袁 穎
(開封大學工藝美術(shù)學院,河南開封475000)
社會主義市場經(jīng)濟的發(fā)展,人們的生活水平和追求越來越高,對于外在穿著更為看重的是時尚和品位等。這就涉及到服裝設計問題。一般來說,服裝設計指的就是設計師在頭腦中先進行一定的構(gòu)想,然后有計劃、有步驟、有順序的進行實施,增加其設計的可行性。應該來說,服裝設計屬于實用美術(shù)和造型藝術(shù)設計的范疇。服裝設計是一門具有綜合性的實用藝術(shù)范疇,具有自身的特性,但也具有一般實用藝術(shù)的共性。近些年來,人們解決基本的溫飽問題,轉(zhuǎn)而追求美好的生活,其中對于服裝的流行趨勢的追求就是其中重要的一個組成部分。當前,服裝設計的流行性已經(jīng)成為了人們生活中的重要份子,在人們的衣著生活中占據(jù)了引導地位。一直以來,我國對于服裝的實用性更為重視,往往把它作為評判服裝設計好壞的標準,而西方國家往往把服裝設計中體現(xiàn)出來的藝術(shù)性作為評價主體。這就是東西方的差別所在。針對這種情況,筆者就此文展開服裝設計藝術(shù)性的探討,以期能夠為我國的服裝設計行業(yè)帶來更好的發(fā)展前景,最好把實用性和藝術(shù)性結(jié)合起來。
國際國內(nèi)形勢的發(fā)展和轉(zhuǎn)變,使得服裝設計的目的由單純的保暖功能,轉(zhuǎn)變?yōu)樽非蠓b設計的個性化、流行化和實用性相統(tǒng)一。事實上,服裝設計已經(jīng)逐步轉(zhuǎn)變?yōu)橐环N實用美術(shù)和造型藝術(shù)設計的范疇,是一種創(chuàng)作的過程,它與其他藝術(shù)形式既相互聯(lián)系又有著一定的區(qū)別。當前的服裝設計已經(jīng)發(fā)展到了千變?nèi)f化的地步,很多服裝設計師都在追求服裝藝術(shù)性和實用性的統(tǒng)一。應該來說,服裝設計已經(jīng)是一門綜合性的實用藝術(shù)門類,它除了具有實用手藝的特征以外,更是需要添加進去一些時髦時尚元素的手藝活。要設計好一件服裝,就要遵循一定的審美規(guī)律,比如說對稱、平衡、呼應等。這些服裝的外在形式美已經(jīng)成為了服裝設計中不可缺少的一部分。服裝設計藝術(shù)與工具、材料等的運用密切相關,服裝設計藝術(shù)也需要心情的表達,還與社會生活的變革以及時代背景的變化有關。從這個角度來說,服裝設計的確屬于一門藝術(shù),已經(jīng)被很多人稱之為“第八大藝術(shù)”。
那么,藝術(shù)的真正含義是什么呢?按照希臘人的看法,人們使用一系列的實用智慧來指導生活中很多事情的洞察力就是經(jīng)驗,而這里的經(jīng)驗就是藝術(shù)。根據(jù)德國著名詩人歌德的說法,藝術(shù)有著比美的藝術(shù)更為廣泛的含義。從廣義上來講,藝術(shù)就是完成一定任務所具備各種技術(shù)和技巧,而我們最為常見的是狹義的藝術(shù)概念。從狹義上來說,也就是我們一般人所認為的藝術(shù),其含義為:是一種通過具體形象來表現(xiàn)作者思想和情感的一種社會意識形態(tài)。綜合以上幾種對于藝術(shù)的內(nèi)涵定義,筆者認為,所謂藝術(shù)指的就是人類根據(jù)審美的一定規(guī)律,創(chuàng)造出具有美感和內(nèi)容的精神文化創(chuàng)造行為,是一種物態(tài)化的行為或者結(jié)果。
服裝設計從本質(zhì)上來說,它也是一門藝術(shù),它們的起源有著非常大的重疊性,無論是中國古代的美學理念,還是現(xiàn)代服裝設計師的藝術(shù)創(chuàng)作活動,都把服裝設計與藝術(shù)緊緊的聯(lián)系在一起。正是服裝設計與藝術(shù)之間的這種緊密聯(lián)系,讓我們看到了,藝術(shù)對于服裝設計是有一定影響的。這里的藝術(shù)分類是非常廣泛的,它與時尚有著緊密的聯(lián)系,近些年來,有很多藝術(shù)風格被運用到了服裝設計當中去。這是服裝設計師有著敏銳的藝術(shù)嗅覺,不僅僅是對服裝藝術(shù)有著深入的了解和把握,還對其他相關藝術(shù)形式有著一定的融會貫通,才能夠形成自己的一套設計風格。因此,從本質(zhì)上來說,服裝設計并不是簡單的創(chuàng)造活動,更是一門藝術(shù)的再現(xiàn)。從這個意義上來說,服裝設計就是指服裝設計師運用一定的特質(zhì)文化實體,通過設計、創(chuàng)造等藝術(shù)手段來美化人類個體(時裝)或群體(成衣)的生活著裝以及生活環(huán)境等,并與生產(chǎn)直接相結(jié)合的一種藝術(shù)形式。服裝設計與純藝術(shù)之間又是有區(qū)別的,它不同于一般意義上的藝術(shù)形式,而是有其他的獨特之處,即服裝設計不僅僅是一種形式,更是要有一定的實用價值的,也需要一定的工藝進行相關處理。因此,就這個角度來說,服裝設計師又是一位藝術(shù)家,更是一位有著高級技藝的藝術(shù)家。這樣的服裝設計師能夠把握好材質(zhì)的運用,能夠設計好服裝創(chuàng)造的方案,更是要不斷挖掘出全新的創(chuàng)造思維和形式,使得服裝設計作品能夠有一定的藝術(shù)氣質(zhì),還能夠滿足消費者的審美需求和實際需求。因此,服裝設計師既是一個工藝師,更是一個藝術(shù)家。我們有的人說,服裝設計大師本身就是一個藝術(shù)家,他們所設計出來的作品就是一個藝術(shù)形象,服裝設計師正是憑借著服裝作品來展示自己的藝術(shù)思想、觀念和審美情趣等多方面的東西。我們要看一個服裝設計師是否具有藝術(shù)實踐性,主要是看其作品是否具有獨創(chuàng)性。
世界歷史上最為著名的服裝設計師莫過于克里絲汀·迪奧,他的服裝設計作品往往是變化無常的,而這也正是其設計出來的服裝作品能夠一直吸引顧客,尤其是時髦女性關注的原因所在,他設計的服裝一直支撐著高級時裝界,他的設計往往與他具備的極高的藝術(shù)修養(yǎng)和敏銳的藝術(shù)感覺是分不開的。當今的服裝設計師人才輩出,他們有著鮮明獨特的設計個性,甚至能營造出極其令人驚嘆的設計效果出來。因此,服裝設計師的主體意識和豐富情感內(nèi)涵都是服裝設計的靈魂所在,只有這樣,服裝設計師才能夠把純熟的工藝技巧與藝術(shù)創(chuàng)造力很好的融合在一起。因此,服裝設計的藝術(shù)性,不僅表現(xiàn)在服裝設計師個人藝術(shù)修養(yǎng)和藝術(shù)造詣方面,也表現(xiàn)在他們進行服裝設計的過程中的設計靈感和風格方面。一般來說,高級服裝設計師都有著較為夸張的設計造型和藝術(shù)性,還具有一定的先鋒性和預測性,往往能夠成為服裝設計行業(yè)的領頭羊。那么,談到服裝設計的藝術(shù)性,就離不開要論述下設計中的創(chuàng)作靈感。事實上,靈感就是藝術(shù)家在進行創(chuàng)作的過程中有意無意迸發(fā)出來的一種智慧光芒,是一種突發(fā)性的設計思維,也許很短暫,稍縱即逝。因此,服裝設計師必須充分抓住自己的設計靈感,一旦有了靈感,就要立即記錄下來或者實施起來。此外,服裝設計師還應該具備一定的藝術(shù)風格。所謂藝術(shù)風格,指的就是創(chuàng)作者在藝術(shù)創(chuàng)造實踐中所呈現(xiàn)出來的藝術(shù)特色與創(chuàng)作個性。這種特色與個性往往是有連續(xù)性和穩(wěn)定性的。服裝設計師的藝術(shù)風格往往涵蓋的范圍非常廣,既有品牌,也有藝術(shù)流派,還包含了民族化、時代性和階層性。因此,服裝設計的藝術(shù)風格是具有物質(zhì)性和精神性兩個方面的。這些服裝設計作品都離不開設計師主觀心靈的意識構(gòu)思和創(chuàng)作想象,最終才能形成一定的藝術(shù)特色。
一般來說,服裝設計中的高端產(chǎn)品往往就是藝術(shù)品設計,因為這些服裝作品之所以能夠被稱之為高級時裝,必然是出自于服裝大師之手,這也是服裝設計中藝術(shù)性的集中體現(xiàn)。一般來說,高級時裝所展示的藝術(shù)性比普通服裝要來的更為深厚和濃重,我們把它稱之為藝術(shù)是非常合適的。當今社會已經(jīng)對于高級時裝所體現(xiàn)出來的藝術(shù)性有了更為集中的關注,使得服裝設計在當下的新形勢下更為看重其藝術(shù)性,而不僅僅局限于原來的實用性。筆者認為,我們切不可把服裝設計當作純粹的物質(zhì)需求,也不能把之搞成純藝術(shù)范疇,這兩種方式都是不正確的。我們應該把服裝設計看成是視覺、觸覺和感覺的合成體,讓它成為一種實用性的藝術(shù),有著藝術(shù)性,又有著實用性。既可以滿足消費者的物質(zhì)需求,還能夠使得消費者賞心悅目,滿足他們的精神需求。筆者認為,高級時裝的藝術(shù)性主要體現(xiàn)在:時空性和動態(tài)性方面。由此可見,高級時裝本身就是動態(tài)的時空性綜合藝術(shù)。此外,正是由于高級時裝的動態(tài)性藝術(shù)特征,其有著副業(yè),即時裝表演藝術(shù)。一般來說,時裝表演藝術(shù)往往具有這些特點,即較強的審美或反審美的情感認知特性,較強的個體差異性,較強的再創(chuàng)造性。這些高級時裝的整體藝術(shù)形象應該是具體的視覺形象,又是抽象的精神體現(xiàn),更是由精神形象支配的社交活動。高級時裝只有使得這些方面相互關聯(lián),相互影響,才能夠真正表現(xiàn)并釋放出服裝設計的藝術(shù)性。作為藝術(shù)表現(xiàn)的本質(zhì),服裝設計最為關鍵的就是創(chuàng)造力,我們甚至可以說服裝設計就是沾染了藝術(shù)氣息的流行美。
上面已經(jīng)談到了服裝設計的藝術(shù)性應該與實用性統(tǒng)一起來,也應該與商業(yè)性統(tǒng)一起來。這三者之間應該是相輔相成的關系。我們知道,現(xiàn)代的服裝設計在很大程度上追求一種“形式美”,這就是服裝設計的藝術(shù)性所在。服裝設計的藝術(shù)性主要是滿足人們的審美需求和精神需求的。服裝設計在在追求藝術(shù)性的同時,服裝設計的設計理念也應該追求實用性。比如說保暖性,比如說立體感等。服裝設計的實用性還具體體現(xiàn)在服裝的環(huán)保設計上,這是新時期服裝設計的新理念。應該來說,服裝設計的終極目標就是要實現(xiàn)藝術(shù)性與實用性的結(jié)合。當然,服裝設計一旦具有了藝術(shù)性和實用性,其商業(yè)價值就會大大提升,我們要把服裝設計看成是一門生意,是一種實現(xiàn)價值的藝術(shù)作品。我們要采取各種措施來增加服裝設計作品的商業(yè)性,比如說根據(jù)服裝流行趨勢與市場銷售的實際情況設計服裝,使得服裝設計與生產(chǎn)、銷售等方面具有一定的協(xié)調(diào)性,更要處理好時尚與藝術(shù)之間的關系,把提高自己的藝術(shù)修養(yǎng)視作提高作品藝術(shù)性的首要條件。誠然,服裝設計師的藝術(shù)修養(yǎng)不是一天兩天就能夠提高的,而是要經(jīng)過漫長時間的修煉,要博采眾識,提高自身的藝術(shù)鑒賞力,從而提高設計水平。那么,服裝設計師到底該如何來處理藝術(shù)性與商業(yè)性的關系呢?我們說,關于這個問題的處理方式應該既是循序漸進又是全方位的。服裝設計師應該樹立好正確的商業(yè)性概念,及時建立商業(yè)性的流行預測機構(gòu),大力提倡時裝的藝術(shù)表現(xiàn)力,使得商業(yè)性與藝術(shù)性始終貫穿于服裝設計準則中。只有這樣,服裝設計才能把其最大化的價值發(fā)揮出來,才能夠適應社會發(fā)展的需求,才能夠滿足消費者的口味。
總之,服裝設計已經(jīng)改變了過去單純依靠實用性生存的現(xiàn)狀,變?yōu)榧囆g(shù)性、實用性和商業(yè)性于一體的綜合性藝術(shù)。我國的服裝設計發(fā)展時間并不長,因此,我國的服裝設計行業(yè)尤其要借鑒國外先進的做法,把服裝設計的藝術(shù)性、實用性和商業(yè)性很好的統(tǒng)一起來,迎合時代發(fā)展的要求,融入時尚元素,充分發(fā)揮出服裝設計的最大價值。
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