【中圖分類號】G613 【文獻標識碼】B 【文章編號】2095-3089(2012)23-0163-01
對于教師教學過程中審美化的研究,我覺得要解決這個問題,首先應該明確什么是美,美是能夠使人們感到愉悅的一切事物,它包括客觀存在和主觀存在。其次我們應該明確,審使人們對一切事物的美丑作出一個評判的過程。由此可見,審美是一種主觀的心理活動的過程,使人們根據自身對某事物的要求所作出的一種對事物的看法。這也正是我所贊同的觀點:審美沒有錯于對,只有喜歡與不喜歡,只求可以愉悅自己,為他人所需!
音樂教學內容的審美因素包括:立意美、情境美、音韻美、曲調美、配器美、伴奏美等。音樂鑒賞內容要體現經典性與文獻性,展示人類音樂文化的精萃,展示美的結晶。器樂教材“美”的著眼點則在于簡潔、洗練地編配方面,通過配器,顯示其音色、織體的豐富之美、變化之美、和諧之美。音樂教師應該善于發現和挖掘音樂教學內容的審美因素,將自己的音樂審美體驗積極融入對教材的分析、處理之中,形成強烈而濃郁的音樂審美動力和審美渴望。
在音樂教學過程中的審美化更應該注重人的這一主觀心理,所以,對于音樂的課堂,如何來取悅學生,達到預想的教學效果,從而達到教學過程中的審美化,完全都可以從學生,他們喜歡什么的角度出發,正所謂投其所好! 站在學生的視角去審視世界,去審美,去研究教學過程中的審美化!
比如中學生的心理,完全處于一個過渡時期,一方面希望他人像成人一樣對待他們,另一方面又可以說童心未減,因此,對于做一件事情所處在的環境會很敏感,很看重,在懂得了遵守規矩的同時仍渴望有一個可以讓自己盡情展現的空間,我覺得,音樂教室的設計布局就是一個教學過程注重審美化的開端,音樂教室的顏色應該不同于其他硬讀書本的課堂,顏色可以更加活潑,跳動,使學生自打開這間音樂教室的門開始,就是一種放松,首先就是顏色對于視覺的第一沖擊,一個可以讓心情解壓的世界,學生喜歡,那么這個音樂教室本身就是一種美。其次對于教師的服飾,可以做為視覺的第二沖擊,看多了學科老師的夫子裝扮,一身素色登場會讓人覺的空氣很悶,音樂是動態的,即使是欣賞安靜的音樂,身體的每個細胞也應該處律動狀態。在這里到不是在提倡音樂教師都要穿的象花蝴蝶,調色板一樣,來給學生上音樂課,所謂萬事有度,我想,多穿一些亮色的衣服會使課堂更有生氣,別說是學了一天課程已經身心疲憊的學生,就算是剛剛要出門上班的我們,看見路邊花壇的一多顏色鮮麗的花朵,心情也會頓然舒暢的!同時,教學過程中,我覺的最美的畫面莫過于,師生合作,共同完成的場面,讓教與學的場面互動起來,比起無精打彩的學唱,讓學生動起來,他們的情緒應該會更加高漲!編排一些簡單的舞臺表演讓學生輪流作為課前短劇進行表演,哪怕只有5分鐘,接下來的40分鐘同樣可以讓學生處于興奮狀態!教師急于把古典音樂,傳統音樂,經典音樂灌輸給學生,導致音樂課堂的氣奮只能處于牽引的狀態,學生跟著老師講的內容,你一問我一答,多一些思考都不愿意去出那份力。固然傳統的東西不能放棄,所以我想,學生都喜歡流行音樂,如果可以,不妨與流行音樂穿插的進行講授,培養他們對于音樂課的興趣,讓他們學會用思考流行音樂的方法來思考古典音樂,一根牽引的線變成兩根共同思考的線,教學成果會更好!一個在愉快中共同完成的教學,學生喜歡,這就是美的!
走在路上,街邊的風景就需要我們去審美;坐在餐館,各式菜肴需要我們去審美…….當然這些都是淺層次上的審美現象,我們需要審美,研究審美,更應是從高層次上進行探討,即著重審人性之美。我們不斷叩問自己的心靈,不斷提高自己的審美情趣。我們之所以需要審美,是因為世界上存在著許多的東西,需要我們去取舍,找到適合我們需要的那部分,即美的事物。有句話說得好“黑夜給了我黑色的眼睛,我卻用它來尋找光明”,套用一下,“上帝為我們開啟了心靈的窗戶,我們用它來尋找美”人的智慧從客觀上決定了我們對美好事物的追求。動物只是本能的適應這個世界,那人們則可以通過自己的指揮發現世界上存在的許對美的東西,豐富自己的物質生活和精神家園,以達到愉悅自己的目的。
教師所工作的對象不同于其他行業,不是工具,是人,不是普通人,是正在成長的孩子,用自己的愛心對待每一個學生,有形無形的關懷,是一種美;能做一些事情幫助他們快樂的長大,而不是低頭做出無奈的表情,是一種美。只要站在學生的立場用學生的眼睛來看世界看事情,他們眼中的美就是我們需要創造的,需要我們去發現,研究的!總之,音樂教學首先通過音樂教學環境和音樂教師的審美要素,喚起學生的音樂審美意識,進而使其產生審美意愿。通過音樂教學內容、音樂教學方法,以及教師環境等綜合的審美要素,使學生處于音樂審美感知的狀態中,這種審美感知狀態是整個音樂教學過程的中心環節,其本質是對音樂美的發現和探索。在此基礎上形成的音樂審美認識和審美創造,是音樂教學的更高境界,是學生得以生成“感染”、“啟迪”等審美效應的源泉。