淺談張衡在詩歌創(chuàng)作上的創(chuàng)新

在張衡之前的文人，其詩作基本是對《詩經(jīng)》、《楚辭》的延續(xù)，并無多少創(chuàng)新，以四言詩和騷體詩為主。其作品《歌》與《殘句》均不完整，《同聲歌》為五言詩，《怨篇》為四言詩，《四愁詩》屬七言詩。這幾篇詩作，在創(chuàng)作方法與技巧上都深受樂府民歌的影響。把抒情主人公做最直接的表達，具備獨特的審美特點。

《同聲歌》中，作者毫不遮掩地將一個新婚女子展現(xiàn)在眾人面前，主人公盡情傾訴新婚時之夜的幸福感受。劉勰稱贊這首詩“麗而不淫”，抒情主人公，既有少女的羞澀與害怕，也有即將為人妻子的感性與嫵媚；舉手投足間，目盼流轉中，將新婚女子逼真的形象，豐滿地展現(xiàn)在讀者面前。“恐栗若探湯”，首先讓讀者體會了新娘的面對新婚時的無所適從，面對丈夫秉性，及婚后生活未卜的忐忑心情；“不才”、“賤妾”雖出自詩人之筆，但可看出漢代婚姻制度中，男女地位的差別，該女子是恪守儒家《禮記》，謹守“德、容、言、工”規(guī)范的好女子；從“綢繆”時的手足無措，到“思為莞蒻席”、“愿為羅衾幬”部部就班，為新夜洞房的準備工作，都可看出該女子已度過了最初的慌亂心情，此處模仿了《九歌》中湘夫人為與心上人湘君見面而準備新房的內容；詩的后半部分，描寫的是二人完美的夫妻生活，涉及到令人難以啟齒的性生活，但卻以輕快明艷的筆調，將南方楚文化中，所宣揚的“美在艷情”，注重女子外在容貌和體態(tài)的美好，推崇香艷嫵媚，恰好與詩的上半部分北方文化中對女子端莊柔美、文靜賢德的內在品性要求，進行了完美的結合。再者詩中，雅俗互交，詩的主題是描寫夫妻情愛，大膽真情地表露，是符合民歌自然樸實的本質，也是從上層統(tǒng)治者到下層百姓生活中最常見，也是最不可避免的內容。詩作中娛樂和審美功能的加強，體現(xiàn)儒生們思想上已轉變?yōu)楦_放，更注重自然之情的抒發(fā)，偏好俗樂。此時張衡初為南陽主簿，受鮑德佳賞，得以重用。此詩有明顯的“以喻臣子之事君也”用意，自比于新嫁的女子，侍奉新君，內心既有對美好未來的無限向往，也有害怕因自己的能力不足而出任何差池，但更表達了能得遇明主，才能有所施展，英雄得以用武的幸福與暢快。此詩通過對結婚洞房的描寫，將夫妻間最崇高的情愛比做臣事君時，得遇伯樂的感激之情、施才天下的欣喜之情。擴大了漢代同類作品題材的范圍，南北審美情趣的完美融合，更能引起人們的共鳴。

《怨篇》是首殘章，前八句是描寫“秋蘭”，詩歌的主體形象是思慕者。前八句仍就模仿《楚辭》的手法，以香草喻美德，結構上延續(xù)《詩經(jīng)》四言詩的特點，中間兩段殘句，亦是運用了直抒胸臆，符合民歌樂府中相思之情的表達。詩序中，“秋蘭，詠嘉人也。嘉而不用，故作是詩也”，詩人感嘆秋蘭與美人嘉而不獲，比興的手法象征著君子有美德懿行卻不遇明君。秋蘭，含蓄內斂的馨香，符合張衡自守、淡靜的品質。屈原在《離騷》中刻畫了“紉秋蘭以為佩”，《九歌 少司命》中，“秋蘭兮蘼蕪，羅生兮堂下。……秋蘭兮青青，綠葉兮紫莖”，這些形象對張衡詩中“秋蘭”的塑造是有明顯影響的。

《四愁詩》可以說是我國文學史上第一首完整的文人七言詩。在此之前，雖在樂府詩中出現(xiàn)了《平陵東》、《薤露》等雜以三、七言而以七言為主的雜詩，但從節(jié)拍與二、二、三的結構來看，《四愁詩》更為接近后世的七言詩，且每章前三句押一韻，后四句為一韻，這種韻腳的變化既保證詩體本身的節(jié)奏性，有具有音樂起伏變化的美感，更便于情感的表達。晉人傅玄也認為：“張平子作比較《四愁詩》，體小而俗，七言類也”（《擬四愁詩序》）。受屈原《遠游》的影響，全詩由四組意象組成，分別穿越東南西北四方，在現(xiàn)實與幻想之間，經(jīng)歷了對遠方美人的想象，然后大膽追求，遇到艱難險阻，不得實現(xiàn)的哀怨與失望、惆悵，所構成的曲折心靈歷程。張衡效法屈原的香草美人設喻，通過對其展開艱難追求而不可得，以抒寫內心的愁苦與不得志，整體的情感基調不同于屈原《離騷》中的寧可以死抗爭，也決不妥協(xié)退讓，“亦余心之所善兮，雖九死其尤未悔”，“雖體解吾尤未變兮，豈余心之可懲”，而張衡的表現(xiàn)卻極度悲傷、消沉，以一種“朝隱于柱史”的心態(tài)來對待朝局，這是現(xiàn)實層面的打擊反映在心理層面的結果。雖有后人托偽為《四愁詩》作序，但其表述基本符合史籍所載。有學者認為，此詩中所指的四方，“太山”、“桂林”、“漢陽”、“雁門”都為朝廷隱患之所在。東漢中后期的內憂來自于，宦官、外戚的交替專權，掌控皇帝的興廢，如安帝、順帝的繼位。因此張衡談到“我所思兮在太山”，就是針對皇帝封禪，這既是皇帝治國成就的體現(xiàn)，更是皇帝獨掌大權，以告天下的信號。桂林郡蠻夷多次擄掠邊境，漢兵懼憚遠役不戰(zhàn)而返；漢陽郡（今屬甘肅）羌亂不斷；雁門郡時有鮮卑人搶掠，邊民不堪其擾。這些都是東漢嚴重的外患。但我們更因看到，《四愁詩》的產(chǎn)生源于張衡對現(xiàn)實的不滿，皇帝年幼被宦官讒言蒙蔽，而被迫外放為相，因此產(chǎn)生了對朝廷政治環(huán)境的厭倦，渴求通過遠游，暫時擺脫煩瑣的現(xiàn)實，閉塞外界的嘈雜與喧囂，從而得到靈魂的休憩與安寧。這里的“遠游”與《歸田賦》的“逍遙”互相呼應，“遠游”是方式，“逍遙”是過程中的體會和感受，“縱心於物外”才是目標。張衡“詭對”的軟弱性，再次體現(xiàn)，在重重困難面前，他沒有屈原的抗爭精神，而是一味地抱怨客觀條件的惡劣，更多的是擔心自身的安危。這是張衡思想局限性的體現(xiàn)。鄭振鐸評價這首詩時，認為：“張衡《四愁詩》之不朽，在于他的格調是獨到的，音節(jié)是新鮮的，情感是真摯的。雜于冗長浮夸的無情感的諸賦中，自然是不易得見的杰作”。形式上為比較成熟的七言詩，風格輕艷婉麗，承接屈原楚辭之風，糅合《詩經(jīng)》重章迭唱，回踏反復，一唱三嘆的結構特色，開啟了漢末魏晉文人七言詩抒情表意之端。

總體來看，張衡在四五七詩體的創(chuàng)作嘗試，繼承了屈原《楚辭》浪漫奔放抒情想象的藝術特點，結合《詩經(jīng)》中比興的表現(xiàn)手法，結構上巧妙運用重章、反復、迭唱的技巧，同時汲取漢代民間樂府的時代特色，在題材和體裁上有突破創(chuàng)新，注重個人情感的抒發(fā)，擺脫了賦的流于描寫，呆板敘事的局限，對后來魏晉時期，建安風骨的形成，魏晉文學新風尚的形成，貢獻巨大。

（作者單位：江西外語外貿(mào)職業(yè)學院）