàng)目。自彈自唱是一種綜合技能，顧名思義就是邊彈琴邊歌唱，需要具備一定的聲樂(lè)基礎(chǔ)，視唱練耳基礎(chǔ)，鋼琴基礎(chǔ)，即興伴奏基礎(chǔ)，和聲曲式基礎(chǔ).本文將從坐姿演唱的聲樂(lè)技巧，以及聲樂(lè)與鋼琴的協(xié)調(diào)配合兩個(gè)方面，對(duì)自彈自唱中聲樂(lè)的基本技能進(jìn)行研究。

關(guān)鍵詞：自彈自唱；呼吸；共鳴；音準(zhǔn)；音量

一、坐姿演唱的聲樂(lè)技巧

聲樂(lè)基礎(chǔ)是自彈自唱所必需的，坐姿演唱，而且是邊彈奏邊演唱又對(duì)聲樂(lè)的基本功有了更高的要求。讓我們從通過(guò)以下三個(gè)方面來(lái)進(jìn)行研究。

1.歌唱的發(fā)聲原理。歌唱的發(fā)聲器官是由呼吸器官、發(fā)音器官、共鳴器官和咬字器官四部分組成。呼吸器官，由口、鼻、咽喉、氣管、肺以及胸肌、肋間肌、膈肌、腹肌等組成。歌唱時(shí)呼吸系統(tǒng)相關(guān)的肌肉群關(guān)系到呼吸的能力，是歌唱的源動(dòng)力和能量的保證。演唱較長(zhǎng)樂(lè)句，氣息必須堅(jiān)持得住，歌曲的高低強(qiáng)弱，抑揚(yáng)頓挫的變化，也全靠呼吸肌肉群的堅(jiān)強(qiáng)和靈活的運(yùn)動(dòng)才能完成。發(fā)音器官，包括喉頭和聲帶。喉頭是一個(gè)精巧的小室，聲帶位于喉頭中間，是兩片平行對(duì)稱的白色韌帶。吸氣時(shí)聲帶分離，發(fā)聲時(shí)兩聲帶并攏由氣息的震動(dòng)發(fā)出聲音。共鳴器官，主要由胸腔、口咽腔和頭腔三大共鳴腔體構(gòu)成。歌唱時(shí)音高的不同，使用這些共鳴腔體的比例也不同。咬字吐氣器官，包括唇、舌、牙齒和上顎等。

2.歌唱的正確姿勢(shì)。姿勢(shì)的正確與否直接關(guān)系到發(fā)聲時(shí)各個(gè)器官的協(xié)調(diào)配合。正確的歌唱姿勢(shì)是：第一，身體直立，自然放松。這種放松不是松垮的，是一種積極向上、精神飽滿的狀態(tài)；第二，頭部基本保持眼睛平視略高一點(diǎn)的位置，胸部自然挺起，小腹收縮，肩部平穩(wěn)松弛，兩臂自然垂落；第三，兩腳稍稍分開(kāi)，身體重心平穩(wěn)的落在雙腳上；第五，面部五官自然生動(dòng)。坐唱的姿勢(shì)與站立式的要求基本一致，注意腰部要挺直而不僵硬，不要靠在椅背上，臀部不可坐滿整個(gè)凳面，約為三分之一的面積，兩腳自然分開(kāi)，平穩(wěn)踏在地面上，兩腳不可交叉疊起，也不能翹腿坐。自彈自唱時(shí)手臂舒展松弛的彈奏鋼琴，腳可能需要踩踏板，這些不能影響到身體的自然和協(xié)調(diào)。

3.歌唱的呼吸。掌握正確的歌唱呼吸是歌唱藝術(shù)最重要，也是最必要的基礎(chǔ)。前面提到的發(fā)聲器官包括呼吸器官，而呼吸器官中的肌肉群在自彈自唱時(shí)需要特別留意。與單純的演唱不同，自彈自唱需要坐姿演唱，并且手、腳以及身體的許多肌肉都要在彈奏鋼琴時(shí)處于工作狀態(tài)，而這些不能影響到歌唱的呼吸。這里分別從吸氣和吐氣兩個(gè)過(guò)程來(lái)進(jìn)行說(shuō)明。①吸氣。當(dāng)氣吸入肺中，肺部體積會(huì)增大，注意不可抬肩，而是讓氣息吸入肺的底部，使下肋骨周圍擴(kuò)張，并利用橫膈膜的下沉使腹部體積也隨之增大，腹部向前及左右兩側(cè)膨脹，利用肋間肌、膈肌和腰腹部肌肉的力量，似乎是把氣息儲(chǔ)存在那個(gè)位置，保持住，再緩緩將氣吐出。自彈自唱的時(shí)候，雙臂的工作狀態(tài)很容易造成肩部和胸部肌肉的緊張，并且坐姿使得腹部肌肉不太松弛，吸氣時(shí)極易忽略橫膈膜下沉的力量以及腹部擴(kuò)張的運(yùn)動(dòng)，而使胸部突起，肩部上抬。這樣會(huì)使氣息的支點(diǎn)偏高，感覺(jué)越唱?dú)庠綔\。所以坐姿演唱的吸氣需要特別注意，想象橫膈膜隨著氣息的吸入，產(chǎn)生一個(gè)與琴凳相對(duì)的向下的力量，并控制住膈肌和腹肌支撐這個(gè)力量。而肩部和胸部要盡可能做到松弛和平穩(wěn)。②吐氣。歌唱用氣時(shí)，仍要保持吸氣的狀態(tài)，好比自行車打足了氣，不能一下子放松了。控制氣息徐徐的吐出，節(jié)省而又均勻，這控制的力量是來(lái)自橫膈膜、兩肋下部以及腰腹部的肌肉，也就是所謂的氣息支持點(diǎn)。自彈自唱時(shí)我們要兼顧很多技巧：看譜唱詞、鋼琴伴奏、聲樂(lè)技巧，在聲樂(lè)技巧中對(duì)氣息的控制是非常重要的，控制好氣息的支持點(diǎn)，上面的頭部、肩部和胸部都舒展而松弛，才能演唱出悅耳的歌聲。

二、演唱與演奏的配合

掌握了聲樂(lè)技巧，還要懂得將聲樂(lè)與鋼琴伴奏配合好。歌唱的人常常把自己想象成一件樂(lè)器，正確、純熟且充滿情感的演奏這件樂(lè)器，使之發(fā)出獨(dú)特美妙的聲音。那么自彈自唱就像兩種“樂(lè)器”的合奏，需要協(xié)調(diào)默契，緊密融合，有主有次，相互補(bǔ)充，使作品豐富完整的被演繹出來(lái)。然而這兩種“樂(lè)器”的演奏是出自一人，如何將演唱與演奏巧妙地融合，需要注意以下幾個(gè)方面。

1.音量方面。歌唱的音量與鋼琴?gòu)椬嗟牧Χ纫嗷f(xié)調(diào)。鋼琴是為歌唱伴奏的，所以琴聲不可蓋過(guò)歌唱的聲音，自彈自唱時(shí)要控制鋼琴?gòu)椬嗟牧Χ龋M量將演唱的聲音放出來(lái)，咬字也要清晰，將歌詞交代清楚。

2.音準(zhǔn)方面。鋼琴伴奏無(wú)論是成譜伴奏還是即興伴奏，往往都是無(wú)旋律的伴奏形式，演唱時(shí)要在鋼琴和弦的烘托下，準(zhǔn)確地將旋律演唱出來(lái)。除音準(zhǔn)外，歌曲的節(jié)奏，速度和節(jié)拍都需要熟練掌握，這樣才能同時(shí)兼顧演唱和演奏，達(dá)到準(zhǔn)確的統(tǒng)一。

3.歌曲處理方面。演唱與演奏的相互配合通過(guò)以下四點(diǎn)來(lái)加以說(shuō)明：①歌曲的段落劃分。將歌曲按照曲式結(jié)構(gòu)劃分段落，不同段落對(duì)應(yīng)的鋼琴伴奏也各不相同。例如：A-B-A三段體的歌曲，一段和三段相對(duì)平穩(wěn)，旋律相同，演奏鋼琴時(shí)也突出平靜的風(fēng)格，兩段的伴奏也大致相同，第二段有一定的變化，演奏時(shí)也需要有相應(yīng)的變化。②歌曲的強(qiáng)弱處理.歌曲較為激情的部分，鋼琴?gòu)椬嘁矐?yīng)有較強(qiáng)力度；歌曲比較柔和的段落，鋼琴?gòu)椬嗟牧Χ纫矐?yīng)該輕柔。③歌曲樂(lè)句的劃分。歌曲的處理很重要的一點(diǎn)是樂(lè)句的劃分，一句完整的歌詞通常對(duì)應(yīng)一個(gè)樂(lè)句。若是一個(gè)樂(lè)句緊密連貫，演唱的中間不換氣，鋼琴的彈奏也應(yīng)該非常連貫；演唱者在兩個(gè)樂(lè)句中間換氣，鋼琴的彈奏也應(yīng)有呼吸的停頓，從而使演唱與演奏做到和諧統(tǒng)一。

4.情感表達(dá)方面。唱與彈的情感一定是一致的，鋼琴伴奏為把握歌曲的情感提供恰當(dāng)?shù)乃俣取⒁羯⒘Χ取⒑吐暭鞍樽嘁粜停嫱凶髌返臍夥眨瑢?duì)情感的表達(dá)起到鋪墊及支撐的作用。

三、自彈自唱的訓(xùn)練

掌握了坐姿演唱的聲樂(lè)技巧以及演唱與演奏相互配合的理論基礎(chǔ)，就可以進(jìn)行自彈自唱的實(shí)際訓(xùn)練了。自彈自唱的訓(xùn)練是由易到難的過(guò)程，以下是幾種具體訓(xùn)練方法。

1.由發(fā)聲練習(xí)曲開(kāi)始，演唱簡(jiǎn)單旋律，單手彈奏相同旋律。

2.演唱發(fā)聲練習(xí)曲的旋律，單手彈奏與之相對(duì)應(yīng)的和弦。

3.演唱發(fā)聲練習(xí)曲的旋律，雙手伴奏，右手旋律左手和弦。

4.演唱簡(jiǎn)單歌曲的唱名（唱譜不填詞），單手彈奏相同旋律。

5.歌曲的音準(zhǔn)、節(jié)奏熟練以后，演唱歌詞，單手彈奏相同旋律。

6.演唱歌曲，雙手彈奏無(wú)旋律伴奏。

自彈自唱是一項(xiàng)非常實(shí)用的技能，無(wú)論是教師在聲樂(lè)教學(xué)過(guò)程中還是學(xué)生自行練習(xí)的時(shí)候，都需要具備這一能力。掌握了坐姿演唱的聲樂(lè)技巧，再配合鋼琴伴奏一步步加以訓(xùn)練，使我們的專業(yè)水平更上一層樓。

參考文獻(xiàn)：

[1]Wolfram Seidner.演唱ABC——聲樂(lè)發(fā)聲法與健康的聲音[M].Henschel，2007.

[2]Martin Sturm.自彈自唱[M].Schott音樂(lè)公司出版，2012.

作者簡(jiǎn)介：秦菲，女，吉林吉林人，碩士，大學(xué)聲樂(lè)教師，助教，研究方向：聲樂(lè)教育。